Manche Geschichten beginnen mit einer ziemlich ausführlichen Beschreibung der Hauptfigur. Hier ist ein Clip von Hello Dolly , der in (für mich) unerträglichen Details nicht nur beschreibt, was sie tut (Matchmaking), sondern auch, wie sie es tut. Und ich kann verstehen, warum eine Charakterbeschreibung wichtig wäre, sagen wir in „Thelma und Louise“, weil „Charakter“ sie dazu zwingt, Entscheidungen zu treffen, die die meisten Menschen nicht treffen würden.
Aber meine Geschichte ist eine handlungsgetriebene, die mit einer „Krise“ beginnt. (Denken Sie an Erdbeben oder Tsunami oder den Tornado von Dorothy Gale.) In einer solchen Situation muss ich wissen, dass Dorothy aus Kansas stammt und ein „Hick from the Sticks“ ist, aber nicht darüber, wie sie ihren Alltag auf einer Farm lebt dass sie gleich geht.
Mir wurde einmal beigebracht, dass man in einer handlungsgetriebenen Geschichte seine Charaktere auf dem Niveau eines guten Zeitungsartikels über sie kennen sollte. Denn das ist die Beschreibungsebene, auf der die zugrunde liegende Krise gemeldet wird. Natürlich sollte die Heldin als verletzlich, aber nicht hilflos dargestellt werden, und der Held als mutig, aber nicht tollkühn, damit sie der Krise gewachsen sind.
Ist das ein anerkannter Standard? Oder verlangen Leser und Autoren in den meisten Geschichten mehr Charakterbeschreibung als diese? Und wenn ja, „wie viel“ mehr?
Für mich ist eine handlungsgetriebene Geschichte wie das wahre Leben: Sie haben keine Ahnung, was im Kopf einer anderen Person vorgeht, und alles, was Sie über sie wissen, leiten Sie aus ihren Handlungen ab .
Wenn eine Person ein Ereignis sieht und darauf auf eine bestimmte Weise reagiert, ist es völlig unnötig, die Motivation dieser Person zu erklären, weil sie offensichtlich ist. Das ist die Grundlage von "show, don't tell".
In einer handlungsorientierten Geschichte charakterisieren Sie Ihre Charaktere durch ihre Handlungen .
Dem steht nicht der Rat entgegen, dass Sie als Autor mehr über Ihre Figuren wissen sollten, als sich aus einer bestimmten Szene ableiten lässt. Sie müssen Ihre Charaktere kennen, um zu entscheiden, wie sie sich verhalten werden. Aber Sie müssen nicht mehr schreiben als das, was der Charakter tut. (Und vergessen Sie nicht, dass „Verhalten“ Mimik, Gestik und Tonfall umfasst. Eine Träne ist etwas, was Ihr Charakter tut.)
Ihre Leser ersetzen den Helden entweder durch sich selbst oder durch einen Standardarchetyp, sofern Sie ihnen nichts anderes sagen. Sie müssen nur genug wissen, um zu wissen, warum der Held die Dinge tut, die er/sie tut, warum er/sie verärgert oder wütend über die Handlungen des Antagonisten ist oder warum der Held nicht einfach den offensichtlichen Weg zur Geschichte einschlägt Lösung. Auch dann müssen Sie diese Informationen nur angeben, wenn sie nicht offensichtlich sind. Sie brauchen keine Hintergrundgeschichte, um zu erklären, warum jemand ein Erdbeben überleben möchte.
Es ist selten, dass die Farbe ihrer Haare bei diesen Dingen ein wichtiger Faktor ist, aber Rasse, Gewicht, Erziehung, Verhalten und Frisur können alle die Handlung beeinflussen. Wenn Sie den Lesern sagen, dass die Heldin absolut chaotisch aussieht, geben Sie ihnen eine Abkürzung, um zu verstehen, dass vielleicht das Selbstwertgefühl ein Problem ist und dass es keine leichte Wahl ist, Terroristen zu vereiteln, wenn sie sich als Kandidatin bei einem Schönheitswettbewerb verkleiden Taktik.
Sie können ähnliche Abkürzungen erhalten, wenn sie einen Kaffee bestellen oder ihr Auto auswählen. Lesen Sie einige Thriller, um zu sehen, wie Autoren ihren Helden in einem kurzen Absatz oder sogar einem einzigen Satz skizzieren können: was er tut, was er trägt, die Tageszeit und wie er Menschen anspricht, die sich ihm in den Weg stellen.
Geben Sie den Lesern nur das, was sie brauchen, und geben Sie es ihnen, wenn sie am wenigsten erwarten, dass es für spätere Punkte relevant ist. Da der Leser zu diesem Zeitpunkt nicht weiß, dass es sich um eine Handlung handelt, müssen Sie es kurz und knackig halten.
Lesen ist ein fantasievoller Akt zugunsten des Lesers, was zweierlei bedeutet:
Typischerweise werden Sie in eher altmodischen Schriften riesige Mengen an Beschreibungen sehen, die uns sagen, wie die Figur aussieht und was ihr Hintergrund ist. Aber die Leser machen sich sofort einen Eindruck von einer Figur aus dem Rest der Geschichte, die Sie erzählt haben, und aus den Schlussfolgerungen, die sie ziehen werden. Moderne Geschichten überlassen es also eher dem Leser.
Wenn ich Tom als 41-jährigen Klempner vorstelle und die Geschichte in einer kleinen Stadt in Ohio spielt, dann habe ich Ihnen bereits genug Informationen gegeben. Er ist weiß, wahrscheinlich aus der Arbeiterklasse, und er hat eine Glatze und ist unmodern. Sie müssen uns nur um die Dinge herumführen, die wir von den grundlegenden Informationen erwarten.
Seine Manieren, seine Handlungen, seine Umgebung und wie andere auf ihn reagieren, können uns genug sagen, um den Rest auszufüllen. Wichtiger als die Menge an Informationen, die Sie uns geben, ist, wie eindrucksvoll die Informationen sind und welche Stimme und welchen Stil Sie verwenden, um sie uns mitzuteilen.
Cormac McCarthys Blutmeridian beginnt mit:
"Sehen Sie das Kind. Es ist blass und mager, es trägt ein dünnes und zerrissenes Leinenhemd."
In Bezug auf die physische Beschreibung wird nicht viel mehr als diese Eröffnungszeile gegeben, aber sie sagt uns bereits so viel über diesen Charakter. Wir können auch am Schreibstil erkennen, dass dies eine krasse und grüblerische Geschichte ist, und wir werden die Figur in diesem Licht lesen.
Es gibt keine Regeln dafür, wie viele Informationen Sie geben müssen, und so wie der Rest einer Geschichte den Charakter formt, so prägt auch die Beschreibung eines Charakters die Geschichte.
MC_Hambone
Tom Au