EIN

Diese Antwort wurde auf dieser Seite schon mehrfach gegeben, und sie wurde durchweg mit Vorbehalt und Unglauben aufgenommen. Aber es ist das, was ich von veröffentlichten Autoren gelernt habe:

Erstlingsromane werden konsequent abgelehnt, weil es ihnen an Qualität mangelt.

Schreiben ist etwas, das man lernen muss. Und das lernt man durch Übung, also durch Schreiben. Deshalb schreibt man im Laufe des Schreibenlernens viele Texte, die keine Meisterwerke (und veröffentlichungswürdig) sind, sondern Übungen (und nicht veröffentlichungswürdig). Deshalb werden Ihre ersten Einreichungen höchstwahrscheinlich abgelehnt, und diejenigen, die nach einigen Ablehnungen nicht aufgeben, sondern weiterschreiben, werden die meisten schließlich veröffentlicht (!).

Der Nachteil ist, dass viele Ihrer frühen Ideen schlecht ausgeführt werden und entweder für immer unveröffentlicht bleiben oder Sie sie neu schreiben müssen, sobald Sie (veröffentlichungsfähige) Meisterschaft erlangt haben.

Dazu gibt es zwei gängige Vorgehensweisen:

1. Schreiben Sie ein weiteres Buch, bis eines veröffentlicht wird. Wenn Sie immer noch mit Ihren ersten Geschichten fühlen, schreiben Sie sie um und veröffentlichen Sie sie später.

2. Schreibe deinen ersten Roman so lange um, bis er veröffentlicht wird. (Während Sie dies tun, werden Sie möglicherweise Ihrer Geschichte überdrüssig.)

Eine Umfrage unter 200 traditionell veröffentlichten Autoren ergab, dass sie im Durchschnitt 3,24 Bücher geschrieben hatten, bevor sie veröffentlicht wurden.

Während null Bücher vor der Veröffentlichung passieren, und nicht selten, sollten Sie nicht planen, einer von ihnen zu sein. Meistens (wie ich fand) sind das Autoren mit langjähriger Erfahrung im Schreiben von Sachbüchern (z. B. Journalisten) oder anderen Arten von Belletristik (z. B. Drehbuchautoren, Kurzgeschichtenautoren usw.).

B

Ich habe noch nie von einem Verleger gehört, der einen Roman ablehnt und dem Autor sagt, was er schreiben soll. Es kann passieren, aber was normalerweise passiert, ist eines der folgenden:

• stille Ablehnung (99,9%)

  Der Agent oder Herausgeber gibt in seinen Einreichungsrichtlinien an, dass eine Nichtantwort nach einer bestimmten Zeit bedeutet, dass er nicht interessiert war. Das ist heute die übliche „Antwort“.

• Interesse an weiteren Einreichungen signalisieren

  Manchmal sieht ein Verlag oder Agent so viel Potenzial in Ihrer Arbeit, dass er Sie bittet, Ihr nächstes Manuskript einzusenden.

Terrys Antwort stimmt mit meinem Wissen überein, aber hier möchte ich noch etwas hinzufügen, das für Ihre Frage relevant ist.

Autoren, die ich kenne und die vermittelt wurden, werden gebeten, ihre Manuskripte zu überarbeiten, bevor das Manuskript an Verlage gesendet wird. Ich glaube, es waren GGX oder Galastel, die erklärt haben: In der Abfragephase konkurrieren Sie weitgehend mit nicht beauftragten Autoren. In der Agentenphase konkurrieren Sie mit veröffentlichten Autoren.

Der Agent kann also durchaus Umschreibungen anfordern. Aber Sie brauchen immer noch einen perfekten Roman, der in Ihre Anfragephase geht.

Einige Schriftsteller, die ich kenne, schreiben zuerst den Fragebrief, so seltsam das auch klingen mag, denn der Fragebrief ist es, der den Blick so oft wie möglich auf den Roman lenkt. Dann, mit einer erstklassigen Anfrage in der Hand (und wieder wurde es ohne Einschränkungen geschrieben, weil noch kein Buch existierte, außer vielleicht als Konzept), wird der Roman geschrieben. Es klingt seltsam, aber ich habe gesehen, dass es funktioniert.

Agenten lesen jedes Jahr Tausende von Anfragen. Agenten sind Menschen. Abfragebuchstaben laufen zusammen. Es kann sinnvoll sein, zuerst die Abfrage zu schreiben und sicherzustellen, dass sie beendet wird.

(Ich schreibe gerade meinen ersten Roman zum 26. Mal um. Frühe Umschreibungen lernten die technischen Details. Spätere Umschreibungen hatten mit der Struktur der Geschichte zu tun. Spätere Umschreibungen befassten sich mit Beta-Kommentaren. Spätere Umschreibungen dienten einfach dem Fluss und der Eloquenz oder basierten auf „Bastelbücher“ (Manuscript Makeover ist gut.) Die aktuelle Neufassung folgt einem neuen Bastelbuch, das sich mit emotionalem Subtext beschäftigt Die Idee des emotionalen Subtexts war in Entwurf 1, 6 oder 9 nirgendwo auf meinem Radar zwei weitere Umschreibungen in meiner Zukunft: Eine weitere Beta-Lektüre, eine weitere Bearbeitung für Flow.)

Wenn ein Agent/Verleger genug Interesse an dem Roman hat, den Sie eingereicht haben, um mit Ihnen ins Geschäft zu kommen, warum um alles in der Welt sollte er/sie nicht versuchen, ihn zu verkaufen? Umgekehrt, wenn der Roman (ob erster, dritter oder 34.) ihrer Meinung nach nicht marktfähig ist oder was auch immer, würden sie Ihnen nicht einmal Beachtung schenken.

Hier mal eine andere Perspektive:

Miranda ist Literaturagentin. Sie liest Ihren Anfragebrief und denkt, dass Sie ein Buch mit einer interessanten Prämisse beschreiben, und sie könnte es wahrscheinlich verkaufen. Agenten arbeiten in professionellen Netzwerken, und sie hat Vorstellungen von bestimmten Leuten, die für Verlage arbeiten und diese Art von Buch haben möchten.

Also bittet Miranda um Proben oder sogar um Ihr Buch zum Lesen.

Aber dann, nachdem sie genug davon gelesen hat, hat sie das Gefühl, dass es schlecht oder zu langsam anfängt oder auf einer Tangente zu sein scheint. Vielleicht langweilt sie es, es gibt zu viel Exposition, zu viel Zeug zum Auswendiglernen. Aus irgendeinem Grund wird Ihr Buch Ihrem Anfrageschreiben nicht gerecht und sie kann es nicht verkaufen.

Aber sie hat einige Zeit investiert, um Ihre Sachen zu lesen, und sie denkt, dass es zu retten ist, also investiert sie, anstatt sie einfach wegzuwerfen, eine weitere Stunde in Sie, indem sie Ihnen sagt, was sie erwartet und was sie (als Profi) denkt falsch mit deinem Buch. Und wenn Sie diese Dinge reparieren, würde sie Sie noch einmal lesen.

Im Grunde sagt Miranda Ihnen, dass Ihr Anfrageschreiben nicht zu Ihrem Buch passt oder Ihr Buch so wie es geschrieben wurde nicht veröffentlicht wird. Wenn Sie also verkaufen möchten, finden Sie hier einige Möglichkeiten, wie Sie das, was Sie getan haben, ändern können, um dieses Buch in etwas zu verwandeln, das sie verkaufen kann .

Sie können sie ignorieren, aber andere Agenten werden wahrscheinlich genauso denken. Wenn Sie so sehr in Ihr Schreiben verliebt sind, dass Sie sich nicht dazu bringen können, es zu überarbeiten, dann ist Ihre beste Wahl der Selbstverlag.

Oder Sie können ihren Rat interpretieren . Verstehen Sie, dass Ihr Anfragebrief funktioniert hat, aber Ihr Buch nicht, es hat sie gelangweilt. Sehen Sie also nach, ob es eine Möglichkeit gibt, das Buch zu reparieren und alle erwähnten Probleme in Einklang zu bringen, vielleicht mit drastischen Änderungen an Ihrem Text, aber ohne drastische Änderungen an Ihren Charakteren oder Ihrer Handlung.

Zum Beispiel ist an Ihrer Eröffnung nichts Unantastbares; Ich habe noch nie eine Geschichte gelesen, die nicht zu einem früheren Zeitpunkt beginnen konnte, und ich habe VIELE Geschichten gelesen, die zu einem späteren Zeitpunkt hätten beginnen können. Eröffnungen sind der Schlüssel und zu oft mit langweiligem Erklärungsmist gefüllt (langweilig, weil wir uns überhaupt nicht um die beteiligten Charaktere kümmern oder KEINE Charaktere beteiligt sind oder nichts wirklich passiert, um die Vorstellungskraft des Lesers anzuregen und sie zu behalten lesen, um zu sehen, was passiert).

Es gibt einen Unterschied, ob Miranda Sie effektiv auffordert, das in Ihrem Anfrageschreiben versprochene Produkt zu liefern, oder ob Sie etwas völlig anderes schreiben sollen. Ja, sie sagt Ihnen, dass Sie schreiben sollen, „was sie will“, aber was sie will, ist das, was Sie versprochen haben, und ihrer Ansicht nach ist das nicht das, was Sie gesendet haben.

Ich würde auch hinzufügen, dass sie vielleicht eine bestimmte Formel erwartet, aber das ist nicht aus Routine. Miranda ist keine Maschine, sie ist eine denkende Person mit Erfahrung darin, was in der Fiktion funktioniert und sich verkauft. Die funktionierenden "Formeln" werden nicht im Voraus ausgearbeitet und dann haben alle ohne guten Grund zugestimmt, sich an sie zu halten. Nein, sie wurden durch die Analyse von Jahrhunderten von Werken abgeleitet, die sehr populär geworden waren, und als das Veröffentlichen zur Realität wurde, Geschichten, die Blockbuster verkauften. Das Studium großartiger Geschichten, um herauszufinden, was sie gemeinsam haben, hat uns zu bestimmten Formeln geführt, um sie nachzuahmen und vielleicht unsere Erfolgschancen zu erhöhen. Die Drei-Akt-Struktur, Die Reise des Helden, verschiedene Kategorisierungen von Handlungen (3 oder 7 oder 21 oder 35, je nachdem, wie detailliert die Kategorisierungen sind).

Miranda weiß also sowohl, wie Geschichten funktionieren, als auch den Unterschied zwischen guter und schlechter Prosa; und die Verlage auch. Wenn sie Ihnen rät, einer Formel zu folgen, dann deshalb, weil sie denkt, dass Ihre Arbeit keiner Struktur folgt, von der sie weiß, dass sie sich verkaufen lässt und die ein Verleger akzeptieren würde. Sie versucht also erneut, kostenlos zu helfen, indem sie Ihnen eine Struktur gibt, die sich derzeit verkauft.

Wir sollten uns von solchen Bemühungen nicht beleidigt fühlen. Im schlimmsten Fall ist es wie ein aufrichtiger Freund, der dir wenig hilfreiche Ratschläge gibt. Aber es lohnt sich, daran zu denken, dass, wenn Sie sich nicht wohl fühlen und Ihr Freund eigentlich ein praktizierender Arzt ist, Ihr Freund vielleicht etwas weiß, was Sie nicht wissen.

Wenn Sie abgelehnt werden oder eine Liste mit vorgeschlagenen Änderungen erhalten und aufgefordert werden, sie erneut einzureichen, dann würde ich sie zumindest ernst genug nehmen, um zu erkennen, dass vielleicht etwas behoben werden muss, erkennen Sie, dass die Ablehnung ein Symptom einer zugrunde liegenden Schwäche in Ihrem Befinden ist Präsentation Ihrer Geschichte.

BEARBEITEN, als Antwort auf den OP-Kommentar.

OP: Ich möchte nur nicht, dass der Verlag sagt, dass er Buch A nicht veröffentlichen wird, aber wenn ich das Buch schreibe, an das sie gedacht haben, dann veröffentlichen sie das. Ich will die Bücher schreiben. Ich möchte nicht das Buch eines anderen schreiben.

Das macht für einen Verlag keinen Sinn. Wenn sie glauben, dass sie das Buch, das Sie geschrieben haben, nicht verkaufen können, warum sollten sie dann glauben, dass Sie bei ihrer Buchidee gute Arbeit leisten würden? Wenn jemand das getan hat, ist er ein egoistischer Ausreißer, Sie können ihn mit der Zuversicht ablehnen, dass Sie feststellen werden, dass fast alle Agenten und Verlage von Verkäufen, Verkäufen, Verkäufen und nicht von Ego angetrieben werden, sie sind nicht da, um ihre eigenen Bücher von Autoren schreiben zu lassen sie glauben nicht einmal, dass sie verkaufen können.

Ich vermute, wenn Ihnen das jemand gesagt hat, meinte er damit, dass der Verlag möchte, dass Sie Bücher für seinen Markt in dem Stil schreiben, von dem er bereits weiß, dass er sich verkauft. Wenn Sie sich bei einem Romance-Verlag einreichen und er zurückkommt und sagt: "Ich mag Ihr Schreiben, aber Sie müssen X, Y und Z tun, um daraus einen Romance zu machen", dann haben Sie einfach einen Fehler gemacht; Ihr Buch ist kein Liebesroman und Sie sollten nicht versuchen, ihn als einen zu verkaufen. Lassen Sie diese Idee fallen, verkaufen Sie Ihr Buch als etwas anderes.

Agenten und Verleger sind wegen des Geldes dabei. Sie haben Nischen mit bestimmten Arten von Geschichten, die sie mögen; einige mehr "Vorlagen" als andere, ignoriere einfach diejenigen, die dich in ihre Genre-Erwartungen einschleichen wollen. Wenn sie Sie ablehnen, weil sie glauben, dass Ihr Schreiben ihnen in ihrem speziellen Genre kein Geld einbringen kann, wird ihr Kundenstamm es nicht kaufen. Diese Ablehnung bedeutet nicht unbedingt , dass Sie ein schlechter Autor sind, es könnte bedeuten, dass Sie einen Verlag mit einem anderen Kundenstamm finden müssen. Dies gilt sogar innerhalb einer Nische. JK Rowling wurde von einem Dutzend YA-Verlegern abgelehnt, bevor einem das erste Harry-Potter-Buch gefiel. Einer sagte ihr sogar, sie solle Schreibunterricht nehmen.

Aus der Sicht eines Verlagsagenten (aus einem Gespräch mit einem Freund, der einer war) neigen sie dazu, sich auf ein bestimmtes Gebiet zu spezialisieren, weil sie durch Networking arbeiten und das hilft. Weil das Leben für Autoren wie eine Lotterie ist, bombardieren sie so viele Verlage, wie sie finden können, mit ihren Beispielkapiteln. Verlage haben es also satt, nach bestimmtem Material zu fragen und Einsendungen zu erhalten, die für das, wonach sie gefragt haben, irrelevant sind. Daher die hohe Ausschussquote. Sie müssen auch nur Werke veröffentlichen, von denen sie glauben, dass sie sich verkaufen werden, was bedeutet, dass unverkäufliche Arbeiten, die ansonsten gut sind, ebenfalls abgelehnt werden.

Das ist keine ungeschriebene Regel. Es kommt einfach so vor, dass die meisten Erstlingsromane nicht gut genug sind, um veröffentlicht zu werden. Wir alle denken, dass wir die Ausnahme von der Regel sein werden, aber 99 % von uns sind es nicht. Ich weiß, dass es ein böses Erwachen für mich war, als der erste Roman, in den ich mein Herz und meine Seele gesteckt habe, abgelehnt wurde. Das bedeutet nicht, dass Sie nicht dieser eine Autor von hundert sein könnten ( Anmerkung: Diese Zahlen sind rein rhetorisch). Und das bedeutet definitiv nicht, dass Sie nicht versuchen sollten, dieser Schriftsteller zu sein. Aber Sie sollten sich auch nicht besiegt fühlen, wenn Sie es nicht sind .

Es wäre für einen modernen Verleger sehr ungewöhnlich, einem abgelehnten Autor vorzuschreiben, was er schreiben soll, denn es handelt sich um einen Käufermarkt. Es gibt genug Autoren da draußen, deren Texte sowohl marktorientiert als auch so ausgefeilt sind, dass Verlage heutzutage nicht einmal etwas anfassen, das nicht zu 100 % einsatzbereit ist, selbst wenn es Potenzial zeigt. Sie werden auch nichts anfassen, das sich wahrscheinlich nicht zu verkaufen scheint. Seien Sie sich bewusst – wenn Ihr Buch nicht etwas ist, das ein Verlag kaufen würde, wird es sich wahrscheinlich auch nicht als selbstveröffentlichtes Buch verkaufen. Veröffentlichen Sie nicht selbst, es sei denn, Sie sind ein guter, enthusiastischer und engagierter Verkäufer und Selbstdarsteller.

Typischer ist, dass man aus dem Prozess des Schreibens eines Buches und dessen Ablehnung Dinge lernt, die in das nächste Buch einfließen können – sowohl über das Schreiben selbst als auch über das Geschäft und den Markt. Aber denken Sie nicht, dass dies bedeutet, dass Ihr Weltenbau verschwendet wird. Ihr zweiter Roman könnte eine komplett neu interpretierte Version Ihres ersten sein.