Soll ich mein Buch gleich im ersten Kapitel mit einer unsterblichen Liebeserklärung zwischen meinen beiden Protagonisten beginnen? [geschlossen]

Ich weiß, dass die meisten Autoren die Liebe gerne für das Ende aufheben (oder zumindest Autoren, die ich gelesen habe, lassen Sie es mich wissen, wenn Sie jemanden kennen, der es auf meine Art macht), aber ich habe einen Grund, warum ich es bin Wenn Sie es auf diese unkonventionelle Weise schreiben, die ich im Kommentar erkläre (Nummer 9, wenn Sie die gelösten und wieder geöffneten Kommentare mitzählen), würde ich gerne hören, was Sie darüber denken.

Die Geschichte ist ein episches Fantasy-Abenteuer, das hauptsächlich in einer Fantasy-Welt spielt, die als die Farbreiche bekannt ist. Wenn Sie neugierig sind, mehr über die Welt zu erfahren, habe ich bereits einige der anderen Kapitel in einer anderen Frage geteilt. Ich habe Pläne für eine ganze Serie und irgendwann vielleicht sogar Filme, wenn Lord and Lady will. Die beiden Protagonisten werden am Ende des dritten Kapitels aus einer anderen Welt in die Farbreiche teleportiert.

Die Hauptfigur ist ein israelischer Amerikaner namens Ohr, und sein weibliches Gegenstück ist eine griechische Amerikanerin namens Iris. Sie haben einen gemeinsamen Geburtstag und werden beide zu Beginn des ersten Kapitels 13 Jahre alt, was in der alten jüdischen Tradition das Alter des Erwachsenenalters ist. Sie hatten schon vorher starke Gefühle füreinander, aber aufgrund eines Vorfalls mit Ohrs bestem Freund Klaus aus Berlin verliebt sich Iris im ersten Kapitel unsterblich in Ohr. Ich teile den Link hier, damit Sie ihn lesen können, anstatt dass ich Ihnen alles erkläre, was zufällig zu dieser starken Bindung führt, die sie gleich zu Beginn der Geschichte bilden.

Erstes und drittes Kapitel meines epischen Fantasy-Abenteuerromans

"aber ich habe einen Grund, warum ich es auf diese unkonventionelle Weise schreibe" - suchen Sie nach Antworten oder Bestätigung? Es scheint, als hätten Sie Ihre Wahl bereits getroffen, und es ist nicht so, als könnten Sie die zentrale Idee Ihrer Geschichte einfach schnell reparieren, wenn wir nein sagen. In Ihren Beiträgen scheint es mehr um Werbung und das Präsentieren Ihres in Arbeit befindlichen Romans zu gehen, als darum, Fragen zu stellen - und, naja, herzlichen Glückwunsch zum Abschluss Ihrer Kapitel, aber dafür ist diese Website nicht gedacht.
Mit einer solchen Erklärung sehe ich es als Handlungsversprechen an, dass diese Liebe auf eine harte Probe gestellt wird.
Um es klar zu sagen, 13 ist das Alter des Erwachsenenalters für Männer in der alten jüdischen Tradition. für Frauen ist das Alter 12.
Ich bin nicht wirklich qualifiziert, um das Hauptthema anzusprechen, aber beginnt "The Princess Bride" (sowohl Buch als auch Film) nicht mit Buttercup und Westley, die sich lieben?
Versuchen Sie, eine Romanze zu schreiben? Ist die sich entwickelnde Beziehung zwischen diesen beiden Charakteren ein zentraler Punkt? Oder sind sie nur ein Paar und der Hauptkonflikt ist sie gegen die Welt?
Dieser Beitrag liest sich weniger wie eine Frage, sondern eher wie heimliche Eigenwerbung. Und ich bin mir nicht einmal sicher über den 'Stealth'-Teil.
@Esther Sie haben Recht, dass es traditionell so war, aber in der Antike wollten sie, dass die Frau dem Mann unterwürfig ist, also war sie jünger und nicht voll erwachsen, als er sie nahm. In meiner Geschichte möchte ich, dass sie gleich sind. reformjudaism.org/bar-and-bat-mitzvah
Frauen mussten nicht erwachsen sein, um zu heiraten, und es gibt keinen Grund, warum eine Frau (oder ein Mann) heiraten würde, sobald sie erwachsen sind. Dieser Zustand des „Erwachsenseins“ bedeutete, verpflichtet zu sein, das jüdische Gesetz einzuhalten, das Frauen mit 12 Jahren und Männer mit 13 Jahren einhalten müssen
@Esther willst du mir sagen, dass das Judentum Kinderehen erlaubt? Kein Urteil hier, ich versuche nur, mich selbst zu erziehen. Das Erwachsenenalter für Frauen mit 12 ist talmudisch, nicht biblisch, würde ich mir aus dem oben genannten Grund vorstellen, so dass sie in einem jüngeren Alter als ihr Ehemann für die Ehe zur Verfügung stehen würde, damit er sie effektiver kontrollieren kann. Auch hier sage ich nicht, dass das gut oder schlecht ist, alles ist situativ und komplexer als diese reduktivistische Dichotomie ....
@Esther, aber ich glaube, dass die egalitäre Reformphilosophie für die heutige Gesellschaft richtig ist, dass sie beide mit 13 erwachsen sind. Ich unterstütze auch Frauen der Mauer, Tefillin für Frauen usw., obwohl ich chassidisch erzogen wurde.
Ja, nach jüdischem Gesetz kann ein Vater seine Tochter verheiraten, wenn sie jünger als 12 Jahre alt ist. Der Talmud empfiehlt jedoch, dass Männer mit 18 (+) heiraten, und ich kenne keine Quelle, die angibt, wann Frauen normalerweise geheiratet haben. das Alter, in dem sie erwachsen wurden, ist dafür also unerheblich. Interessanterweise liegt der Grund dafür, dass Frauen laut Talmud jünger als Männer erwachsen wurden, darin, dass sie eine kürzere Lebenserwartung hatten als Männer, sodass sie einen „Vorsprung“ von 1 Jahr gegenüber dem Erwachsenenleben hatten.
@Esther ist in Ihrer jüdischen Philosophie der Zweck der Frau, die Kinder ihres Mannes zu gebären und großzuziehen? Folgen Sie כל כבודה בת מלך פנימה?

Antworten (3)

Die Antwort auf "Soll ich?" ist immer "Ja, wenn das die bessere Geschichte ist".

Ein Grund, warum die Liebe normalerweise am Ende gefunden wird, ist, dass der Weg dorthin eine Nebenhandlung ist. Und auch, weil es am Ende eine schöne Auszahlung ist. Aber es gibt Gründe, warum Sie vielleicht schon früh feststellen sollten, dass sich Charaktere in einem klaren Zustand der Liebe befinden.

Sowohl in „Floris und Blancheflour“ als auch in „Aucassin und Nicolette“ zum Beispiel sind die Titelfiguren zu Beginn der Geschichte verliebt. Aber dann werden sie getrennt (weil der König es nicht erlaubt). Und die Geschichte ist eine Suche für sie, einander wieder zu finden.
Wenn sie nicht verliebt wären, würde das nicht viel Sinn machen. Ihre Liebe ist die Motivation für ihre Suche.

Ein weiteres Beispiel, das mir in den Sinn kommt, ist „Tonari no Kaibutsu-kun/My Little Monster“ . Hier erklärt ein Charakter fast spontan seine Liebe, und das Mädchen merkt schnell, dass sie auch verliebt ist. Aber sie will es nicht zugeben, oder überhaupt mit der Liebe umgehen. Ein wichtiger Teil der Geschichte ist ihr Kampf zwischen ihren Gefühlen und ihren Ambitionen.

Natürlich ist das Endziel der Geschichte in beiden Fällen immer noch, (wieder) in den glücklichen Zustand der unbelasteten Liebe zu gelangen.

Vielleicht ist ein anderes Beispiel "Romeo und Julia", wo auch schon früh klar ist, dass sie sich lieben, und dass es nicht sein darf. Aber in diesem Fall gibt es am Ende keine glückliche Lösung, denn es ist eine Tragödie.

Romeo und Julia könnten ein Gegenbeispiel sein. Sie treffen sich während des Spiels und wir sehen alle ihre (sehr schnelle) Balz. Er beginnt sich sogar in jemand anderen zu verlieben.
Sie verlieben sich am Ende des ersten Akts, 4 weitere Akte werden folgen, also denke ich, dass es funktioniert. Zumindest insofern, als es in der Geschichte am Ende nicht darum geht, Liebe zu finden, sondern darum, wie ihre Liebe (aufgrund der Fehde zwischen ihren Familien) zu einer Tragödie führt.

Ich würde davon abraten, obwohl es am Ende des ersten Kapitels möglicherweise in Ordnung ist.

Der Grund ist eine ganz einfache Story-Mechanik. Am Anfang jeder Geschichte hat Ihr Publikum das Gefühl, dass es keine der Figuren kennt . Ob sie gut oder schlecht oder Schurken oder Lügner oder Betrüger sind. Ihr Publikum weiß nicht, ob es ihnen gefällt . Ihre Charaktere fühlen sich für sie nicht wie Menschen an.

Dafür sind die ersten Kapitel da, Einführungen. Deshalb ist es so wichtig, dass Ihre Figuren in den ersten 1000 Wörtern (etwa 4 Seiten eines Romans) mit anderen interagieren.

Ein Literaturagent sagte mir einmal,

Beginnen Sie niemals damit, dass Ihr Charakter über sein Leben nachdenkt, auf der Flucht oder im Bus sitzt oder im Bett liegt oder was auch immer. Interagiere immer so schnell wie möglich mit einem anderen Charakter.

„Musing“ ist erzählend, eine Szene mit einem Gespräch und Emotionen wird gezeigt.

Aber Sie müssen Ihr Publikum über diese beiden Charaktere informieren und diese beiden Charaktere mögen , bevor sie sich einen Scheiß darum scheren, ob sie verliebt sind oder nicht. Sie wissen nicht, was sie fühlen sollen, wenn ein Fremder einem anderen Fremden sagt: „Ich werde dich für immer lieben.“

Der Moment verpufft, wenn Ihr Publikum zwei Fremden dabei zusieht, wie sie Liebe schwören. Na und?

Die Leser wissen, dass sie am Anfang der Geschichte stehen, und sie haben eine gewisse Toleranz dafür, es nicht zu wissen, aber sie erwarten Momente, die den Charakter enthüllen, und dies ist nicht wirklich einer davon. Sie haben keinen Kontext, um zu verarbeiten, was diese Erklärung bedeuten soll, warum jedes Zeichen für das andere wichtig ist.

Sie sollten diese Erklärung besser überspringen und sie als vergangenes Ereignis behandeln; offen mit ihnen bereits verliebt, engagiert und nehmen ihre gegenseitige Liebe als selbstverständlich hin. Wenn 13 das Erwachsenenalter ist, können sie sich heimlich küssen und umarmen.

Das erste Kapitel ist für die "normale Welt" Ihrer Charaktere. Machen Sie also ihre romantische Liebe zu einer etablierten Tatsache dieser normalen Welt; wie ein Ehepaar können sie beim Abschied beiläufig „Love you“ sagen; machen Sie dies einfach zu einer etablierten Beziehung. Wenn Sie sie trennen müssen, dann wenn Sie die normale Welt verlassen müssen, um sich mit etwas zu befassen, ist das ein guter Zeitpunkt, um gegenseitige Erklärungen der unsterblichen Liebe abzugeben – nicht um eine Beziehung zu beginnen, sondern um die Bindung zu stärken, während sie getrennt sind unbekannte Zeitspanne.

Es ist ein häufiger Fehler von Anfängern, Passagen zu schreiben, die für sie absolut sinnvoll sind, weil sie sich ihre Charaktere so gut vorgestellt haben, dass, wenn sie lesen, was sie geschrieben haben, all ihre Erinnerungen daran, „wer sie sind“, den Text verstärken und ihn machen Schön. Aber das Publikum hat nicht all diese Erinnerungen , Sie müssen sie auf der Seite erstellen, bevor derselbe Text für das Publikum Sinn macht und schön erscheint.

Sie müssen zuerst das Fundament der Charaktere aufbauen. Und das schließt tiefste emotionale Offenbarungen ganz am Anfang von Geschichten aus.

Akt I handelt von den ersten 25 % der Geschichte. Ich denke, das früheste, was man tun kann, ist etwa 3/4 des Weges in Akt I, nach dem aufwiegelnden Vorfall in der Mitte von Akt I. Nach etwa 18 % der Geschichte könnte eine unsterbliche Liebeserklärung beim Publikum gut ankommen , sie sollten bis dahin genug über die Charaktere wissen, um sich darum zu kümmern.

Sonst, denke ich, wird es flach fallen, weil wir (das Publikum) zwei Fremde beobachten, die wir kaum kennen.

Gute Antwort. Ich bin neugierig, ich habe viele Geschichten gelesen und gesehen, die kurz mitten in einer heftigen Aktion beginnen und dann mit einem Rückblick auf die Abfolge der Ereignisse fortgesetzt werden, die dazu geführt haben. Könnte das eine nahe genug Alternative für OP sein?
@justhalf Wenn die "schwere Action" an und für sich interessant zu sehen ist, ohne die Charaktere überhaupt zu kennen. Manchmal ist Sympathie augenblicklich, wenn Sie zum Beispiel ein Mädchen zeigen, das vergewaltigt wird, oder einen Typen, der vor Bösewichten davonläuft und in die Falle geht, fühlt das Publikum sofort mit. Aber wenn Sie nur einen laufenden Faustkampf zwischen zwei Typen zeigen, wissen wir nicht, wen wir anfeuern sollen oder ob wir jubeln oder trauern sollten, wenn einer verliert. Wer gewann? Der Gute oder der Böse? Wenn Sie sofortige Empathie erzeugen können, ist es vielleicht in Ordnung.
Warum sollte eine Liebeserklärung nicht als Vorstellung funktionieren? Wenn du einen romantischen Bogen schreibst, schießt es natürlich ein bisschen zu früh, aber wenn es in der Geschichte um etwas anderes geht, ist es eine ziemlich solide Einspielung für deine Protagonisten – du hast zwei Charaktere, sie sind ein Paar, sie. re ein bisschen kitschig miteinander. Jetzt soll diese Erklärung ein Versprechen sein, das sie auf eine Reise gehen werden, um es zu erfüllen. Oder werfen Sie einen zweiten Mann / ein zweites Mädchen in die Mischung und rühren Sie etwas Drama an. Oder lassen Sie sie einfach ein knallhartes Paar sein, das Drachen tötet.
@MaciejStachowski Vielleicht solltest du meine Antwort wirklich lesen? Es funktioniert nicht, weil das Publikum die Charaktere noch nicht kennt, nicht emotional in sie investiert ist und nicht weiß, was die "Erklärung" bedeutet. Sie wissen nicht, ob sie Helden oder Bösewichte sind, ob sie sie mögen oder hassen. Das Publikum beginnt neutral; abgesehen von der Tendenz, anzunehmen, dass die Eröffnungsfigur die Hauptfigur und der Held ist. Wir können sie ziemlich schnell emotional involvieren, aber nicht in der Eröffnungsszene, es sei denn, es ist blendend offensichtlich, wie ein Mädchen, das vergewaltigt wird, oder ein Kind, das gewaltsam entführt wird.
@Amadeus, es geht nicht darum, den Leser von Anfang an emotional zu engagieren, sondern darum, Charaktere über eine schlagkräftige, einprägsame Szene und nicht über einen Expositions-Dump zu etablieren. „Mutter ist heute gestorben. Oder vielleicht gestern.“ ist eine gute Eröffnungszeile, obwohl wir nicht wissen, wer die Hauptfigur ist, und wir noch nicht traurig oder verärgert sind, aber sie sagt uns etwas über die Figur auf eine sehr „zeigen, nicht erzählen“-Weise. Diese „emotionalen Aktionsprologe“ können gut funktionieren, wenn Sie erkennen, dass ihre Funktion darin besteht, Charaktere zu etablieren, nicht emotionale Investition.
Und diese POV-Charakter-Voreingenommenheit geht weit – es gibt einen himmelweiten Unterschied, wie sich ein Leser fühlt, wenn er liest: Ich komme auf John zu und schlage ihm ins Gesicht , und John kommt auf mich zu und schlägt mir ins Gesicht . Selbst wenn der Leser nicht so viel wie den Titel des Buches kennt, wird der erste Schlag wahrscheinlich gerechtfertigter sein, nur in der Annahme, dass sie nicht dazu gebracht werden, einem sinnlosen oder unwiederbringlichen Charakter zu folgen. Das ist es, wovon Action-Prologe im Allgemeinen abhängen – wir sehen einen Typen, der ein paar Grunts loslässt, die für die Handlung oft irrelevant sind, nehmen an, dass er Recht hat, und erfahren, dass er ein knallharter Kerl ist.
@MaciejStachowski, es geht nicht darum, den Leser emotional zu engagieren ... Ich könnte nicht mehr widersprechen, und das Gleiche gilt für viele Bestsellerautoren wie Stephen King. Ich halte das für keinen guten Rat.
@MaciejStachowski Was deinen zweiten Kommentar betrifft, ich schreibe nie in der ersten Person, und ich hasse es, in der ersten Person zu lesen; es unterbricht so ziemlich ständig mein Eintauchen. Das ist vielleicht nicht Ihr Punkt. In meinen Geschichten kennst du die Hauptfigur aus der ersten Zeile, die ganze Geschichte beginnt mit ihrem Namen; sie tun etwas. Und ich schreibe niemals, niemals einen „Prolog“, ich finde sie langweilige Info-Dumps, ein einfacher Ausweg für Autoren, die nicht herausfinden können, wie man zeigt, nicht erzählt.

„Erkläre“ nichts.

Unsterbliche Liebe sollte der Autor auf keinen Fall erklären.

Die Charaktere könnten natürlich ihre unsterbliche Liebe zueinander erklären. Sie könnten eine Scheinhochzeit mit all ihren Lieblingsteddybären veranstalten. Aber denken Sie daran, dass die einzige Information, die dies dem Leser bietet, ist, dass sie im Moment jung und in beide verliebt sind. Oder vielleicht denken sie nur, dass sie verliebt sind. Sie können unmöglich wissen, ob sie sich für immer lieben oder sich nächste Woche sogar mögen werden. Haben sie genug Lebenserfahrung, um überhaupt zu wissen, was Liebe ist?

Sie können dies also einschließen. Aber es sollte nicht als Ereignis in der Geschichte behandelt werden. Es sollte als Charakterisierung gewertet werden: "Das sind junge und emotional unerfahrene Teenager".

Eine andere Möglichkeit besteht darin, die Liebe zu zeigen, indem beispielsweise ein Kind durch ein Portal fällt und das andere ihm instinktiv nachläuft.