So beantworten Sie diese Interviewfrage [geschlossen]

Meine Freundin ist Künstlerin und sie muss diese Frage beantworten, ist sich aber der Bedeutung nicht sicher. Was bedeutet es, denkst du?

Ich finde Sie unglaublich produktiv und motiviert, als jemanden, der, wie Rilke sagt:

„Sicherlich ist alle Kunst das Ergebnis davon, dass man in Gefahr war, eine Erfahrung bis zum Ende durchgemacht hat, wo niemand weitergehen kann. Je weiter man geht, desto privater, je persönlicher, desto einzigartiger eine Erfahrung wird, und das, was man macht, ist schließlich die notwendige, ununterdrückbare und möglichst endgültige Äußerung dieser Einzigartigkeit. kannst du damit etwas anfangen?

Hier könnte eine gute Frage stehen, aber sie ist nicht gut formuliert. Obwohl bestimmte Fragen dieser Art in der Vergangenheit akzeptiert wurden, erwarten wir im Allgemeinen spezifische Fragen im Zusammenhang mit der akademischen Disziplin der Philosophie, anstatt uns einfach zu bitten, etwas für Sie zu interpretieren, das möglicherweise überhaupt mit Philosophie zu tun hat oder nicht. Das ist keine Hermeneutik, und wir ziehen es vor, keine offenen Diskussionen als Antworten zu führen. Eine Frage wie diese ist vielleicht am besten für den Chat geeignet . Ich werde diese Frage vorerst schließen, bis Überarbeitungen anstehen, die sie wesentlich fokussieren.
Ist das eine künstlerische Arbeit? Dann nein. Duh.
Wenn Sie sich missverstanden verhalten, werden sie es wahrscheinlich kaufen. Holen Sie sich einfach Meta darüber. „Als ob ich wirklich nicht denke, dass Kunst etwas ist, über das man spekulieren kann, Mann.

Antworten (1)

Ich lese „Residence on Earth“ von Pablo Neruda. Er ist ein südamerikanischer Dichter, der fünf Jahre als Konsul im Fernen Osten verbracht hat, und er hat dies während dieser Zeit geschrieben.

Sie sprechen im Wesentlichen von seiner spirituellen Isolation und Entfremdung. Ich denke, seine Poesie war eine Antwort auf dieses Leiden.

Sein berühmtes Jugendlied hieß „Zwanzig Liebesgedichte und ein Lied der Verzweiflung“. Verzweiflung war für ihn damals Nebensache, in „residence“ wird sie zu einer Art Existenzkrise. Später lehnte er das Werk ab, da es für ihn ein Todeslied war. Er war über diesen singulären Punkt hinausgegangen (in gewisser Weise war dieser Punkt also nicht singulär).

Rilke sprach oft von Schweigen und Einsamkeit als Bedingung für seine Dichtung. Während es für Neruda auf ihn gelegt wurde. Es reicht natürlich nicht aus, diese Gefühle tief zu haben, viele Menschen haben sie, ohne Künstler zu werden, man muss auch das Talent und die Möglichkeit haben, zu lernen, sie auszudrücken.

Wenn Kunst die Antwort auf Leiden ist, dann ist es nicht verwunderlich, dass Wahnsinn und sogenannte Schizophrenie damit verbunden sind. Sie sind die äußere Form in der Persönlichkeit einer inneren Singularität.

Susan Sontag (Literaturkritikerin) sagte jedoch, dass es eine gewisse Fetischisierung in der europäischen Kultur gibt, die von ihren Künstlern verlangt, als Zeichen der Authentizität zu leiden. Könnte dies mit dem leidenden Christus zusammenhängen? Nur weil sich Europa im letzten Jahrhundert oder so entsakrisiert hat, heißt das nicht, dass die innere Form seines Geistes tot ist. John Gray (Philosoph) schrieb sowohl über den Kommunismus als auch den Kapitalismus als Formen des Christentums auf der Ebene der Ideologie. Was auf politischer Ebene gilt, könnte auch auf innerer Ebene gelten.

Tagore, ein indischer Dichter, tadelte seine Dichterkollegen dafür, dass sie die europäische Moderne eher als eine sich zusammenziehende als eine expandierende Bewegung annahmen. Man sollte beachten, dass die Moderne nach einem europaweiten Bürgerkrieg geboren wurde. Man könnte vermuten, dass die Moderne eine Reaktion darauf war, sicherlich waren es Dada, Surrealismus und Primitivismus. Obwohl es melancholische Töne gibt, gibt es in Tagores Gedichten Momente der Transzendenz, der Freude, der Hoffnung und des Genusses der Sinnlichkeit.

Es gibt auch eine romantische Ideologie, die die Sensibilität gegenüber einer zunehmend materialistischen und industrialisierten europäischen Gesellschaft erhöht.

Ich bin mir nicht sicher, ob man Rilke als unglaublich produktiv bezeichnen könnte, er schrieb wenig und langsam (die Duino-Elegien dauerten zehn Jahre), aber was er schrieb, war von bleibender Bedeutung und wird noch heute gelesen. Er ist im Wesentlichen ein religiöser Dichter, ein Dichter des Heiligen.

stimme der westlichen Fetischisierung zu, die genau das Problem des vorherigen Typen war.