Verzicht auf den Hintergrund in Comics

Beispiel

Ich sehe oft Comic-Panels, bei denen der Hintergrund verdunkelt ist oder nur sehr wenige Details vorhanden sind, aber ich bin mir nicht sicher, welche Konventionen diesbezüglich gelten und wann wir dies tun können oder wann es normalerweise getan wird. Es scheint, als würde es während innerer Monologe verwendet, aber ich glaube, ich habe es in anderen Situationen gesehen, also frage ich mich, welche Regeln für den Hintergrund wir verwenden können und wann wir dies normalerweise tun.

In dem von Ihnen gezeigten Beispiel vermitteln die Hintergründe in den Tafeln 2 und 3 einen emotionalen Zustand. Das ist etwas anders, als keinen Hintergrund zu haben.

Antworten (1)

Abstrakte Hintergründe allein repräsentieren normalerweise keinen inneren Monolog. Die übliche Konvention, um den inneren Monolog von der verbalen Rede zu unterscheiden, sind entweder Gedankenblasen (häufiger in der Komödie) oder Bildunterschriften (häufiger im Drama):

Donald Duck denktBatman denkt

Die Darstellung einer Figur vor einem abstrakten Hintergrund anstelle einer Darstellung ihrer Umgebung wird häufig verwendet, um die Figur und ihren emotionalen Zustand hervorzuheben.

Oft symbolisiert es, dass die Figur so im Moment gefangen ist, dass sie ihre Umgebung nicht mehr wahrnimmt, sondern nur noch das, was ihnen in diesem Moment wichtig ist.

Abstrakte Hintergründe können während einer Kampfszene verwendet werden, um zu zeigen, dass die Charaktere so in die Handlung verstrickt sind, dass für sie nur sie selbst und ihr Feind zählen:

Vielfraß im Kampf

Es kann für einen Charakter verwendet werden, der starke Emotionen erlebt oder sich in Tagträume hinreißen lässt. Sogar während eines Gesprächs mit einem anderen Charakter:

Hannelore wird mitgerissen

Es kann nicht nur verwendet werden, um den emotionalen Zustand der abgebildeten Figur darzustellen, sondern auch, wie eine andere Figur über diese Figur denkt:

Bishie funkelt

Wie Sie sehen können, sind Comics ein vielseitiges Medium, das viel kreativen Ausdruck ermöglicht.

Was ist also die Konvertierung, wenn Sie einen abstrakten Hintergrund verwenden sollten? Immer dann, wenn die Emotionen der Charaktere wichtiger sind als ihre Umwelt . (Oder wenn Sie sich dem Abgabetermin nähern. Abstrakte Hintergründe lassen sich oft schneller zeichnen als repräsentative. Wenn also ein Comiczeichner sie zu sehr zu verwenden scheint, kann dies ein Zeichen dafür sein, dass er gezwungen war, einige Ecken zu kürzen.)

Sie haben ein sehr interessantes Beispiel für einen Hintergrund ausgewählt, der die Gefühle anderer vermittelt! In der fraglichen Szene (月刊少女野崎くん, Folge 2, Nachspann) verspürt niemand Gefühle romantischer Anziehungskraft gegenüber der abgebildeten Figur, aber die Blumen beziehen sich stattdessen ironischerweise auf seinen Zustand als jemand, dem gegenüber solche Gefühle oft empfunden werden – auch Das Zeichnen von Blumen, um die Gefühle anderer darzustellen, ist seine Spezialität als Manga-Assistent. Es ist fast ideal ein Sinnbild dafür, wie vielseitig ein Gerät ist.
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