Was kann man mit einer Sammlung unbenutzter, hochwertiger digitaler Kunst/Grafiken anfangen? [geschlossen]

TL;DR Ich suche nach Ideen, was ich mit einer großen Sammlung von über 1.000 ähnlich großen und geformten Rastergrafiken machen kann.


Seit etwa sieben Jahren interessiere ich mich sehr für Bildbearbeitung und Grafikdesign. Das ist nicht meine Karriere, sondern etwas, das ich in meiner Freizeit mit gelegentlich bezahlter Provision mache.

Im Jahr 2013 habe ich mit einer kleinen Sammlung abstrakter Grafiken begonnen und seitdem baue ich sie kontinuierlich aus. Ich verwende den Begriff „ abstrakt “ leichthin und möchte klarstellen, dass meine Sammlung nicht nur aus abscheulichen Farben besteht, die ohne weltliches Analogon auf eine Seite gespritzt werden. Cliparts würde ich es sicher auch nicht nennen. In jedes Bild steckt ein Gedanke. Die für jede Grafik verwendete Ebenenmaske ist dieselbe, was bedeutet, dass ihre Form und Größe alle ähnlich sind. Jedes Bild ist 1000 x 1000 Pixel groß.

Meine Arbeit hat sich in den letzten fünf Jahren stark verbessert. Ich bin sicher, Sie haben die Metapher aus dem Buch „Art & Fear“ gehört, die suggeriert, dass Quantität zu Qualität führt. Ich habe über 1.000 Stücke in dieser Sammlung, und ich habe im Allgemeinen mehrere tausend Stunden in das Handwerk investiert. Ich betrachte nicht jede Grafik in meiner Sammlung als „museal“, aber ich behalte jede Datei, um meinen Fortschritt zu verfolgen und um Ressourcen zu erhalten, falls es ein Element in einem meiner älteren Werke gibt, das mir gefallen würde benutzen. Einige der Werke sind jedoch von großer Qualität, und das macht die Sammlung für mich wertvoll.

Letztendlich suche ich nach Vorschlägen, was mit dieser Sammlung zu tun ist. Selbst zu wissen, was andere Personen mit einer Sammlung von Grafiken gemacht haben, die keinen endgültigen Nutzen haben, wäre äußerst hilfreich.

Ich versuche nicht, faul zu wirken, ich hielt es einfach für notwendig, eine erfahrene Community um Rat zu fragen. Es wäre eine Schande, all diese Arbeit auf einer Festplatte zu haben und dann formatiert zu werden, wenn ich sterbe, also bin ich für ein bisschen Brainstorming in die Community gekommen. Ich denke, dass die Hauptziele dieser Sammlung Greifbarkeit, Rentabilität und Sichtbarkeit sind. Hier oder einige Ideen, die ich mir ausgedacht habe:

Die Sammlung neu skalieren: Meine Sammlung begann 2013 mit Bildern, die jeweils 232 x 222 Pixel groß waren. Irgendwann im Jahr 2016 habe ich einen Teil der Sammlung auf 1000 x 1000 Pixel neu skaliert. Dieser Vorgang war extrem zeitaufwändig, da er nicht so einfach war wie eine Batch-Größenänderung. Ich musste eine Reihe von Unschärfe- und Schärfungstechniken sowie individuelle Nachbesserungen anwenden, um Linien und Details zu erhalten und unangenehme Aliasing/Artefakte aufgrund der Skalierung zu beseitigen. Ich habe gesehen, wie die Technologie in letzter Zeit so stark gewachsen ist, und mit den neuen 4k- und sogar 8k-Displays habe ich mich gefragt, ob Grafiken mit 1000 x 1000 Pixeln in der heutigen Zeit ausreichen werden. Auch mit den Fortschritten der KI im Bereich der generativen Grafik könnten von Menschenhand geschaffene Kunstwerke in ein paar Jahren obsolet werden.

Verkaufen Sie die Sammlung auf einer Stockfoto-Website:Ich bin dagegen, meine Sammlung einzeln mit einer Lizenz auf diesen Websites zu verkaufen. Das ist einfach nicht der Weg, den ich für eine so große Sammlung künstlerisch orientierter Grafiken gehen möchte. Es scheint erniedrigend, und ich denke, dass es eine bessere Vorgehensweise geben muss. Ich würde lieber die Sammlung als Ganzes verkaufen und das Urheberrecht mit einem Rechtsdokument an den Käufer übergeben, wenn ich diesen Weg einschlagen würde. Aber dann kommt die Komplikation hinzu, wie man ein solches Bündel von Grafiken verkauft, wie man dieses Bündel bepreist und wie wichtig der Markt für so etwas ist. Ich vermute, dass der Markt nicht sehr groß sein wird. Selbst wenn ich so weit gehen würde, die gesamte Kollektion zu einem lächerlich niedrigen Preis von etwa 100 US-Dollar zu veranschlagen, ist es höchst unwahrscheinlich, dass eine Person sie kaufen möchte. Die Sammlung würde wahrscheinlich als eine Gruppe von zufälligen Grafiken gesehen werden. Als Künstler, Ich habe Bedenken, die Sammlung aufzuteilen und einer großen Gruppe von Menschen Teileigentum zu geben. Ich würde es lieber entweder selbst besitzen oder es komplett an jemanden (oder eine Gruppe) verkaufen, der es verwenden kann. Es ist nicht attraktiv, von einer überfluteten Foto-Website kleine Lizenzgebühren gezahlt zu bekommen.

Drucken Sie die Sammlung: Ich würde diese Idee erwägen, aber es gibt viele verschiedene Wege zu verfolgen. Ich habe an alles gedacht, von der Herstellung von Drucken und deren Verkauf im „lokalen Künstlergalerieladen“ im Einkaufszentrum bis hin zur Ausstellung in der Kunstgalerie meiner Hochschule. Ich habe sogar darüber nachgedacht, einige Grafiken zu drucken und sie mit Harz gegen einen klaren Cabochon zu versiegeln, vielleicht um Halsketten oder Sammlerstücke herzustellen.

Sammlung online anzeigen:Das ist für einige Künstler eine großartige Idee, aber ich muss zugeben, dass ich es nicht ausprobiert habe. Es macht nicht nur Spaß, Blogs zu hosten, sie können einem Künstler auch helfen, Bekanntheit zu erlangen, ein Portfolio aufzubauen, Werbeeinnahmen zu erzielen und sogar eine kleine Fangemeinde aufzubauen. Die Sammlung, die ich gemacht habe, hat jedoch nur einen Wert an sich, ich habe nicht vor, sie als Portfolio oder in einem Lebenslauf zu verwenden. Dies macht auch die Idee von Werbeeinnahmen zunichte, da dies wahrscheinlich nicht ausreichen wird, um den Domainnamen für ein Blog zu bezahlen. Außerdem denke ich, dass das Online-Posten aller Grafiken, auch nur der besten, die Rentabilität der Arbeit schmälern würde. Eine gewisse Rentabilität ergibt sich aus der Tatsache, dass die Arbeit exklusiv ist und keinen bestimmten Nutzen hat. In dem Moment, in dem ich diese Bilder online stelle, verlieren sie ein wenig an Originalität. Sicher, ich kann mehr Werke schaffen, und ein großartiger Künstler zu sein bedeutet, dass dein Kunstwerk nicht nur ein Zufall ist. Aber gleichzeitig weiß ich, dass ich manche Werke nicht einfach nachbauen kann, weil es wirklich nichts Vergleichbares gibt.

Erstellen Sie ein Buch, das die Sammlung zeigt: Kürzlich habe ich darüber nachgedacht, ein einmaliges Galeriebuch zu drucken, das einige meiner besten und monumentalsten Grafiken aus der Sammlung zeigt. In der Seitenleiste konnte ich über diese Grafik sprechen, was zu ihrer Erstellung beigetragen hat, welche Tools und Methoden ich verwendet habe, welche Inspiration dahinter steckt und was die Grafik für mich bedeutet. Ich könnte jede Seite in PDF-Form entwerfen und dann einen Online-Druckdienst das Buch für nur 20,00 $ drucken lassen (oder so werben sie). Das wäre ziemlich nett, weil ich etwas Greifbares und Einprägsames hätte. Ich könnte dieses Buch einer Galerie vorstellen, in der Hoffnung, dass größere Stücke ausgestellt oder verkauft werden. Außerdem würden diese Grafiken nicht unbedingt ihre Exklusivität verlieren, wie sie es tun würden, wenn sie auf einer zufälligen Webseite eingebettet wären.

Andere Ideen: Implementieren Sie die Sammlung als Web-Assets, Videospiel-Assets, App-Assets, Brettspiel-Assets oder in Sammelspielen.

(PS Stack Exchange Arts and Crafts ist für dieses Thema nicht ganz so relevant, und Quora lässt keine langatmigen Fragen zu, deshalb frage ich hier.)

Es scheint, dass Sie fast alle Vorschläge abgeschossen haben, die mir in der Frage selbst eingefallen sind.
„Mit den Fortschritten der KI im Bereich der generativen Grafik“ ist das nicht so einfach. Sie müssen es mit einem Haufen Bilder von Vögeln mit Beschreibungen füttern. Es weiß nur, was es tun soll, was ihm beigebracht wurde. Es wird kein Auto produzieren können, nur Vögel. Und Fotorealismus ist etwas, das viel Rechenleistung und 3D-Anwendungen erfordert, wenn Sie ein hochauflösendes Bild wünschen, und immer noch menschliches Eingreifen erfordert, um es zu optimieren. Ai wird unsere Arbeit erleichtern und nicht wegnehmen.
"da das wahrscheinlich nicht ausreichen wird, um den Domainnamen für einen Blog zu bezahlen" Denken Sie daran, dass alles online kostenlos ist, wenn Sie sich nur genug anstrengen. Es gibt viele Websites, auf denen Sie kostenlos hosten können, bis der Datenverkehr zunimmt. Wenn der Verkehr dann zunimmt, müssen Sie für die Domain und einen echten Domainnamen bezahlen. An diesem Punkt können Sie von Werbeeinnahmen profitieren.
"Ich könnte dieses Buch einer Galerie präsentieren, in der Hoffnung, größere Stücke ausgestellt oder zum Verkauf anzubieten." Das sind nicht die 1900er, die nicht mehr funktionieren. Ich würde argumentieren, dass eine zufällige Webseite Sie unsterblicher machen könnte. Vor allem, wenn Archivdienste wie archive.org Ihre zufällige Webseite aufgreifen. Jetzt befinden Sie sich in einem echten Museum, auf das 1.000 Generationen später zugreifen können.
Drucken Sie die Sammlung: Ich mag diese Ideen wirklich
Erstellen Sie ein Buch, das die Sammlung anzeigt: Niemand liest mehr Bücher. Zumindest nicht auf dem Papier.
Ich habe Generative Adversarial Neural Networks ein wenig studiert. Ich war nicht abergläubisch mit dem, was ich sagte. Google verfolgt dies aktiv. Wir haben Googles Tool namens "Quick Draw" , das neuronale Netze verwendet. Dann haben wir "pix2pix" . Dann gibt es noch den Generator für tiefe Träume . Sicher, Trainingsdaten sind erforderlich, aber es gibt unzählige Videos und Fotos, die verwendet werden können (und werden). youtube.com/watch?v=cizgVZ8rjKA&feature=youtu.be
Hoffentlich wird das mit Google Glass nützlich sein :) Nur weil Google etwas verfolgt, heißt das nicht, dass es fruchtbar sein wird.
@Durge Es ist immer noch nicht perfekt und wird es nie sein. Es ist ein nettes Experiment, aber es wird Grafikdesigner nicht ersetzen. Ich sehe, dass es ein nützliches Werkzeug wird! Genauso wie das Tool Bildspur Grafiker nicht ersetzt.
@LateralTerminal Ich muss respektvoll widersprechen. Ich habe keine Beweise gesehen, die darauf hindeuten würden, dass GANs langsamer geworden sind oder irgendeine Art von Glasdecke erreicht haben. Viele der Dinge, die wir tun, sind mathematischer Natur. Das Zeichnen von Vektoren, Pinselstrichen, die Verarbeitung von RAWs, alles kann automatisiert werden. Google hat eine KI entwickelt, die eine eigene abgeleitete KI mit der Aufgabe der Gesichts- und Objekterkennung erstellt. Es ist einfach so, dass diese Kinder-KI jede ähnliche künstliche KI übertroffen hat. Heute können wir tippen oder sagen „Mal mir einen blauen Kolibri im Van-Gogh-Stil“ und es ist in wenigen Augenblicken erledigt. KI ist jung, wir haben noch nicht begonnen.
@Durge Ja , deepart.io ist sehr cool und sogar kostenlos, aber es wird Grafikdesigner nicht ersetzen.

Antworten (2)

Ich habe jahrzehntelange Kunst, die GB Festplattenspeicher belegt, und alles bleibt zu 97 % der Zeit ungenutzt.....

Klar verkaufe ich welche. Ich verschenke etwas. Einiges nutze ich um. Ich habe "Sammlungen" gemacht.

Wenn Sie überhaupt an einer Form des Vertriebs interessiert sind, müssen Sie einige Kompromisse mit sich selbst eingehen. Die Frage gibt eine Methode an und fährt dann mit der Erläuterung fort, warum diese Methode unbefriedigend ist.

Niemand wird vorbeikommen und Ihnen auf magische Weise etwas anbieten, das Sie für fantastisch halten. Sie sind dem Kunstwerk zu nahe und beherbergen es, als würde es jemand anderem als Ihnen etwas bedeuten. Die traurige Tatsache ist, dass es vielleicht eine Handvoll Leute gibt, die Ihre Kunst mögen ... und eine noch kleinere Handvoll von denen, die bereit sind, dafür zu bezahlen. Es liegt in der Natur eines Künstlers, im Allgemeinen Dinge zu schaffen, die letztendlich für niemanden einen Nutzen oder Wert haben.

Der Wert liegt in der Erstellung, nicht in der Verteilung. .

Lassen Sie die Dateien liegen und niemals verwendet werden.... was könnte das für Schäden anrichten? Sie wissen (rational), dass es wenig bis gar keinen Wert hat, Dinge zu verkaufen. Die Frage scheint darauf hinzudeuten, dass Sie nach einer Methode suchen, um Ihren Dateien entweder einen Glücksfall oder eine gewisse Bekanntheit zu verschaffen. Das wird wohl nicht passieren.

Aus diesem Grund starben viele der Meister unbekannt und mittellos. Kunst ist für niemanden außer dem Künstler an sich wertvoll .

Sie haben Recht damit, dass ich über diese Arbeit allzu sentimental bin. Für jemanden, der eine Karriere in diesem Bereich anstrebt, kann er Wert aus der Erfahrung oder dem Portfolio ziehen, aber es scheint, dass ein solcher Wert nicht dem eines Hobbyisten entspricht. Ich bin nicht gegen jede Option, die ich aufgelistet habe, ich habe nur demonstriert, dass ich dieser Frage ein paar Monate nachgedacht habe, bevor ich blind gepostet habe. Ich werde die Tatsache berücksichtigen, dass die Arbeit nach meinen eigenen Launen für mich gemacht wurde, und es unwahrscheinlich ist, dass jemand anderes Geld für ein Produkt meiner eigenen Launen bezahlt. Außerdem sollte ich kompromissbereiter sein, wenn ich Wert suche.
+1 Dies sind alle Gründe, warum Sie es meiner Meinung nach mit einer offenen Lizenz veröffentlichen sollten. Es hat absolut keinen Wert, wenn Sie es nicht kostenlos verschenken. Dann kann es Ihnen und anderen auf vielfältige Weise zugute kommen. Vor allem, wenn Sie um Zuschreibung bitten.

Die beste Werbung, die Sie für sich selbst machen können, ist, alles mit einer offenen Lizenz zu veröffentlichen.

Klingt so, als wären sie für Sie und für alle anderen nutzlos, weil Sie niemand kennt und niemand Ihre Sammlung kaufen wird, weil Sie ein unbekannter Künstler sind.

Für mich wäre die beste Verwendung, eine Website zu erstellen und alles für die Welt zu veröffentlichen. Betrachten Sie dies als Werbung. Dadurch erhalten Sie eine Menge Traffic, den Sie dann verwenden können, um:

  1. Machen Sie sich zu einem bekannteren Künstler.
  2. Verkaufe neue hochwertige Kunstwerke
  3. Verkaufen Sie sich als Dienstleistung, um neue Kunstwerke für Kunden zu erstellen.

Möchten Sie einen dauerhaften KOSTENLOSEN Platz in einem echten Museum/Archiv? Laden Sie Ihre Bilder hier hoch: https://archive.org/details/image

Tonnen von Leuten werden sagen: "Hey, kostenloses Zeug!" und schnappen Sie es sich und missbrauchen Sie es so oft sie können (laden Sie es beispielsweise unter ihrem Namen auf Deviantart hoch oder stellen Sie es auf ihre eigene Website, umgeben von Clickbait-Werbung). Aber einige Leute werden es verantwortungsbewusst verwenden und eine korrekte Zuordnung hinzufügen – und das ist die Zielgruppe, die Sie hier erreichen möchten.
@usr2564301 Dasselbe gilt für alles von einer Bildarchiv-Website, einem Nachrichtenartikel, einem Screenshot aus einem YouTube-Video usw. Es ist ein menschliches ethisches Problem, das nicht durch einfaches Wechseln des Hosts gelöst werden kann. Es einfach als "kommerziell, nur Sie müssen es für die HD-Version ohne Wasserzeichen kaufen" zu markieren, hilft nicht einmal geringfügig, Piraterie zu verhindern.
Natürlich hast du recht. Aber um diese guten Erwähnungen einzufangen, muss man heutzutage ein weites Netz auswerfen. So wie ich es verstehe, tun diese Bilder derzeit überhaupt nichts für das OP.
@usr2564301 Wenn Sie Ihr Kunstwerk mit einer offenen Lizenz veröffentlichen, werden Ihre Bilder anstelle von Getty-Bildern angezeigt, wenn Leute Google-Bilder nach lizenzfreien Bildern durchsuchen. Es macht Ihre Werke tatsächlich einem noch breiteren Personenkreis leichter zugänglich. Ich verwende immer lizenzfreie Bilder, wenn ich kann, und so finde ich viele unabhängige Künstler mit der Google-Bildsuche.