Ich fange an, in der Dur-Tonleiter zu spielen / zu improvisieren und würde gerne einige Gitarrensoli lernen, die gute Beispiele für diese Tonleiter sind, damit ich sehe, wie andere Leute sie verwenden. Welche berühmten Soli im zeitgenössischen oder klassischen Rock verwenden diese Skala?
Update: Ich habe die Frage in dieser Form gestellt, weil ich dachte, dass sie allgemein nützlicher ist, aber einige der Antworten gehen nicht ganz auf die Frage ein, weil sie davon ausgehen, dass ich ein Anfänger bin (so habe ich die Frage formuliert). und andere Ratschläge geben. Ich bin Lehrer und ich finde, dass meine Schüler Tonleitern, Theorie und Improvisation viel besser lernen, wenn sie es im Kontext eines Liedes lernen, das sie vielleicht kennen. Ich suchte nach neuen Beispielen, um meinen Unterricht ein wenig zu verändern.
Sweet Child Of Mine erschien mir immer als ein anständiges Solo, das hauptsächlich in der Dur-Tonleiter bleibt.
Für mich lernt man keine Soli, um Tonleitern zu lernen, man lernt Tonleitermuster. Während es möglich ist, Tonleitern aus Soli zu lernen, werden Sie sie nie ganz verstehen können, und es kann schrecklich lange dauern (vielleicht funktioniert es für ein paar intelligente Leute, aber für die meisten nicht). Wenn du Tonleitern lernen willst, lerne Tonleitern, nicht Soli, Akkorde, etc... Wenn du Solo lernen willst, lerne Soli, etc...
Wenn Sie Improvisation unterrichten möchten, können Sie sie bestimmte Soli lernen lassen, damit sie sich daran gewöhnen können, die Änderungen zu bearbeiten/im Takt zu spielen usw., aber wenn sie letztendlich frei sein wollen, ihr eigenes Ding zu machen, müssen sie alles tun . Sie sollten Soli nicht nach der verwendeten Tonleiter zuweisen, sondern nach der Komplexität. Bei Musik geht es nicht um Tonleitern und selbst wenn du die Durtonleiter perfekt kennst, bedeutet das nicht, dass deine Soli gut klingen werden.
Wenn ich der "Lehrer" wäre, würde ich "Soli" basierend auf Komplexität, Stil und spezifischen Problemen zuweisen, die es für den Schüler lösen könnte (wenn der Schüler Probleme mit Positionswechseln hat, könnte ich versuchen, ein Solo für ihn zu finden, das ihm helfen würde es). Ich würde die Schüler neben allem anderen auch an Skalenmustern arbeiten lassen.
Ein Student sollte ein bisschen an vielen Dingen gleichzeitig arbeiten und nicht nur an einer Sache. Tonleitern, Lieder, Akkorde, Arps, Soli, Improvisation, Techniken, Theorie usw. All dies muss ungefähr gleich verlaufen, obwohl einige wichtiger sind als andere. Vorausgesetzt, der Schüler möchte mehr als nur sein Lieblingslied spielen.
Hier ist eine Liste der Reihenfolge der Dinge, auf die sich ein Anfänger konzentrieren sollte:
Die unteren Sachen sollten subtil und ohne Anspruch eingeführt werden. Als würdest du einen Pull-off unterrichten, würdest du es sehr schnell machen, aber erwähne nur ein Wort darüber, wenn der Kontext stimmt. Wenn Sie beispielsweise ein einfaches Kastenmuster unterrichten, könnten Sie sagen: "Sie können die Note abziehen, ohne zu pflücken, wenn Sie möchten" usw.
Sobald sie fortgeschrittener sind, können Sie die Reihenfolge an ihre Bedürfnisse anpassen. Wenn sie beispielsweise die Akkorde sehr leicht aufnehmen (was normalerweise nicht der Fall ist, aber angenommen wird), könnten Sie sich mehr auf Skalen und Improvisation und komplexere Akkordformen konzentrieren.
Ich muss sagen, es ist nicht so üblich, aber hier sind einige Gitarrensoli, die mir einfallen und die ich für wichtig halte:
Obwohl ich jetzt darüber nachdenke, würden einige davon möglicherweise eine Moll-7 verwenden (danke Tim), aber im Grunde genommen Dur, wenn Sie sich in eine Moll-Tonleiter verirren (die 3 abflachen), alles falsch klingt.
Ich weiß nicht, ob Sie viele Soli in Rock finden würden, der reines Dur ist. Die meisten würden sich auf die pentatonische, lydische oder mixolydische Tonleiter beziehen. Ich würde sagen, dass Jessica oder Melissa von Allman Brothers Solos und Licks zum Auschecken wären. Ich denke, Don't Stop B believeing von Journey wäre eines, das man sich ansehen sollte.
Ich habe Jimmy Hendrix einmal gefragt, an welche Tonleitern er denkt, wenn er Solos spielt – er gab mir dann den besten Rat, den ich je bekommen habe: Er sagte: „Ich denke nicht an Tonleitern, ich schließe meine Augen und mache es Ausgangspunkt Sie finden das vielleicht interessant .....
http://www.dummies.com/how-to/content/how-to-use-the-pentatonic-scale-in-a-lead-guitar-s.html
Ich glaube, das erste Gitarrensolo auf „Comfortably Numb“ bleibt für die erste Hälfte vollständig in der D-Dur-Tonleiter, dann für die zweite Hälfte in G-Dur. Und das ist etwas, das jeder „Classic Rock“-Hörer sehr gut kennen wird.
(Das zweite Solo ist bluesiger.)
Eines meiner liebsten Gitarrensoli/Songs in Dur ist „The Wheel“ von Jerry Garcia. Zwei Gründe, warum es möglicherweise nicht zu den Parametern Ihrer Frage passt: Er spielt Pedal Steel und vermeidet meistens den 7. Grad. Aber ich bin mir ziemlich sicher, dass der große 7. durchweg besser klingen würde als der flache 7.. Und das ist definitiv nicht nur eine einfache Pentatonik – er verwendet alle anderen Noten der Dur-Tonleiter.
Es scheint schwierig zu sein, eine klare Antwort auf die Frage "Wie mache ich ein Solo in Dur?" zu bekommen. Ich kann den Blues mit verbundenen Augen im Schlaf spielen, aber das Solo über eine Dur-Progression war mühsam, und das Herunterfallen auf die eigentliche "relative Moll" -Position drei Bünde tiefer war katastrophal. Keiner der üblichen "Tricks" scheint dort zu funktionieren. Ich habe versucht, zu meinen Modi oder Positionen zurückzukehren, um die perfekte Lösung zu finden. Es ist eine Kombination aus dem lydischen und dem mixolydischen Modus, beginnend mit der IV oder der vierten Note der Dur-Tonleiter. Beachten Sie, dass der Anfangston natürlich nicht der Grundton ist, aber in dieser Position (Lydisch) auf den unteren drei Saiten und dann zwei Bünde nach oben zu rutschen und in Mixolydisch auf den oberen drei Saiten fortzufahren, fand ich es extrem einfach, mit der "pentatonischen Denkweise", an die ich gewöhnt bin, ziemlich effektiv über große Progressionen zu solo spielen. Ich bin mir sicher, dass die musikalischen "Genies" keine Ahnung haben werden, wovon ich spreche, aber für diejenigen von uns, die Joes arbeiten, die nur ein passables Solo über Dur spielen wollen, probieren Sie es aus und ich denke, Sie werden zufrieden sein. Fragen? Lies einfach nochmal, was ich geschrieben habe, und versuche es weiter. Es gibt keine Magie, wenn Sie gut im Blues sind, haben Sie die Hälfte erreicht, stecken Sie einfach weiter ein und Sie werden es verstehen. James Taylors Fire and Rain ist der Song, der mir zum Durchbruch verholfen hat. und versuche es weiter. Es gibt keine Magie, wenn Sie gut im Blues sind, haben Sie die Hälfte erreicht, stecken Sie einfach weiter ein und Sie werden es verstehen. James Taylors Fire and Rain ist der Song, der mir zum Durchbruch verholfen hat. und versuche es weiter. Es gibt keine Magie, wenn Sie gut im Blues sind, haben Sie die Hälfte erreicht, stecken Sie einfach weiter ein und Sie werden es verstehen. James Taylors Fire and Rain ist der Song, der mir zum Durchbruch verholfen hat.
Ein paar Majors-Songs, die mir über den Weg liefen, waren mehr als nur ein Gefühl.
Ich denke, wenn Sie eine Spur finden, wie ich es tat, mit dem 38-jährigen besonderen Typen Jeff Carlisi. Albumn 1981 & 82 gibt es noch viel mehr, woher das kam. aber das habe ich noch nicht überprüft. Ich glaube nicht, dass ein Gitarrist lernen würde, diesen Weg für nur einen Song zu gehen. Sein Stil ist gut und wird höchstwahrscheinlich immer wieder verwendet.
Du fragst nach einem Song, der nicht einmal die Septime verwendet. Das ist schwierig. Sie haben immer noch den Sus, die große Septime und die Septime, die Sie verwenden können. Ich würde sagen, suchen Sie nach Songs, die sich alle um die große Septime oder die Neunte drehen. Songs wie Lonely Night in Georgia oder einige Menken-Songs von Disney wie Beauty and the Beast kommen mir in den Sinn. Aber wirklich, gib ihnen das siebte und so viele Türen werden sich öffnen.
NReilingh
David Jacoby
Tim
Chipsgoumerde
Roland Boumann