Wie trainiert man seine mentalen Ressourcen für das Improvisieren?

Ich finde, Improvisieren ist der herausforderndste und lohnendste Teil der Musik. Als ich anfing zu improvisieren, stellte ich fest, dass meine Ideen auf die Geschicklichkeit meiner Finger beschränkt waren, aber jetzt stelle ich fest, dass meine Ideen auf meine Fähigkeit beschränkt waren, mich an die vorherigen Notenfolgen zu erinnern (damit ich sie wiederholen kann oder Variationen davon spielen).

Gibt es eine gute Möglichkeit, dies zu üben? Zu oft übertrifft mein Wunsch, neue Ideen zu improvisieren, meine eigene Fähigkeit, mich zu erinnern, und ich erschaffe lange Strecken von Notensequenzen, an die ich mich nicht erinnern kann, um ein improvisiertes Riff zu produzieren, das "Sinn ergibt".

Antworten (2)

Es gibt einen großen Unterschied zwischen „nudeln“ oder „wippen“ und Improvisation. Man kann zum Beispiel den ganzen Tag eine Pentatonik und Nudel über einem Drei-Akkord-Wunder verwenden und lange Extemporisationen spielen, ohne dass Fehler auffallen. Dies kann jedoch ein guter Ausgangspunkt sein. Spielen Sie ein Motiv, das vielleicht 6 Noten lang ist, indem Sie beispielsweise nur 4 der Noten verwenden. Über beispielsweise zunächst eine 12-Takt-Sequenz. Behalten Sie davon so viel wie möglich, während Sie vielleicht eine Note auslassen oder eine „schlechte“ Note auf einen schwachen Teil eines Takts setzen. Versuchen Sie, die Notenreihenfolge beizubehalten, versuchen Sie, den Rhythmus dieser Noten zu ändern. Versuchen Sie dann, die Sequenz rückwärts zu spielen, von innen nach außen usw. Folgen Sie den Akkordwechseln mit dem Motiv, damit sie mit dem IV-Akkord zu einem IV aufsteigen. Versuchen Sie, die Improvisation nicht zu komplex zu gestalten – stellen Sie sich vor, ein Nicht-Muso versucht, Ihrer Melodie zu folgen oder sie sogar zu summen. Sehr komplex muss nicht unbedingt sehr clever sein.

Das heißt, wenn Sie versuchen zu improvisieren. über Akkordwechseln, wie in einer Jazz-Situation, müssen Sie sanft beginnen, mit Songs, die nicht zu wild „aus der Tonlage“ gehen. Bleiben Sie auch hier direkt und unkompliziert. Sie könnten dem Rhythmusmuster der Originalnoten folgen , sondern verwenden Sie stattdessen andere. Eine Reihe von Noten (die Tonleiter) reicht oft aus, und beginnen Sie vielleicht zunächst alle zwei Takte mit dem Grundton dieses bestimmten Akkords. Es klingt so, als wüssten Sie, wo Sie sind – nur weil Sie es wissen! Lassen Sie entweder ein rhythmisches oder ein Notenmotiv von Zeit zu Zeit wiederkommen. Seien wir ehrlich, wenn wir etwas spielen, das gut klingt, wollen wir es nicht verschwenden, oder?

Ich weiß nicht, wie intensiv Sie die Änderungen bereits verfolgen, aber hoffentlich ist diese Antwort hilfreich.

Sie können ein Thema festlegen, auf das Sie immer wieder zurückkommen, und es dann als Ausgangspunkt für weitere Improvisationen verwenden. Das Thema muss nicht lang oder kompliziert sein, und es ist wahrscheinlich besser, wenn dies nicht der Fall ist. Stellen Sie sich das Thema als Refrain vor und stellen Sie sich Ihre Improvisationsstrecken als Verse vor. So lang und wild Ihre Improvisationsstrecken auch sein mögen, Ihre Themen können das Gegenteil sein: kurz und kraftvoll und einprägsam.

Wenn Sie immer wieder von demselben kurzen Thema abspringen, werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass Sie sich daran erinnern, wie Sie beim letzten Mal abgesprungen sind, und Sie können entweder denselben Ansatz erneut verwenden – was zu einer ähnlichen Improvisationsstrecke führt – oder Sie können wählen anders abspringen. Zum Beispiel können Sie beim ersten Mal zu einer lauten und rauen Passage mit vielen Noten springen und beim nächsten Mal zu einer leisen Passage mit weniger, längeren Noten. Wenn Sie dann beim dritten Mal wieder laut und rau werden, werden Sie wahrscheinlich denselben Boden erneut erkunden.

Eine andere Idee ist, deine Improvisationen auf eine bestimmte Tonleiter zu beschränken, wie Klezmer oder Ägyptisch. Auf diese Weise wissen Sie, dass Sie diese bestimmte Skala immer wieder neu erkunden können, wenn Sie dies tun möchten. Im Gegensatz zu einer chromatischeren Herangehensweise an die Improvisation, die schwerer zu merken sein wird.

Und natürlich kann es Ihnen das Aufnehmen Ihrer Improvisationen und das Anhören ermöglichen, Ihr Gedächtnis weiterzuentwickeln oder beim Spielen neue Wege zu gehen. Wenn Sie noch keine Pocket-Recording-Lösung haben, ist ein Apogee MiC und ein iPhone wirklich großartig. Das Apogee MiC macht sehr hochwertige Aufnahmen von jeder akustischen Quelle und das iPhone hat viele Stunden Speicher und Batterie. Und es dauert fast keine Zeit, sie einzurichten und auf Aufnahme zu klicken, und sehr wenig Zeit, um die Aufnahmen zu organisieren und zu verwenden.