Die anderen Antworten sind gut, aber sie erscheinen mir abstrakt. Vielleicht bin ich ein Spießer, aber ich mag meine Ratschläge konkret und praktisch.

Unterschiedliche Menschen verwenden natürlich unterschiedliche:

• Wortschatz
• Satzlänge
• Satzstruktur (denken Sie an ein Gleichgewicht zwischen einfachen und komplexen Sätzen)
• Registrieren (was eine Mischung aus Dingen ist, aber ungefähr "Formalitätsgrad" )
• Denkmuster (Eher direkt oder umständlich? Eher emotional oder praktisch?)
• Herangehensweise (Unverblümt oder diplomatisch? Nörgler oder Problemlöser? Einzelgänger oder Beziehungsbauer?)

Wenn Leute über Stimme sprechen, dann meinen sie das. Wenn Sie unterschiedliche Stimmen wünschen, ziehen Sie Ihren Dialog auseinander und rekonstruieren Sie ihn mit einem Auge auf das Obige.

Ich hoffe, das hilft.

(Semi-flippant PS: Diese Methode, Ihr Schreiben zu verbessern, fühlt sich vielleicht weniger wie Magie und eher wie Arbeit an. Ich würde argumentieren, dass dies kein Zufall ist .)

Es gibt zwei Orte, an denen ein Romanautor eine Figur finden kann: in sich selbst und draußen in der Welt. Der Wunsch zu schreiben kann von vielen Seiten kommen: manchmal aus dem Wunsch, „sich auszudrücken“, manchmal aus dem Wunsch, das zu teilen, was Sie in der Welt um Sie herum gesehen und gehört haben. Ich bezweifle, dass es für einen nach innen gerichteten Autor eine Möglichkeit gibt, wie jemand anderes als er selbst zu klingen. Ich denke, ein nach außen blickender Autor wird ganz natürlich die Stimmen seiner Mitmenschen aufgreifen und reflektieren.

Ich bin mir nicht sicher, ob Sie ein ausreichend nach außen blickender Schriftsteller werden können, nur um ein Problem wie dieses zu lösen. Das Schreiben wird von dem angetrieben, was uns am meisten interessiert, und wenn wir das in uns finden, wird es daraus kommen. Ich denke, dass der nach außen gerichtete Autor eine weitaus bessere Chance hat, etwas zu produzieren, das überzeugt und für andere von Interesse ist. Sie müssen nicht selbst interessant sein, um das Interessante in der Welt zu entdecken. Aber der nach innen blickende Autor kann erfolgreich sein, wenn er darin etwas ausreichend Interessantes findet.

Was Sie sicherlich tun können, ist zu versuchen, sich von Ihren Charakteren zurückzuhalten und darüber nachzudenken, wer jeder von ihnen ist und was jeder von ihnen in einer Szene will. Jeder Charakter sollte seine eigene Agenda haben und diese in jeder Szene vorantreiben. Was Charaktere real und unverwechselbar macht, ist weit weniger, wie sie sprechen, als was sie sagen und warum sie es sagen. Wenn Ihre Charaktere unterschiedliche Personen mit unterschiedlichen Absichten sind, werden sie unterschiedliche Stimmen haben, auch wenn sie alle den Ton und das Vokabular des Autors teilen.

Er hat wahrscheinlich schon das Beste getan, was er tun konnte, und das ist, jemanden dazu zu bringen, seine Arbeit Korrektur zu lesen.

Es ist sehr schwierig, uns selbst aus unseren Charakteren zu extrahieren, wenn sie vollständig in unserem eigenen Kopf erfunden sind, daher ist es notwendig, eine zweite Meinung einzuholen, um sicherzustellen, dass der Charakter als jemand echtes und einzigartiges gelesen wird, anstatt als „Ich als [Dominante einfügen Persönlichkeitsmerkmal hier]".

Ich habe das Gleiche getan, als ich mit meinem Roman begann. Meine drei Hauptfiguren wurden „Ich als abgestumpft und sarkastisch“, „Ich als schüchtern und zurückgezogen“ und „Ich als selbstbewusst und unverblümt“, was ähnlich klingt wie der Roman Ihres Freundes.

Wenn Sie an echte Menschen denken, haben sie alle sehr unterschiedliche Erziehung, Moralvorstellungen, Motivationen und Erfahrungen. So sind wir alle so unterschiedlich, und manchmal ist es schwierig, darüber nachzudenken, wie sie alle zu dieser Person geführt haben, daher ist es viel einfacher, mit dem zu beginnen, was Sie (selbst) wissen, und von dort aus weiterzugehen.

Während es nützlich ist, sich selbst in den Hauptfiguren zu sehen, da es hilft, sie zuordenbar zu machen und Ihre eigenen Gefühle und Lebenserfahrungen zu nutzen, um sie realistischer zu machen, verursacht es auch das Problem, das Ihr Freund hat, nämlich dass die Charaktere alle sind von demselben Ausgangspunkt aus entwickelt, daher erscheinen sie einem außenstehenden Leser alle als derselbe Charakter, aber leicht modifiziert.

Die Verwendung verschiedener Methoden zur Charaktererstellung wird im Allgemeinen dazu beitragen, dieses Problem zu lindern. Ich fand ein paar Dinge, die dabei halfen, Charaktere zu erschaffen, die realer und dreidimensionaler wirkten . Es wird definitiv noch mehr Techniken geben, aber das waren die, die ich verwendet habe:

• Der Vorschlag von @mbakeranalecta, den Charakter auf eine echte Person zu stützen, ist sehr gut. Anstatt einen Charakter zu schreiben, der du selbst bist, mit vertauschten Persönlichkeitsmerkmalen, wähle jemand anderen, der dem ähnlich ist, den du für den Charakter haben möchtest, und passe dich von dort aus an. Wenn Sie niemanden persönlich kennen, der so ist, dann versuchen Sie, einen Schauspieler auszuwählen, der diese Figur in einem Film spielen könnte. Es ist auch eine Option, die Figur auf einer anderen fiktiven Figur zu basieren, aber es kann schwierig sein, sie anders zu sehen, als auf wem sie basiert, anstatt eine einzigartige Figur an und für sich zu sein, und sie können und werden im Grunde genommen zu einer Karikatur von das Original.

• Etwas Wichtiges an einer Figur drastisch zu ändern, kann dazu beitragen, den Autor davon abzubringen, einfach eine Erweiterung von sich selbst zu schreiben. Mir wurde klar, dass einer meiner Charaktere ziemlich langweilig war, bis ich beschloss, sie von männlich zu weiblich zu ändern. Das Geschlecht der Figur war für die Geschichte nicht wirklich wichtig, und sobald ich über die Figur in einem anderen Licht nachdachte, war es viel einfacher, neue, frische Aspekte ihrer Persönlichkeit zu überlagern und sie viel interessanter zu machen, anstatt Aspekte meiner eigenen anzupassen Persönlichkeit.

• Etwas Recherche über Persönlichkeitstypen und warum Menschen so sind, wie sie sind, kann sehr nützlich sein, um Charaktere in rundere Menschen umzuwandeln. Dies hilft, an ihren Hintergrund anzuknüpfen, und ermöglicht es dem Autor, zu untersuchen, welche Dinge in seinem Leben dazu geführt haben könnten, dass die Figur die Person ist, die sie ist. Sobald diese Dinge untersucht wurden, hilft ein genaueres Nachdenken darüber, was die Figur dazu motiviert haben könnte, das zu tun, was sie tut, dazu, sie als ihre eigene Figur und nicht als eine Erweiterung ihrer selbst zu betrachten.

• Viele Autoren schlagen vor, Übungen wie „Wie würde diese Figur darauf reagieren, auf einer einsamen Insel gestrandet zu sein?“ zu machen. oder Charaktere in andere hypothetische Szenarien fallen zu lassen, um ein Gefühl dafür zu bekommen, was sie in dieser Situation tun würden. Persönlich kämpfe ich mit dieser Technik und ich habe das Gefühl, dass sie bei mir nicht funktioniert, daher kann ich nicht wirklich erläutern, wie man sie effektiv einsetzt, aber ich dachte, ich würde sie als Option hinzufügen, um sie mir anzusehen.

Zwei Dinge zusätzlich zu dem, was ich gesehen habe:

1. Je mehr Charaktere Sie haben, desto schwieriger ist es, sie zu unterscheiden, und Sie landen bei Archetypen. Normalerweise ist das kein Problem, aber man hat vielleicht weniger Charaktere, um sie gründlicher zu entwickeln.

2. Verfolgen Sie die typischen Antworten Ihrer Charaktere. "Gehen wir in den Tunnel?" Nun, einer Ihrer Charaktere könnte normalerweise „Vielleicht“ sagen, während ein anderer „Vielleicht, vielleicht nicht“ sagen würde, und der Protagonist würde sagen: „Bist du verrückt?“ Das mag zunächst unterschwellig wirken, gibt aber im Laufe eines Romans jeder Figur zumindest eine winzige eigene Stimme.

Ihre Charaktere müssen nicht anders klingen.

Wenn ich aktuelle Belletristik lese, kann ich die Charaktere selten allein anhand ihrer Stimme unterscheiden. Das heißt, wenn Sie eine Seite des Dialogs nehmen und alle Verweise darauf entfernen, wer spricht, sprechen normalerweise alle Charaktere ziemlich gleich.

Wenn es Teil Ihres Schreibstils und Ihrer künstlerischen Vision ist, jeder Figur eine individuelle Stimme zu geben, dann ist es falsch, hier eine Frage zu stellen. Sie müssen sich anhören, wie die Leute sprechen, und versuchen, dies schriftlich nachzuahmen. Es gibt keine vorgefertigten Rezepte, denen Sie blind folgen können, Sie müssen Ihr Gehör und Ihre Schreibfähigkeit durch Üben entwickeln.

Will man dagegen einfach nur eine packende Geschichte erzählen, sind unterschiedliche Stimmen für unterschiedliche Charaktere gar nicht nötig, und die meisten Autoren tun das auch nicht.

Es gibt berühmte, angesehene Schriftsteller, deren Charaktere alle gleich klingen. Wenn also der Rest des Schreibens stark genug ist, ist es möglicherweise nicht einmal ein Problem.

Aber um dies zu beheben, ist die einzige wirkliche Lösung die folgende: Sie können nur gut schreiben, was Sie lieben. Wenn Sie also Ihren Dialog verbessern möchten, müssen Sie lernen, die verschiedenen Arten zu lieben, wie echte Menschen sprechen. Wenn es etwas ist, worauf Sie nicht täglich achten, wird es sich nie in Ihrem Schreiben widerspiegeln.