Ich weiß, dass posttonale und populäre Musik nicht immer mit den gleichen Methoden wie in der Common Practice Period analysiert werden kann, aber ich sehe trotzdem gerne, wie die Leute versuchen würden, Dinge zu analysieren.
Dies ist eine Akkordfolge aus einem Song, der letztes Jahr herauskam und den ich liebe („Fragile“ von Yes).
Würde das im zweiten Akkord (C/D) einfach als IV/pedV analysiert? Ich weiß nicht, ob das D ein Pedalton ist, da es sich im nächsten Akkord zum G hinunter bewegt, und es ist nicht wirklich eine Suspension, da es sich dort zu nichts auflöst.
Unterscheidet sich das einfach zu sehr von tonalen Übungsmethoden, um es auf die gleiche Weise zu analysieren, wie es klassische Stücke aus der Vergangenheit gewesen wären?
Wenn der Bass gehalten und als Nicht-Akkord-Ton betrachtet wird, sind meiner Meinung nach die einzigen verfügbaren traditionellen Nicht-Akkord-Tonbezeichnungen Aussetzung oder Verzögerung , aber diese erfordern technisch eine Auflösung, die im Beispiel nicht vorkommt.
Sie könnten Ihre Nicht-Akkord-Tonbezeichnung umdrehen und den Basston den Konsonantenton und die Höhenstimmen die Nicht-Akkordtöne nennen.
Wenn wir zur Vereinfachung einige Stimmen weglassen und einige metrische Platzierungen verschieben, können wir das Folgende erhalten, das ein grundlegender Escape-Ton ist .
Verschieben Sie diese Noten metrisch, um zu Ihrem Beispiel zurückzukehren ...
... fügen Sie die zusätzlichen Stimmen hinzu und Sie könnten dies als eine Art akzentuierte Dreifach-Escape-Tongruppe betrachten ...
Persönlich denke ich, dass meine obige Erklärung versucht, die Musik in eine traditionelle Nicht-Akkord-Tonidentität zu hupen, aber ich dachte, es könnte wertvoll sein, zu versuchen, einen geeigneten Nicht-Akkord-Ton zu identifizieren.
(Man könnte weitertasten und eine Kombination von Antizipation in den G
und Durchgangstönen in der finden C E
.)
Während ein Escape-Ton - irgendwie, irgendwie - auf Papier passen könnte, denke ich nicht, dass dies eine zufriedenstellende Erklärung liefert.
Warum ist es nicht zufriedenstellend? Denn wir brauchen erst einmal eine Vorstellung davon, was dissonant ist, und das ist eine Frage des Stils !
Kleiner Exkurs: Im einfachen Blues verwenden wir primäre Dreiklänge, I, IV, V
aber alle harmonisiert als Dominant-Septakkorde, bei denen es absolut nicht notwendig ist, die Septimen aufzulösen. Mit anderen Worten, Sie können sagen, dass die Septimen in diesen Akkorden nicht als Dissonanzen gelten. Ich denke, man kann auch sagen, dass der Tritonus in der Blues-Harmonie nicht dissonant ist, schon gar nicht im Sinne der Common-Practice-Ära.
Vielleicht können wir dieses Musikbeispiel ähnlich angehen.
Ich denke, in einigen Stilen der Popmusik gibt es eine Art Primärakkord- Überlagerungsharmonie, bei der fast jedes Muster, das die Primärakkorde einer Tonart skizziert, mit einem anderen solchen Muster kombiniert werden kann, ohne dass die beiden Muster notwendigerweise vertikal ausgerichtet sind . Jede solche Kombination gilt als konsonant. Es ist eine Art Pandiatonismus , außer dass es sich auf die Primärakkorde konzentriert. Ich kenne keinen musikalischen Begriff, um das zu beschreiben.
Im Beispiel haben wir V IV I
im Diskant deutlich dominante und tonische Töne im Bass. Beide Muster getrennt sind einfache, direkte Umrisse der primären Dur-Harmonien G
. Die Tatsache, dass der mittlere Takt einen "falsch ausgerichteten" C
Akkord über a D
im Bass hat, stellt keine Dissonanz dar. Jede Kombination der primären Harmonien wird als konsonant angesehen.
Ich nehme an, wenn wir versuchen, hier der römischen Zahlenanalyse oder Jazzsymbolen zu entkommen (und ich denke, wir sollten es tun), anstatt zu schreiben V I
oder D C/D G
so, würde es einfach sein G major
und dann könnte sich der Fokus der Analyse auf Rhythmus oder Änderungen verlagern das gesamte tonale Zentrum.
Das ist nicht meine eigene ursprüngliche Idee. Ich habe es zuerst irgendwo als Erklärung der Harmonie in der afrikanischen Highlife-Musik gelesen. Es macht für mich Sinn als Beschreibung dieses Musikstils und ich denke, es kann auch auf Rock- und andere Popmusik zutreffen.
Ich persönlich würde diesen zweiten Takt als eigenen Akkord betrachten, der den vorherigen Takt verschönert. In der Popmusik ist es üblich, im Bass einen IV-Akkord über Skalenstufe 5 zu haben. Manche nennen dies eine „Rock-Dominanz“, und es ist im Grunde nur eine bestimmte Stimmgebung eines V11-Akkords. (Siehe auch Gibt es einen bestimmten Namen für die Verwendung des IV-Akkords über dem V im Bass, z. B. F/G in der Tonart C )
Betrachtet man diesen Akkord im Kontext, fügt er einfach eine zusätzliche Dissonanz über den bereits spannungsgeladenen Dominant-Akkord hinzu, um noch stärker zum nachfolgenden Tonikum zu führen.
Es ist eine sehr verbreitete Akkordfolge. Das C/D wirkt als milderer oder ambivalenterer Ersatz für D7. Man könnte sich das so vorstellen, als hätte man einen sus4. Andere Akkorde, die ähnlich funktionieren, sind D11, Dsus4, D7sus4.
Wenn Sie eine Frage haben, "kann dies als X-Akkord analysiert werden", warum behandeln Sie sie nicht wie eine Hypothese und versuchen Sie dann, sie zu beweisen oder zu widerlegen? Wenn Sie der Meinung sind, dass der C/D-Akkord als V-Akkord-Funktion angesehen werden könnte, nehmen Sie vorhandene Songs mit einem V-Akkord (fast jeder Song reicht aus, da fast alle Songs irgendwo einen V-Akkord haben) und ersetzen Sie die V-Akkorde mit IV/V-Akkorden. Wie verändert es die Dinge? Wann funktioniert es und wann nicht?
Kann diese Note als Nicht-Akkord-Ton analysiert werden?
man kann ihn interpretieren, wie man will: als suspendierter Ton, als Nicht-Akkord-Ton oder als IV/V, wie Richard sagt: ein V7911.
Beachten Sie, dass alle Analysesysteme nur Abstraktionen und auch "Erfindungen" von Musikern oder sogar Nichtmusikern sind, sodass niemand sagen kann: Dies ist die einzig richtige Analyse. Man könnte nur sagen, dass dieser Akkord in Bezug auf die Theorie von Riemann oder RNA oder Popmusik analysiert werden könnte als ...
Würde das im zweiten Akkord (C/D) einfach als IV/pedV analysiert? Ich weiß nicht, ob das D ein Pedalton ist, da es sich im nächsten Akkord zum G hinunter bewegt, und es ist nicht wirklich eine Suspension, da es sich dort zu nichts auflöst.
Unterscheidet sich das einfach zu sehr von tonalen Übungsmethoden, um es auf die gleiche Weise zu analysieren, wie es klassische Stücke aus der Vergangenheit gewesen wären?
Es gab viele Fehler in der Musiktheorie und den Analysemethoden:
Es ist Unsinn zu analysieren
Gregorianischer Gesang nach Kontrapunktregeln von Fux
Palestrina und andere zeitgenössische Musik durch klassische Harmoniepraxis
12-Ton-Musik mit RNA oder Generalbass
Romantische Klavierkompositionen nach den Kontrapunktregeln
usw. usw.
piiperi Setzen Sie Monica wieder ein
Benutzer48353
piiperi Setzen Sie Monica wieder ein
Albrecht Hügli