Ich möchte eine typische Frage eines Amateurmusikers stellen. Die meisten Amateurmusiker verstehen Tabulaturnotation und oft sogar etwas Musiktheorie, ich persönlich kann Noten lesen, aber nicht in allen Tonarten (es wird zu kompliziert mit einer großen Anzahl von Bes oder Kreuzen).
Ich finde es machbar, etwas in Standardnotation zu schreiben, wenn es eine gut definierte geplante Tonart gibt, obwohl es als Komposition sehr künstlich klingt. Wenn ich etwas komponiere, für das ich keine geplante Tonart habe, wähle ich in Wirklichkeit eine Note, weil ich mag, wie es klingt, und ich finde es sehr schwierig, die Tonart meiner Komposition zu finden, und ohne es zu wissen, ist meine Notation wirklich hässlich (viele Wohnungen und Kreuze, die sich ständig ändern).
Ich möchte Sie fragen, einen echten Komponisten, wenn er ein Stück schreibt, wie geht er vor? Stellt er sich vor, dass er alle Parameter (wie Tonart) einfach aufschreiben und dann irgendwann ändern kann, oder schreibt er es vielleicht so, wie es sich für ihn gut anhört, in sehr hässlicher Notation, und versucht dann, es zu optimieren, indem er for Beispiel Finden der Tonart dieser Komposition usw.
Die meisten Stücke haben eine „Grundtonart“ oder einen „Grundakkord“. Es ist oft das erste, das gehört wird, und normalerweise auch das letzte. Dies schafft einen Ort, an dem der Zuhörer zu verstehen scheint, dass er "zu Hause" ist. Jede Tonart hat eine bestimmte Anzahl von Kreuzen ODER Bs - selten nicht beides - also bestimmt dies die Tonart des Stückes. Wenn man Tonleitern lernt, erkennt man, dass bestimmte Noten in bestimmte Tonarten passen. Es ist oft einfacher und weniger chaotisch, diese Kreuze oder Besen am Anfang des Stücks zu platzieren.
Wenn Sie es aus der entgegengesetzten Richtung angehen, müssen Sie herausfinden, welche Noten immer oder normalerweise zugespitzt oder abgeflacht sind, nachdem Sie fertig sind. Dann setzen Sie dieses Zeichen an den Anfang, anstatt durchgehend Vorzeichen zu verwenden. Seien Sie sich bewusst, dass Sie versehentlich die gleiche Note # an einer Stelle, b an einer anderen, wie in G# irgendwo, aber Ab an einer anderen Stelle genannt haben. Wenn Sie zum Beispiel entscheiden, dass die meisten # sind, dann nennen Sie alle #. Dies kann verwirrend werden, wenn Sie etwas in einer Moll-Tonart schreiben, aber das wird eine andere Frage aufwerfen!
Ich habe nicht genug Repräsentanten, um einen Kommentar zu schreiben.
Das sind sehr subjektive Fragen, die Sie stellen. Komponisten werden sehr von einem zum nächsten. Wenn ich Musik schreibe oder herumspiele, mache ich mir keine Gedanken über die Auswahl einer einfachen oder harten Tonart (insbesondere, weil transponierende Instrumente eine unordentliche Tonart bekommen können, selbst wenn ich eine schöne für C-Instrumente wähle). Ich spiele in einer Tonart herum, von der ich denke, dass sie zur Stimmung passt oder einfach zu der Musik passt, die ich schreibe.
Einige Komponisten "wählen" einige Parameter vor. Aber manchmal wird die Wahl der Tonart mehr vom Instrument als von der Inspiration bestimmt. Sie werden kaum ein Violinkonzert in Des-Dur oder ein Harfenkonzert in Cis-Dur finden. (Beziehen Sie übrigens Pauken in Ihre Originalkompositionen ein?)
Außerdem könnten Sie davon profitieren, Ihre Musik auf Papier zu skizzieren, bevor Sie in Ihr Finale oder Sibelius oder was auch immer gehen. Vielleicht klären sich diese Rechtschreibfragen, wenn es etwas mehr Aufwand braucht, seine Gedanken zu externalisieren und es keine automatische Standardschreibweise gibt, die einem beim Durchdenken dieser Details in die Quere kommt.
Wenn Ihre Musik ein wenig atonal ist, müssen Sie vielleicht einfach ganz auf die Tonarten verzichten und versuchen, unangenehme Intervalle zu vermeiden, wenn sie als einfachere Intervalle geschrieben werden können, z. B. schreiben Sie kein Ges-A-natürlich, wenn Fis A wäre einfacher zu lesen.
Technologie kann Ihr Freund für Probleme wie dieses sein. Wenn Ihr Keyboard über eine Transpositionsfunktion verfügt, schreiben Sie Ihre Kompositionen mit einem Keyboard, und wenn Ihr Computer und Ihr Kompositionsprogramm MIDI-Eingaben entgegennehmen, dann:
Sie könnten Ihre Kompositionen in C auf der Tastatur schreiben, um deutlich zu sehen, welche Noten diatonisch (die weißen Tasten) und welche Vorzeichen (die schwarzen Tasten) sind, aber die Transpositionsfunktion der Tastatur verwenden, um sowohl in der Tonart zu erklingen als auch MIDI-Noten zu schreiben für den betreffenden Schlüssel. Viele Keyboards mit Transpositionsfunktionen zeigen die Tonart an, in die Sie transponiert haben. Die Note „C“ auf Ihrer Tastatur ist Ihre Tonart (Tonika).
Für mich persönlich ist es einfach, in der richtigen Tonart und Signatur zu schreiben, aber ich habe als Kind klassische Musiktheorie studiert.