Taktart-Dilemma, sollte ich die Taktart für mein Scherzo ändern?

Als ich anfing, mein Scherzo in D zu schreiben, dachte ich zunächst an eine Taktart im 3/4-Takt, da dies eine sehr typische Taktart für ein Scherzo ist, insbesondere für frühere Scherzos, die näher an Menuett und Trio liegen. Ich habe meinen gesamten Scherzo-Abschnitt geschrieben, ohne auch nur an die Taktart zu denken. Beim Schreiben des Scherzo-Abschnitts meines Stücks habe ich mich auf Melodie und Harmonie konzentriert. Erst jetzt ist mir dieses Dilemma mit der Taktart aufgefallen. Dies liegt teilweise daran, dass einige Leute Feedback geben, dass mein Stück in der falschen Taktart ist und dass es stattdessen im 2/4-Takt sein sollte. Und jetzt bekomme ich Rückmeldungen, dass ich nicht nur eine einzige Taktart für mein Stück verwenden kann.

Das Feedback, das ich bekomme, dass ich nicht nur eine Taktart verwenden kann und stattdessen sowohl 2/4 als auch 3/4 verwenden muss, verwirrt mich wirklich. Hier ist das Stück im Original 3/4:

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Wie Sie sehen, passt alles sauber in 3/4, zumindest mit der 3/8 Anacrusis. Aber dann sagt dieser Benutzer Teodor Lontos (der meine Partituren ausführlich kommentiert), dass die 1/4-Sechzehntel-Figur besser in 2/4 als in 3/4 passt und dass mein Tonabnehmer, meine Anacrusis, nur die erste Achtelnote sein sollte. Bisher habe ich keine Probleme. Also ändere ich die Taktart auf 2/4 und speichere sie als separate Datei vom ursprünglichen 3/4. Jetzt bemerke ich ein Durcheinander. Einiges davon kann ich beheben, indem ich Noten, Haltebögen und die Tonartänderung lösche und neu hinzufüge. Aber selbst nach diesem ersten Reinigungsschritt bleibt immer noch etwas Chaos zurück, das alles mit einem von zwei Dingen zu tun hat, nämlich:

  • Akzent (wie zum Beispiel der Neopolitan-Akkord sich von einem starken Beat zu einem schwachen Beat bewegt)

  • Bindungen, insbesondere Bindungen über den Takt (z. B. bewegt der übermäßige sechste Akkord die Kadenz 64 und die Tonika der Grundposition, die über den Takt gebunden werden soll, und lässt am Ende des Scherzo-Abschnitts eine Viertelpause)

Hier ist, wovon ich spreche:

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Wie Sie vielleicht erkennen können, sind einige Takte, die in der 3/4-Version ordentlich waren (wie zum Beispiel der Triolentakt), in der 2/4-Version chaotisch. Außerdem ist es in Musescore unmöglich, einen Volta-Start in der Mitte des Takts zu haben, also teile ich ihn entweder in 2 1/4-Takte auf, um die gleiche Wiedergabe wie in der 3/4-Version zu erhalten, oder lasse das zweite Ende abrupt sein.

Dann erzähle ich ihm in der 2/4-Fassung von diesen unordentlichen Stellen und er sagt:

Das liegt daran, dass Sie die ersten Takte im 2/4-Takt und später im 3/4-Takt geschrieben haben. Die richtige Art, es zu notieren, würde diese Akzentänderung berücksichtigen.

Ich habe ihn dann gefragt, wie und er sagte mir, dass mein Scherzo nicht in einer einzigen Taktart sein kann, dass die ersten 8 Takte gut in 2/4 passen, aber beim neunten Takt brauche ich einen 5/4 (oder 3/4). + 2/4) und dann sollte der Rest des ersten Abschnitts im 2/4-Takt sein. Das hat mich verwirrt. Meine ursprüngliche 3/4-Version schien ordentlich, viel ordentlicher als die 2/4-Version. Und ich möchte den Pianisten nicht mit mehreren Taktarten verwirren, wenn ich nicht muss. Ich persönlich sehe normalerweise Taktartänderungen, die genau Tempoänderungen entsprechen. Aber vielleicht liegt das daran, dass ich es gewohnt bin, Beethoven zu spielen. Ich selbst könnte verwirrt werden, wenn ich 2/4 und dann ein paar Takte später 3/4 sehe, besonders wenn die Änderungen nicht in einem konsistenten Intervall oder in wichtigen Momenten des Stücks erfolgen.

Wie auch immer, muss ich wirklich mehrere Taktarten für mein Scherzo verwenden? Oder ist es einfach in 3/4 notiert, wie ich es ursprünglich geschrieben habe?

Ich bin nicht alles durchgegangen, außer dieser ersten Partitur im 3/4-Takt – das D-Häkeln direkt vor dem ersten Taktstrich fühlt sich tatsächlich wie der Downbeat an. Du singst die ersten 8 Takte vom Blatt oder so - es fühlt sich für mich einfach nicht wie 3/4 an. Natürlich können Sie es so notieren (Sie können es in 7/16 notieren, wenn Sie möchten), aber es fühlt sich nicht wie eine 3/4-Melodie an. Die Akzente scheinen an den falschen Stellen zu sitzen. Es sei denn, das ist der gewünschte Effekt. Die 2/4 fließen viel natürlicher.
Aber es gibt Stellen, an denen der 2/4-Takt unnatürliche Akzente setzt oder an denen der 2/4-Takt eine vorher akzentuierte Note unakzentuiert macht. Ein Beispiel für letzteres ist in Takt 24 der 3/4-Version mit seinem akzentuierten Schlag Neopolitan-Akkord. Der 2/4-Takt platziert den Neopolitan auf den schwachen Takt. Ein Beispiel für das Setzen unnatürlicher Akzente ist Takt 33 der 3/4-Version, wo die Achtelnoten in die Halbkadenz überleiten. Der 2/4-Takt platziert diese Achtelnoten auf Schlag 1 und setzt einen Akzent auf Noten, die nicht betont würden. Und es gibt mehrere andere Beispiele dafür, dass die 2/4-Akzente nicht zur Melodie passen.

Antworten (3)

Basierend auf Ihrer Beschreibung scheint es, als ob Sie wirklich zwei Taktarten benötigen, auch ohne auf die Musik zu schauen. Bei der Musik sehe ich auch sehr deutlich, dass manche Dinge im 3/4-Takt besser funktionieren und andere im 2/4-Takt. Die einzige Möglichkeit, wie es in 3/4 allein zu funktionieren scheint, wäre, wenn Sie versuchen würden, mit Erwartungen zu spielen, dh wenn Sie möchten, dass die Standardakzente des Metrums im Widerspruch zu den impliziten Akzenten der tatsächlichen Musik stehen, was sein könnte Spaß.

Wie andere vorgeschlagen haben, können Sie es in der Taktart schreiben, die Sie für am besten halten, einschließlich solcher, die nicht wirklich ein gutes Argument für sie haben, aber Sie müssen den Kontext berücksichtigen, für den Sie schreiben.

Wenn Sie für sich alleine schreiben (niemand führt es auf oder bewertet es), dann haben Sie freie Hand und müssen nur das tun, was Sie bevorzugen.

Wenn Sie dies für jemand anderen zum Spielen schreiben, sollten Sie zwei Dinge berücksichtigen: 1. Was ist am einfachsten zu lesen?; 2. Was wird dem Darsteller Ihre Absichten am besten vermitteln? Diese beiden Dinge sind oft gleich, aber nicht immer. Sie können sich dafür entscheiden, etwas auf eine Weise zu schreiben, die etwas weniger leicht zu lesen ist, aber Ihre musikalischen Ideen besser ausdrückt, wie z . Es kann einfacher sein, die kurzen Noten mit Pausen zu lesen, aber es zeigt auch nicht Ihre gewünschte Phrasierung an.

Wenn Sie dies für eine Klasse oder Privatunterricht schreiben, müssen Sie bereit sein, für Ihre Wahl des Metrums zu argumentieren, dh warum haben Sie sich für einen oder beide entschieden, wie wirkt sich diese Wahl auf den Interpreten aus, der dies tun muss Lesen Sie es usw. In den Augen der Wissenschaft gibt es grundsätzlich richtige und falsche Entscheidungen für viele Dinge, insbesondere bevor Sie zur Musik des 20. Jahrhunderts und darüber hinaus gelangen, aber die meisten Professoren werden etwas Unkonventionelles akzeptieren, wenn Sie es tun sind in der Lage, ein wirklich gutes Argument dafür zusammenzustellen.

Wenn ich Dinge aufschreibe, kämpfe ich oft zwischen dem Schreiben von Dingen, die auf Theorie basieren, und dem, was leichter zu lesen ist. Ich bin ein großer Theoretiker, also ziehe ich es vor, die Dinge so zu korrigieren, dass die Theorie hinter einem bestimmten Abschnitt dargelegt wird, aber das kann letztendlich schwieriger zu lesen sein. Dies ergibt eine anständige Menge, wenn Sie Dinge wie veränderte Akkorde schreiben, bei denen die Akkordtheorie Sie dazu bringen würde, alles relativ zum Akkordton oder zur Veränderung zu benennen, anstatt es nach dem zu benennen, was am einfachsten zu lesen ist. Meiner Meinung nach würde ich die Absicht eines Musikstücks besser verstehen, wenn ich die Dinge auf der Grundlage der Theorie ausbuchstabieren würde, aber ich verstehe auch, dass die Verwendung eines enharmonischen Äquivalents für eine diatonische Note für jemanden, der das Stück liest, ziemlich erschütternd ist.

Sie müssen also wirklich nur versuchen zu überlegen, wer diese Musik tatsächlich lesen wird und wie sich Ihre Wahl des Taktmaßes auf ihre Interpretation dieser Musik auswirken wird.

Dies ist ein eher auf Meinungen basierender Kommentar (und daher nicht unbedingt für dieses Board geeignet), aber ich denke, die 3/4 lesen sich einfacher. (Es gibt jedoch Scherzos in 2/4 und 4/4.) Ich würde mit der Taktart gehen, die Sie (der Komponist) für den Grundpuls der Musik halten. Es kann kurze Abschnitte mit einem anderen Impuls geben, die jedoch keine Signaturänderungen erfordern. Lange Abschnitte (wie ein Trio) können eine andere Signatur haben.

Ich frage mich, ob Sie Ihr Stück ein Scherzo genannt haben, weil Sie Ihre Musik in einem schnellen 3/4-Takt hörten, oder ob Sie einen schnellen 3/4-Takt gewählt haben, weil Sie ein Scherzo komponieren wollten. :) Mir erscheint es nicht zweitrangig, dies festzustellen.