Jazzpiano: Voicings verbessern

Ich stoße auf diese beiden Probleme im Zusammenhang mit Akkorden:

  1. Meine Begleitung mit meiner linken Hand kollidiert/versuche, die gleichen Töne zu besetzen wie meine rechte Hand, Melodie.

  2. Meine Voicings sind langweilig und langweilig. Sehr standardisiert und wenig Abwechslung. Aber die Einfachheit bedeutet, dass ich ungefähr durch einen Standard kommen kann.

Ich frage mich, wie löse ich das?

Theoretisch ist es einfach – die Akkordtöne sind bekannt und es geht nur darum, verschiedene Voicings auszuwählen. Das ist jedoch eine entmutigende Aufgabe, und vielleicht geht es darum, sie aufzuschlüsseln. Soll ich Levines Klassiker The Jazz Piano Book kaufen? Vielleicht suche ich einen Weg, der konstruktiv und pädagogisch ist und nicht darin besteht, das Rad neu zu erfinden.

Ich möchte Flexibilität, Auswahl aus einer großen Bibliothek von Voicings. Und daraus in Zukunft die kreative Improvisation.

Einige Pianisten auf Youtube haben sehr breite Handpositionen, wie 6 oder 7 Töne Abstand in jeder Hand. Vielleicht ist das ein Hinweis, wie man es interessanter gestalten kann.

Können Sie ein Beispiel für eine Stimme nennen, die Sie für langweilig und langweilig halten?
Aus künstlerischer Sicht würde ich nicht sagen, dass Voicings langweilig und langweilig sind, sie werden es durch Missbrauch. Ein Voicing ist eine Komponente und hat seinen richtigen Zweck. Ich habe sie missbraucht, weil ich andere nicht kenne und sie mich deshalb langweilen. Also, ein Voicing ist für mich vielleicht langweilig, aber für dich faszinierend ;-)

Antworten (2)

Es ist schwer, Ratschläge zu geben, wenn Sie uns nicht mitteilen, welche Voicings Sie gerade spielen.

Üben Sie zuerst Ihre Shell-Voicings: 1 3 7 und 1 7 3. (Tief bis hoch). Wenn Sie Akkorde zusammennähen, versuchen Sie, große Sprünge in der Kopfnote zu begrenzen. Verwenden Sie Ihre Ohren und brechen Sie die Regeln, wenn es für Sie in Ordnung klingt.

Die ersten 4 Akkorde von „all the things you are“ (Fm7, Bbm7, Eb7, AbM7, ...) werden also: F Eb Ab, Bb Db Ab, Eb Db G, Ab CG, ... oder F Ab Eb, Bb Ab Db, Eb G Db, Ab GC, ...

Dann versuchen Sie es wurzellos: 3 7 9 oder 7 3 6. Begünstigen Sie wieder die Stimmführungen mit begrenzten Sprüngen.

Etwas reichhaltigere wurzellose Voicings für die linke Hand sind 3 5 7 9 oder 7 9 3 6. Ein Gm7 C7 FM7 wird also: Bb DFA, Bb DEA, ACE G.

Ein weiterer Trick besteht darin, mit der linken Hand nur den Grundton zu spielen und mit der rechten Hand 3 + 7 + Melodie oder 7 + 3 + Melodie. Wenn die Melodie eine 3 oder 7 ist, dann spielst du nur 3 und 7. Achte nur darauf, dass die Melodienote immer oben ist.

1 7 3? Ich muss kleine Hände haben.
@ToddWilcox - wahrscheinlich nicht. Eine Oktave oder eine 9. scheint ziemlich normal zu sein, und ich muss eine Zehntel rollen. Könnte eine Frage aufwerfen, warum Klaviertasten so groß sind - angesichts der Tatsache, dass die Menschen vor all dieser Zeit theoretisch etwas kleiner waren als heute. Vielleicht war eine Oktave das Maximum. strecken?
Ich stimme zu, 1 7 3 ist auch eine Strecke für mich. @Kris, was ich normalerweise spiele, ist 713 in LH, weil es kompakt, leicht zu lokalisieren ist und selten mit der Melodie in Konflikt steht. Ein anderes, das ich spiele, ist 1 7 in LH und 3 + Melodie in RH. Das ist näher an dem, wo ich hin möchte: Ausbreiten und Akkordtöne in RH. Augmented scheint sich schlecht dafür zu eignen, den oberen Ton ganz unten zu platzieren. Danke für eure Vorschläge, werde ich mir anschauen.

Ich lerne, Akkordsubstitutionen und -umkehrungen auf der Gitarre zu machen, aber es ist schwieriger als ich dachte. Ich beginne mit den Noten in einem Akkord und versuche dann, sie neu anzuordnen, um Akkorde zu finden, die funktionieren. Wie das Ersetzen eines CM7 durch ein C6add9 oder F#m7 durch A6/C#.

Jazzpiano: Voicings verbessern
AntwortenHierDatenschutz-Bestimmungen1y, 0v