Grundsätzlich gilt: Alle Photometer messen die Belichtungsbasis auf Mittelgrau.

Nehmen wir an, Sie haben eine Szene mit nur mittelgrauer Luminanzfarbe; Wenn Sie Ihre Belichtung auf den Zählerstand für einen Bereich dieser Szene stützen, wird das Bild so belichtet, wie Sie es gesehen haben.

Nehmen wir nun an, Sie haben eine Frau, die ein schwarzes Kleid vor einem schwarzen Hintergrund trägt. Wenn Sie die Belichtung basierend auf dem Zählerstand für diese Szene berechnen, wird das resultierende Foto ein graues Kleid und ein grauer Hintergrund sein, da die Belichtungsmessung Ihnen die Belichtung gibt, als ob Sie auf einem grauen Bereich gemessen hätten! Um diese Belichtung zu korrigieren, müssen Sie -2 Stopps hinzufügen.

Dasselbe passiert mit Weiß. Nehmen wir an, Sie haben eine Frau mit einem weißen Kleid auf einem weißen Hintergrund. Die gemessene Belichtung gibt Ihnen ein graues Kleid auf einem grauen Hintergrund, denn auch hier gibt Ihnen die Belichtungsmessung die Belichtung für ein graues Motiv! Fügen Sie +2 Stopps hinzu, um in diesem Fall die richtige Belichtung zu erhalten.

Was ist nun der Trick? Das Zonensystem besagt , dass es an Ihnen liegt , zu bestimmen, wie Sie Ihre Szene fotografieren möchten, und es liegt an Ihnen, zu bestimmen, wo Sie in Ihrem Foto Akzente setzen möchten.

Es liegt an Ihnen, zu entscheiden, was schwarz, was weiß und was grau ist, und die endgültige Belichtung vorzunehmen.

Was bedeutet das? Nehmen wir an, Sie haben eine normale Szene. In dieser Szene gibt es Glanzlichter, Schatten und andere Bereiche mit mittleren Tönen.

Angenommen, Sie haben eine Szene mit zwei Frauen, die beide schwarze Kleider tragen, vor einem weißen Hintergrund. Eine der Frauen steht im Rampenlicht, die andere im Schatten. Welche Frau das schwarze Kleid in der Endbelichtung trägt, entscheiden Sie selbst, da Sie aufgrund der unterschiedlichen Lichtverhältnisse nicht beide schwarz belichtet haben können. Der volle Helligkeitsbereich des Bildes ist das Zonensystem.

• Wenn Sie die Belichtung auf das schwarze Kleid der Frau im Schatten messen und die Belichtung mit -2 Stufen korrigieren, wird das Kleid der Frau im Scheinwerferlicht wahrscheinlich ausgewaschen.
• Wenn Sie die Belichtung auf das schwarze Kleid der Frau im Scheinwerferlicht messen und die Belichtung mit -2 Stufen korrigieren, wird die Frau im Schatten vollständig dunkel sein.
• Wenn Sie versuchen, beide korrekt erscheinen zu lassen, erhalten Sie den Durchschnittswert zwischen den 2 Schwarzen und korrigieren Sie mit -2 Stopps, dann wird keines von beiden vollständig korrekt sein.

Zusammenfassen:

• Wenn Sie eine Szene mit einem Helligkeitsbereich aufnehmen und diesen Bereich in Teile aufteilen, haben Sie das Zonensystem. Dann liegt es an Ihnen, zu entscheiden, was schwarz, was weiß, was grau ist, und Ihr endgültiges Foto zu machen.

Olympus OM-System

Ich beziehe mich auf das Olympus OM-System, das auch heute noch eines der besten Multi-Spot-Messsysteme ist. Ich wünschte, die Hersteller würden allen neuen Digitalkameras dasselbe Multi-Spot-Messsystem hinzufügen.

Die folgenden Beispielfotos stammen aus dem Handbuch der Olympus OM 4Ti .

Weiß

Dieses Beispiel verwendet weiße Motive auf hellem Hintergrund. Wenn Sie die Szene einfach so messen, wie sie ist, erhalten Sie graue Ergebnisse:

Aber Sie entscheiden, dass Sie die Motive weiß machen möchten. Sie machen eine Punktmessung auf Weiß und fügen +2 Stopps hinzu und die Ergebnisse sind viel besser:

Schwarz

Dieses Beispiel verwendet schwarze Motive auf dunklem Hintergrund. Wenn Sie nur das schwarze Telefon messen und das Foto machen, erhalten Sie ein graues Telefon:

Sie entscheiden, dass Sie es schwarz sehen möchten, also nehmen Sie eine Punktmessung auf dem schwarzen Punkt am Telefon vor und fügen -2 Stopps hinzu. Das Ergebnis ist ein echtes schwarzes Telefon:

Volle Leuchtkraft

Dieses Beispiel verwendet eine typischere Szene mit einem vollständigen Spektrum an Helligkeiten.

Hier hat man zu viele verschiedene Leuchtpunkte. Wenn Sie sich entscheiden, ein Bild zu bekommen, bei dem das Kleid der Frau weiß sein muss, dann machen Sie eine Punktmessung auf Weiß und fügen +2 Blenden hinzu.

Mit der Multi-Spot-Messung von Olympus ist es einfacher, eine bessere Belichtung zu erzielen. Sie nehmen 2 Punktmessungen vor: eine an der Bluse und eine an der Hautfarbe der Frau. Daraus ergibt sich eine gute durchschnittliche Belichtung, mit einer nicht zu hellen weißen Bluse und einer guten Leuchtkraft des Gesichts der Frau:

Das Zonensystem

Um nun zu versuchen, das Zonensystem zu zeigen, habe ich die letzte Szene verpixelt, um die unterschiedlichen Helligkeitsrechtecke zu demonstrieren. Das Zonensystem besagt, dass jede Szene diesen Bereich hat, und es liegt an Ihnen, zu entscheiden, welche Helligkeit Sie beim Fotografieren auswählen. Sie wählen also einen rechteckigen Spot aus und entscheiden, welche Leuchtkraft dieser haben soll (grau? weiß? schwarz?). Sie nehmen die Messung vor, korrigieren die Belichtung und nehmen das Bild auf.

Beachten Sie, dass in diesem Beispiel die Bluse der Frau als mittelgrau bestimmt ist. Im vorherigen Beispiel war es eine Durchschnittsmessung, keine weiße Blusenmessung. Verwechseln Sie die letzten beiden Fotos nicht mit der weißen Bluse, zu der ich einen Kommentar schreibe.

und ist [das Zone-System] bei modernen (Digital-)Kameras noch sinnvoll?

Ja, natürlich ist es das. Die Messung ist die gleiche, die Szenen sind die gleichen, die Technik ist die gleiche. Ich sage es noch einmal, wenn moderne Kameras eine Mehrpunktmessung hätten, dann hätten wir ein echtes Werkzeug für die korrekte Belichtung.

Nicht nur Digitalkameras verwenden dieselbe Technik, sondern auch Adobe Photoshop verwendet dieselbe Technik. Fast bei allen Korrekturen auf den Bildern haben Sie die 3 Pipettenwerkzeuge gesehen. Wenn Sie nicht wissen, warum sie dort sind, werde ich es Ihnen sagen: Sie sind da, um Ihnen zu helfen, das Zonensystem Ihrer Fotos zu korrigieren. Schauen Sie sich dieses Beispiel an und versuchen Sie selbst herauszufinden, wie Sie sie verwenden können:

Die Antwort von Aristos ist unvollständig, da die wahre Stärke des Zone-Systems nicht nur in der effektiven Punktmessung liegt (was Aristos beschrieben hat), sondern auch in der Komprimierung und Erweiterung des Tonumfangs in der Entwicklung. Ich kann nicht auf Posts antworten, also huckepack auf seine.

So sieht eine Zonenskala aus (ignorieren Sie die Grauwerte):

Standardmäßig rendern die meisten Schwarzweißfilme die Szene vor uns mehr oder weniger so, wie sie existiert. Wenn es einen Lichtunterschied von 1 Stufe zwischen einem Glanzlicht und einem Schatten gibt, werden wir das sehen. Aber was, wenn wir diesen Unterschied verstärken möchten? Machen Sie die Beleuchtung dramatischer? Wir können es in der Nachbearbeitung machen oder wir können es direkt auf dem Negativ mit dem Zone-System machen.

Schwarz-Weiß-Filme können für einen Effekt, der als Pushing bekannt ist, überentwickelt werden . Es ist eine Dunkelkammertechnik, die oft von Fotografen verwendet wird, um unterbelichtete Filme zu kompensieren, und Sie werden Fotografen oft sagen hören: „Ich habe meinen ISO 400-Film mit ISO 800 aufgenommen und es dann geschafft.“ Das bedeutet, dass sie ihre Rolle um einen Stopp unterbelichtet und überentwickelt haben, um ein brauchbares Bild zu erhalten. In der Praxis entwickelt dies die oberen Zonen und lässt die unteren Zonen in Ruhe, die Wissenschaft dahinter geht weit über den Rahmen dieses Beitrags hinaus. Tatsächlich ändert es die gleichmäßige Tonwertskala und erhöht den effektiven Kontrast.

Das klingt vielleicht etwas kompliziert, also gebe ich Ihnen ein Beispiel:

Stellen Sie sich vor, Sie haben einen Baumstumpf, den wir in einem schönen, strahlenden Weiß haben möchten, während die Blätter auf dem Boden dunkel sein sollen, um eine Stimmung zu erzeugen. Wir messen unsere Blätter (nach dem Beispiel von Aristos) und erhalten einen Messwert von 1/60 f/8. Da wir wollen, dass sie dunkel sind – Zone III – reduzieren wir unsere Belichtung um zwei Stufen und erhalten 1/125 f/11 (eine Blende von jeder). Das wird unsere Exposition sein.

Wir wollen einen hellen, brillanten Baumstumpf (es ist eine Birke), also messen wir ihn auch. Da wir einen Messwert für unsere Zone III (1/125 f/11) haben, suchen wir danach, wie viele Zonen unser Baumstumpf entfernt ist. Es misst bis 1/125 f/11 – „ah, also ist es dasselbe wie die Blätter“, denkst du – aber nicht ganz. Unser Messgerät zeigt alles als Zone V an, also ist es tatsächlich 2 Zonen entfernt. Das ist keine große Entfernung, und wir möchten, dass sie vollständig in unserer hellen, brillanten Zone liegt – Zone VII. Also merken wir uns, dass dieses Bild einen Buckel von Zone V zu Zone VII braucht.

Öffnen Sie den Verschluss, belichten Sie, wir haben das Bild auf Film und es geht in die Dunkelkammer für den letzten Schritt.

Jetzt muss der Film lange genug überentwickelt werden, um Zone V in Zone VII zu verschieben. Auch dies liegt daran, dass die Filmentwicklung ein ungleichmäßiger Prozess ist: Schatten werden zuerst entwickelt, und wenn sie einmal entwickelt sind, bleiben sie an ihrem Platz. Je höher Sie auf diesem Zonendiagramm gehen, desto mehr Zeit benötigen Sie für die Entwicklung und desto "beweglicher" sind die Zonen. Tatsächlich quetschen Sie nur die höheren Zonen wie folgt zusammen:

Ta-da.

In Wirklichkeit ist das Zonensystem eine Menge Arbeit. Jeder Film mit jedem Entwickler ergibt ein etwas anderes Ergebnis/effektive Empfindlichkeit. Sie müssen Ihre Belichtung kalibrieren, Negativdichten überprüfen, alles genau zur gleichen Zeit und immer und immer wieder machen. Es ist auch ein System, das von Großformaten profitiert, da Sie jedes Bild auf einem anderen Negativ aufnehmen und jedes einzeln entwickeln. Das große Negativ hilft auch bei der erhöhten Körnigkeit, die durch das Schieben des Films entsteht. Die meisten Fotografen, die ich kenne, die das Zonensystem verwenden, fotografieren zwei Negative: Sie entwickeln ein Negativ gemäß ihren Diagrammen, dann entwickeln sie das zweite Negativ basierend auf ihren Ergebnissen mit dem ersten.

Wird dieser Teil des Zone-Systems auf digital umgestellt? Irgendwie, aber nicht wirklich. Digital ist in Lichtern viel besser als in Schatten, und es ist besser, eine Szene zu überbelichten, als sie in PP herunterzudrücken. Zu wissen, wie Ihre Kamera die Belichtung aufzeichnet, ist großartig, aber sich an solche Dinge zu erinnern, ist einer der Momente, in denen ich mit der digitalen Revolution wirklich glücklich bin.

Es ist wichtig, zwei Dinge zu erkennen. Erstens belichtete Adams einzelne Filmblätter in seiner Fachkamera – nicht Rollen –, damit er die Entwicklungszeit pro Negativ variieren konnte, und zweitens druckte er so ziemlich immer auf demselben Papier mit demselben Gamma- und Tonwertbereich. Sein Zonensystem war also eine schnelle Möglichkeit, die gewünschten Farbtöne im Bild als „reines Weiß“, „reines Schwarz“ und alle dazwischen liegenden Zonen auf den endgültigen Druck abzubilden, indem sowohl die Belichtung als auch die Entwicklungszeit variiert wurden das negative. Durch Unter- oder Überbelichtung und entsprechendes Markieren des einzelnen unentwickelten Negativs konnte er das Negativ so ziemlich auf die optimale Dunkelheit entwickeln, ohne es ständig unter Sicherheitslicht inspizieren zu müssen. Es würde den richtigen Tonwertumfang für das Papier haben, auf dem er es drucken würde, und von da an war es „nur“ eine Frage der Optimierung des endgültigen Drucks, in dem er ebenfalls ein Meister war. Sein Wunsch war es, den Tonwertbereich, der ihn interessierte, konsequent abzubilden, und „vorab visualisiert“, wie er es auf seinem Lieblingspapier ausdrückte, führte zum Zonensystem.

Wie andere gesagt haben, ist es im digitalen Zeitalter nicht direkt anwendbar, da es kein Negativ gibt, sondern nur eine Rohdatei, deren Kurven nach Belieben angepasst werden können. Aber seine grundlegenden Erkenntnisse über die Prävisualisierung, die aktive Entscheidung, welche Farbtöne auf dem Foto im endgültigen Druck reines Schwarz, reines Weiß usw. sein werden, und sowohl die Belichtung als auch die entsprechende Nachbearbeitung, sind immer noch gültig.

Hier ist eine weitere Einführung in das Zonensystem von Luminous Landscape. Und hier ist eine vereinfachte Einführung für das digitale Zeitalter von Norman Koren, die ich vor einiger Zeit mit einem Lesezeichen versehen habe.