Ich habe zwei Fragen dazu, wie ein Komponist Atemzeichen in seine Partitur für Blechbläser/Holzbläser schreibt:
Erstens: Ist es erforderlich, dass der Komponist Atemzeichen notiert, wo die Spieler atmen können/sollten, oder würde der Komponist das weglassen und die Spieler in ihren eigenen Stimmen entscheiden lassen, wann und wo sie atmen?
Zweitens: Wenn mehrere Spieler einer bestimmten Instrumentengruppe (z. B. vier Waldhornisten) eine lange Passage spielen, halten einige Spieler inne, um zu atmen, während andere weiterspielen, wodurch ein kontinuierlicher Ton entsteht, oder hören alle Spieler gleichzeitig auf und setzen fort? Wenn es ersteres ist, gibt es eine Möglichkeit, das in einer Partitur zu notieren ( z . B. „Pl.1+2 atme hier“ oder so)?
Nein, Atemzeichen sind nicht erforderlich . Wenn es jedoch wichtig ist, dass an einer bestimmten Stelle geatmet wird, notieren Sie es. Vor allem, wenn der Ort nicht intuitiv ist.
Wenn Sie keine Atemzeichen schreiben, zielen die Spieler im Allgemeinen auf das Ende einer Phrase ab. Zumindest werden anständige Spieler. Wenn Sie für einen jüngeren oder unerfahrenen Spieler schreiben, kann mehr Notation hilfreich sein. Ihr Ziel sollte es sein, genau den erforderlichen Detaillierungsgrad zu kommunizieren. Wenn es offensichtlich ist, wo ich atmen soll, notiere es nicht. Der Trick besteht darin, herauszufinden, was offensichtlich ist.
Die einfachste Art, einen Dauerton zu notieren, besteht darin, „Stagger Breathing“ oder ähnliches über die Passage zu schreiben. Dies fordert die Spieler auf, ihre Atmung so zu koordinieren, dass der Ton nicht aufhört. Sie können die Atmung auch explizit notieren, um den gleichen Effekt zu erzielen.
Walter
Karl Witthöft