Kopfschmerz bei Taktart und Taktart

Ich habe Probleme, Metren und Taktarten zu verstehen. Ich möchte den vollständigen logischen Überblick darüber, was es bedeutet und wie Arrangements funktionieren, ihre willkürliche Natur (einige erklären Notation und Arrangement fast so, als ob die Welt so funktioniert) ... Ich finde keine brauchbaren Videoquellen und habe nachgesehen bei einer Menge, also denke ich, dass eine Buchquelle oder eine Internet-Textquelle benötigt wird.

Ich habe Probleme, die Notwendigkeit unterschiedlicher Taktarten überhaupt zu erkennen. Eine Partitur in allen Taktarten wird auf die gleiche Weise gespielt, wenn Sie keine Note betonen.

Wenn ich einen Midi-Clip von irgendeiner Idee aufnehme, habe ich Probleme, sie zusammenzufügen und einige sich nicht wiederholende Drum-Patterns darauf zu setzen, ohne dass es ein Durcheinander wird. Schnell, und ich muss Zeit damit verbringen, nur zuzuhören und mich aus dem Schlamassel herauszuarbeiten. Ich habe das Gefühl, wenn ich ein mathematisches Verständnis von Arrangements hätte, könnte ich viel schneller verstehen, was zu tun ist und wie man alles kombiniert. Aber ich finde keine Quellen, die mich auf diese Weise darüber nachdenken lassen ...

In Anbetracht dessen, dass Partituren alle gleich spielen würden, wenn Sie keinen Ton betonen würden - das mag etwas Wahres daran haben, aber wir wollen Akzente auf bestimmten Noten. Wenn es also nur um Muster von Akzenten ginge, würden wir immer noch Taktarten wollen. Aber es geht um mehr.
Das erinnert mich an die Musescore-Wiedergabe - es spielt normalerweise Noten mit genau der gleichen Lautstärke, wenn sie die gleiche dynamische Markierung haben, sodass ich für bestimmte Passagen (insbesondere 3/4 vs. 6/8) leicht das falsche Messgerät annehmen kann. Trotzdem klingen Stücke immer noch so, als wären sie im falschen Takt, wenn das Begleitmuster nicht zum Takt passt (z. B. Oom-pah-pah-oom-pah-pah im 4/4-Takt).

Antworten (3)

Ich hatte die gleichen Probleme (siehe Viele, scheinbar zufällige Änderungen der Taktart ), bis es irgendwie "Klick" machte. Ich denke, es gibt 3 Dinge, die Sie beachten müssen:

1/ Beginnen Sie am Anfang, nicht irgendwo in der Mitte, auch wenn es einfacher aussieht. Es sei denn natürlich, du bist dir zu 100% sicher. Beispielsweise hatte das problematische Stück, auf das ich mich in meiner Frage bezog, einen klaren 4/4-Abschnitt (naja, ich habe es in 4/8 umgewandelt, aber das ist eine andere Geschichte).

Dann haben Taktarten zwei Hauptzwecke:

2/ Lesbarkeit: Sie wissen, dass Sie mit einer Unterschrift auf dem richtigen Weg sind, wenn die Noten beginnen, in Takte gruppiert zu werden. Denken Sie jedoch daran: Es ist völlig in Ordnung, wenn es Verbindungen zu anderen Takten gibt, es geht um die Hauptgruppe von Noten in (einem Teil von) einer Phrase

3/ sie bestimmen den Rhythmus. Notieren Sie sich eine Taktart, beginnen Sie zu zählen und sehen Sie, ob die Schläge mit den Noten übereinstimmen, die Sie betonen möchten. Wenn nicht -> falsche Signatur.

Sie müssen 2/ und 3/ parallel halten, dh wenn 2/ für einen Abschnitt passt, aber 3/ nicht, dann stimmt etwas nicht. Langsam aber stetig kommst du aus dem Schlamassel heraus. Jetzt, nur zwei Wochen später, fange ich wirklich an, den Dreh raus zu bekommen und habe im Voraus eine Ahnung, was notwendig ist.

Das einzige, was mich immer noch durcheinander bringt, sind (leichte) Tempoänderungen, die möglicherweise angegeben werden müssen oder nicht.

Das war zum Beispiel das, was ich zuerst hatte (ohne jegliches Aufräumen, ich habe einfach die Notizen aufgeschrieben, als sie zu mir kamen)

chaotisch

Was daraus wurde:

gereinigt

(Keine exakte Übersetzung des ersten Beispiels, einige Bearbeitungen wurden ebenfalls vorgenommen)

Sie wissen, wie ein Gedicht wie ein Gedicht klingt, ohne alle beabsichtigten Akzente auszuschreiben? Ein musikalisches Metrum funktioniert genauso wie diese Gedichte: Die meiste gut geschriebene Musik wird ihr Metrum auffallend deutlich machen. Aber dennoch ist es im Interesse der Leute, die diese Musik spielen, sicherlich nett, das Metrum festzulegen und es zu zeigen, um die Ausführung zu leiten.

Es gibt zwei Hauptquellen für die gemeinsamen Taktarten in der Musik der „westlichen“ Musik (dh das Erbe der Komposition und Theorie, das über die Perioden des Barock, der Klassik, der Romantik usw. aus Europa stammt): Krieg und Tanz.

Ohne zu viel Zeit mit historischen Details zu verbringen, kommen wir aus dem Krieg auf die Idee von Marschmusik und Marsch-Taktarten, die sich darauf konzentrieren, zwei Takte zu haben (um unseren beiden Beinen zu entsprechen). Aus Gründen, die ich nicht kenne, gab uns der Tanz eine Walzerzeit mit drei Schlägen und uhhh ... eine andere Tanzstilzeit mit vier Schlägen.

Die häufigsten Taktzahlen in der (westlichen) Musik sind also 2, 3 und 4, wobei 4 am häufigsten vorkommt.

Aus Gründen, auf die ich nicht näher eingehen werde (hauptsächlich, weil ich sie nicht kenne), hat sich die westliche Musik in Bezug auf die Notenwerte zur Viertelnote (Häkeln) als Grundnotenwert hingezogen, von dem aus zu beginnen ist. Daraus folgt eindeutig, dass wir, wenn wir alle unsere Schläge in Gruppen von 2, 3 oder 4 aufteilen möchten, Gruppierungen ( Takte ) von 2 Viertelnoten, 3 Viertelnoten und 4 Viertelnoten erstellen würden. Wir nennen das 2/4-, 3/4- und 4/4-Takt.

Das ist vielleicht gar keine Neuigkeit für Sie. Ich habe lange gebraucht, um herauszufinden, dass so ziemlich alle anderen Taktarten irgendwie von diesen drei abstammen - entweder durch direkte Kreuzung oder Mutation oder beides.

Westliche Metren und Rhythmen sind hauptsächlich duple , was bedeutet, dass wir die Dinge gerne in zwei Hälften teilen. Deshalb können wir die Viertelnote auf Achtelnoten, Sechzehntelnoten (Sechzehntelnoten) und so weiter halbieren. Manchmal teilen wir die Dinge jedoch gerne in drei Teile. 3/4 ist natürlich ein dreigeteilter Takt. Wenn wir weiterhin dreiteilen wollen, könnten wir Triolen verwenden, aber das wird schnell langweilig, wenn das ganze Stück in drei Teile geteilt wird. Eine punktierte Viertelnote lässt sich leicht in drei Achtelnoten teilen, das ist also eine Lösung, aber wie schreiben wir eine Taktart mit 2, 3 oder 4 punktierten Viertelnoten auf? 2/4,5 mal? Das wird die Leute bestenfalls verwirren.

Was aber, wenn wir die Viertelnote weglassen und stattdessen Gruppen von drei Achtelnoten nehmen. Dann könnte aus dem 2/4-Takt ein 6/8-Takt werden. Das sind 2 Schläge mit jeweils 3 Achtelnoten, also insgesamt 6 Achtelnoten. Und ebenso mit 3/4 zu 9/8 und 4/4 zu 12/8.

6/8, 9/8 und 12/8 sind also nur 2/4, 3/4 und 4/4, die durch drei statt durch zwei geteilt werden. Diese Taktarten werden Compound Time genannt .

Als Komponisten und Songwriter kreativer wurden und Grenzen überschreiten wollten, begannen diese drei Taktarten und ihre drei zusammengesetzten Geschmacksrichtungen einschränkend zu wirken. Und vielleicht langweilig. Die beiden häufigsten Mutationen (meiner Erfahrung nach) dieser Taktarten basieren beide auf dem 4/4-Takt. Die erste besteht darin, den 4/4-Takt um einen zusätzlichen Schlag zu verlängern. Und das gibt uns 5/4 Takt. Ich bin mir sicher, dass Sie das seit Mission Impossible ein bisschen gehört habenThema und das Hauptriff von "My Wave" von Soundgarden sind beide im 5/4-Takt. Ein weiterer sehr beliebter Takt ist der 7/8-Takt, der nur ein 4/4-Takt ist, der mit einer Achtelnote etwas früher endet. Es gibt 7/8-Takte, die während der Übergänge in „My Wave“ gepfeffert werden, aber wenn Sie wirklich 7/8 in Aktion hören wollen, sollten Sie sich „March of Pigs“ von Nine Inch Nails ansehen, das ein Versmuster von drei 7/8 hat Takte gefolgt von einem 4/4-Takt. Oder Sie könnten sich etwas weniger Aggressives in Form von „The Ocean“ von Led Zeppelin ansehen, das ein Strophenriff hat, das aus drei 4/4-Takten besteht, gefolgt von einem 7/8-Takt, und dann wiederholt sich das Muster. Sie können die "Kürze" der Wende auf diesem Riff ziemlich leicht spüren (Bonham hat sicher einige tiefe, tiefe Grooves geschnitten).

Das ist also so ziemlich alles für 95 % der Taktarten, die Sie jemals sehen werden (es sei denn, Sie interessieren sich wirklich für bestimmte Genres, in denen eher esoterische Taktarten beliebt sind). Sie haben 2/4, 3/4, 4/4, ihre zusammengesetzten Versionen und dann ein paar Mutationen.

Warum wir überhaupt Taktarten haben, dafür gibt es mehrere Gründe, und ich denke, es gibt andere Fragen und Antworten auf genau dieser Website, die sich mit ihnen befassen . Zwei große möchte ich kurz erwähnen. Erstens muss es eine Möglichkeit geben, Musik zeitlich zu organisieren. Sie könnten sich auch fragen, warum Sie unterschiedliche Noten haben, wenn die menschliche Stimme und viele andere Instrumente (zum Beispiel) jede Tonhöhe zwischen C und C # machen können. Tja, das müssen wir irgendwie aufteilen, sonst kriegen wir das nicht in den Griff. Stellen Sie sich vor, Sie proben eine ganze Symphonie und der Dirigent sagt: „Gehen Sie zu dem Teil mit dem B-Dur-Akkord, der ungefähr sieben Minuten und zweiundvierzig Sekunden vom Anfang entfernt ist“, anstatt nur „jetzt werden wir Takt 78 einleiten ".

Der zweite Grund ist, dass Taktarten Betonungen auf den Schlägen implizieren. 2/4 ist stark schwach , stark schwach. 3/4 ist stark schwach schwach, stark schwach schwach. 4/4 ist stark schwach mittel schwach, stark schwach mittel schwach. So können Sie den Unterschied zwischen 5/4 und 2/4 und 3/4 im Wechsel erkennen.

Hoffentlich hilft Ihnen das dabei, Taktarten in den Griff zu bekommen. Der beste Weg, sie vollständig zu verstehen, besteht darin, eine Vielzahl von Musik zu lesen und zu lernen, sie zu spielen. Nach einiger Zeit werden Sie die Taktarten spüren, ohne darüber nachzudenken.