Ich beginne gerade mit der harmonischen Analyse des Jazz und habe mir ein paar Analysevideos angesehen, um loszulegen. Ich beziehe mich auf die Analyse, die ein YouTuber (Justinguitarsongs) über die Melodie „Misty“ von Erroll Garner gemacht hat. Ich habe ein Foto des Songs gepostet, mit römischen Ziffern, die sich auf die betreffenden Abschnitte beziehen.
Takt 2 und 3
ii-VI in As-M. Ein M fungiert auch als IV-Akkord in Es-M. Trotz seiner IV-Funktion wird das Eflat7 nicht als sekundärer Dominant-Akkord beschrieben, der zu IV führt (V7/IV). Liegt das daran, dass die ii-Vi-Kadenz als Schlüsseländerung angesehen wird?
Takte 7/8 (Takt beim ersten Mal)
Hier haben wir ein ii V in F, das mit einem ii V in Es verbunden ist. Diesmal wird der Dominant-Akkord als sekundärer Dominant-Akkord beschrieben. Liegt das daran, dass die G-7, die ihr vorausgeht, Teil des Schlüssels ist? (Akkord III).
Takte 13-16
(Für dieses hier hat Justinguitar ein paar Änderungen an der Real Book-Harmonie vorgenommen, da er glaubte, dass es eine genauere Darstellung der Harmonie ist – dies kann mit Bleistift gesehen werden (A-7-D7, C-7-F7, G-7-C7, F-7, B7).
Hier haben wir eine Reihe miteinander verknüpfter ii-V-Progressionen. Das erste ist in G, dann B, dann F, dann Es. Zählen diese als Modulationen, obwohl sie unvollständig sind? Das C-7-F7-G-7 kann als eine Hintertür-Progression in g-Moll angesehen werden, aber das g-Moll selbst ist der ii-Akkord in F, also „kommt“ es nicht wirklich in dieser Tonart an.
Ich verstehe auch nicht die Beziehung zwischen den ersten beiden in dieser Sequenz (A-7 - D7 - C-7 - F7)?
also kurz:
ii-VI-Kadenzen: Diese werden als Modulationen angesehen, auch wenn der I-Akkord in Tonart ist (und solange der ii-Akkord nicht in Tonart ist, sonst wird das V als sekundäre Dominante angesehen)?
Verknüpfen von ii-V-Kadenzen: Dies sind keine vollständigen Modulationen, bis sie sich auflösen? (sogar das Erreichen des i-Akkords zählt nicht als Modulation, wenn es auch der ii-Akkord des nächsten ii-V ist?)
Vielen Dank für die dafür aufgewendete Zeit!
Ed
Zuerst danke für die tolle Frage und all die Hausaufgaben, die du in den Song gesteckt hast, bevor du eine Frage postest, wir bekommen viel zu viele „Kannst du diesen Song für mich analysieren?“ Fragen, die auf dieser Seite nicht zum Thema gehören.
In Bezug auf Ihre Titelfrage kann die Analyse im Allgemeinen und wann ein Lied im Besonderen moduliert offen für Interpretationen und Diskussionen sein, obwohl es manchmal eindeutig ist. Kommen wir nun dazu.
Die Takte 2-3 in meinem Buch sind ein sekundäres ii-V zum IV-Akkord. Das Eb7 ist eine Dominante von Ab, was dies offensichtlich macht. Jazz- und Pop-Harmonie fügen oft einen ii-Akkord zusammen mit einer sekundären Dominante ein, um eine harmonischere Bewegung zu erzielen. Einige mögen dies als Modulation bezeichnen, aber der Ab-Akkord ist kurz und funktioniert auch in der Tonart Eb, sodass es nicht genug gibt, um ihn als Modulation zu bezeichnen. Ich höre, I, ii/V/IV, IV.
In den Takten 7-8 ist Gm7 sowohl das iii als auch Teil eines ii-V/ii, also ist es ein Wurf. Du würdest mit all dem auch nicht falsch liegen oder. Für mich funktioniert es als beides.
Die Takte 13-16 (oder 15-18, wenn Sie von oben zählen) sind im Real Book leider falsch. Sie stimmen weder mit den Versionen von Erroll Garner noch von Johnny Mathis überein. Das ist mir ein Dorn im Auge, weil ich diesen Song hunderte Male auf Gigs gespielt habe und ich es tolerieren muss, dass er in 95 % der Fälle falsch gespielt wird.
Justins Akkorde, basierend auf der Mathis-Version, sind für die ersten beiden Takte richtig. Die zweiten beiden sind eigentlich Fm11 bis Bb13b9, jeweils ein Takt. Wie auch immer, diese ii-V's sind keine Modulationen. ii-Vs allein werden nicht als Modulationen angesehen, da sie niemals die Heimatbasis erreichen. Für mich ist der Begriff „Modulation“ überstrapaziert. Eine Passage muss zu einer Tonart gehen, kurz oder nicht, und sich melodisch und harmonisch als eine neue Tonart etablieren, um als Modulation betrachtet zu werden. Im Jazz lösen sich ii-Vs manchmal nicht auf oder haben eine verzögerte Auflösung oder sogar manchmal keine offensichtliche harmonische Funktion. Ich betrachte sie als eine „szenische Route“ zurück zum Tonikum.
Hier ist ein Blatt mit 4 Versionen und meiner grundlegenden Analyse, original Real Book, Justin, Mathis und Garner. Denken Sie daran, Garner hat das Lied geschrieben und seine Version ist NICHTS wie die ersten drei, die einige Ähnlichkeiten aufweisen:
Sie können sehen, dass die Garner-Version sehr einfach ist, nur ii-V/V bis ii-V/I. Alles darüber hinaus ist nur eine Reharmonisierung von Arrangeuren. Für mich ist das Gm7 C7 im dritten Takt der ersten beiden das, was es ruiniert. Es tötet den harmonischen Fluss. Es sollte ein ii-Akkord mit einer 11. in der Melodie sein, wie es sowohl in der Mathis- als auch in der Garner-Version der Fall ist.
Eine ungewöhnliche und schöne Melodie. Ungewöhnlich insofern, als die Grundtonart (Eb) kaum eine Chance hat, sich zu etablieren, bevor wir uns auf eine ii-VI-Exkursion zu Ab begeben, dann auf eine andere, die eine andere zu Gb hätte sein können, die jedoch nach Hause zum Tonikum umgeleitet wird. Der Rest des Abschnitts ist der Standard-Zyklus von Quinten.
„Modulationen“ oder „temporäre tonale Zentren“? Vielleicht sollte „Modulation“ für einen Mittenwechsel reserviert werden, der länger als einen Takt anhält!
Es ist in der Jazz-Harmonie gut etabliert, dass eine II-VI-Progression so stark ist, dass Sie damit fast überall hinkommen können. (Versuchen Sie es!) Die Verwendung hier ist ziemlich zahm und bleibt in der Nähe der Home-Taste. „Giant Steps“ geht noch weiter!
Die mittlere 8 beginnt mit dem gleichen Trick, einem ii-VI zu Ab. Dann ein noch längerer 'Zyklus von Quinten' nach Hause zu E♭, der sich direkt zurück zu Am7-D7-Gm7-C7-Fm7-B♭-E♭ erstreckt! Lassen Sie das D7 genau dort, wo es ist - es ist das F7, das der Eindringling ist und den schönen, sauberen Quintenzyklus als - sehr hübsche - chromatische Alternative zum einfachen D7 verschmutzt. (Ich bin mir nicht sicher, ob es authentisch ist, aber es ist trotzdem hübsch!)
Vergiss nicht, dass es ein Lied ist, nicht nur eine Akkordfolge. Die melodische Imitation von 11-14 und 15-18 tragen viel dazu bei, dass alles zusammenhängt.
Hören Sie sich Erroll Garner an, der völlig verkennt, was für eine schöne Melodie er geschrieben hat – und sie mit überflüssigem Filigran verschleiert.
Hier die klassische Interpretation:
Diese Version ist ein Sakrileg, aber irgendwie ist es schwer, sie nicht zu mögen!
Auch in der klassischen Musik und der Renaissance-Musik ist es sehr üblich, zur IV zu modulieren. Wahrscheinlich eines der häufigsten Geräte meiner Erfahrung nach. Konzentrieren Sie sich nicht auf die Akkorde, da es viele Möglichkeiten gibt, die verwendet werden könnten, um einen Song zu harmonisieren. Schauen Sie sich die Melodie an und Sie werden im zweiten Takt ein Vorzeichen sehen, insbesondere ein b7 der Tonart. Das ist alles, was man braucht, um eine Quarte in der Tonart nach oben zu bewegen. Am Ende des Tages spielt es keine Rolle, wie Sie es harmonisieren, die entscheidende Änderung ist da. Nicht alle Vorzeichen weisen auf einen Tonartwechsel hin, aber dieser ist ziemlich offensichtlich und Sie können ihn ohne die Akkorde hören. Wenn ich eine Nr. 5 sehe (und möglicherweise eine Nr. 4 damit), höre ich eine Modulation zum relativen Moll. Denken Sie an das E7 im zweiten Takt von All of Me, das das Ohr zwingt, A (M oder m) hören zu wollen. Dann landen sie auf A7, was dich denken lässt D-, der nächste Akkord in der Sequenz. Jazz neigt dazu, Strings von Cycle-Erweiterungen zu überbeanspruchen, aber das ist es, was es cool klingen lässt. Diese Geräte werden manchmal eingefügt, selbst wenn die Melodie keinen Tonartwechsel anzeigt.
Liebe dieses Lied! Spielte es jahrelang - in Tonart C auf dem Klavier, aber E♭ auf der Gitarre.
Für das, was es wert ist, ich habe nie darüber nachgedacht, dass dieser Song irgendwo moduliert. Es ist solide in E♭ (wie geschrieben), und wenn das erste A♭ daherkommt, nun, das ist Standard I>IV. Selbst wenn D♭ erscheint, impliziert dies keine Modulation auf die Tonart A♭, es ist nur eine Reharmonisierung von a♭-Moll - oder VII, wenn Sie möchten.
Modulation ist für mich eine vorübergehende Tonartänderung. Wenn das länger als ein paar Takte so weitergeht, dann ist das eine Tonartänderung, aber nirgendwo in Misty fühlt es sich so an, als würde es länger als ein oder zwei Takte auf E♭ bleiben. Die mittlere Acht bewegt sich in Richtung A♭, aber das ist ein häufiger Übergang, der für den nächsten Vers auf E♭ zurückkommt. Ich glaube also, dass hier keine richtige Modulation stattfindet.
Tim