Wie entwickelt man eine Geschichte für einen Roman?

Ich glaube, ich habe das schon einmal geschrieben (oder jemanden positiv bewertet, der es geschrieben hat), aber na und:

1. Sie brauchen eine Grundidee. Oh, du hast einen, gut.
2. Sie brauchen einen Hauptkonflikt. Sonst hast du keine Geschichte. Das bedeutet, dass Ihr Held etwas will und jemand ihm Steine ​​in den Weg legt. Wie Remeo will Julia, aber ihre Familien sind gegen ihre Beziehung. Der Held will Frieden, aber der Bösewicht will die Welt erobern.
3. Sie brauchen mehr Konflikte. Kleinere unterwegs. Innere Konflikte der Charaktere. Blätter stehen im Konflikt mit dem Baum und Wasser im Konflikt mit dem Fluss. Konflikte überall.
4. Zeichen. Charaktere treiben die Geschichte (na ja, normalerweise). Schreibe die Biographie deiner Charaktere auf. Wie sehen sie aus, wenn sie die Schule verlassen haben, wie viele Kinder, Behinderungen, rauchen sie, quälen Welpen, essen Kinder, hassen Frauen, wurden von ihrem Vater missbraucht, was auch immer. Stellen Sie Ihren Charakteren Fragen, um sie kennenzulernen. „Würden Sie in einer Stadt 160 km/h fahren, wenn Sie wüssten, dass Sie nicht erwischt werden?“ "Würdest du nackt in einem ausverkauften Stadion Fußball spielen?" Solche Sachen.

Wenn Sie Ihre Grundidee und den Hauptkonflikt haben, beginnen Sie mit der Entwicklung Ihrer Charaktere. Wenn Sie wissen, wer die Geschichte vorantreiben wird, bekommen Sie mehr Ideen für die anderen Konflikte.

Für Buchressourcen gibt es viele da draußen. Hier eine kleine Kostprobe:

• On Becoming a Novelist von John Gardener (und er schrieb mehrere andere Bücher über das Schreiben wie The Art of Fiction )
• Aspekte des Romans von EM Forester
• Vogel für Vogel von Anne Lamott
• Über das Schreiben von Stephen King

Es gibt ein paar Fragen auf dieser Seite, die helfen können:

• Diese Frage hat eine größere Liste von Buchressourcen, obwohl nicht alle direkt auf Ihre Frage zutreffen
• Diese Frage betrifft insbesondere Ressourcen für die Charakterentwicklung

Hier gibt es einige gute Antworten .

Ich finde die Snowflake- Methode auch nützlich.

Wenn ich auf mein eigenes Schreiben zurückblicke, lautet meine Empfehlung:

Du musst es selbst herausfinden.

Es gibt zwei Hauptrichtungen beim Schreiben, die oft als "Umriss" und "kein Umriss" bezeichnet werden. Der No-Outline-Ansatz bedeutet, dass Sie sich mit dem Keim einer Idee (einer Szene, einer Figur, einem ersten Satz) hinsetzen und einfach mit dem Schreiben beginnen und sich überraschen lassen, wohin die Geschichte Sie führt. Der Gliederungsansatz bedeutet, dass Sie jeden wichtigen Aspekt Ihrer Geschichte (Charaktere, Anfang, Ende, Konflikt, Antagonist usw.) entwickeln und dieses Skelett dann „ausarbeiten“. Es gibt viele verschiedene Methoden für den Outline- und den No-Outline-Ansatz, sodass Sie eine Vielzahl von Ansätzen haben, die Sie verwenden können. Sie werden nicht wissen, welches das Richtige für Sie ist, ohne zu experimentieren.

Wenn dies Ihre erste Geschichte oder Ihr erster Roman ist, sollten Sie deshalb einfach so beginnen, wie es sich für Sie richtig anfühlt, und sehen, auf welche Hindernisse Sie stoßen .

Natürlich können Sie jeden Ansatz wählen, den eine zufällige anonyme Person im Internet empfiehlt, aber die Chancen stehen gut, dass dies der falsche Ansatz für Sie ist. Viel eher ist es eine gute Basis, das zu tun, was sich gerade für dich richtig anfühlt, um deine eigene Methode zu finden.

Wenn Sie ohne Gliederung schreiben, aber feststellen, dass der endgültige erste Entwurf inkonsistent ist oder Sie das, was Sie bereits geschrieben haben, ständig umschreiben möchten, um es an neue Ideen anzupassen, die Sie später haben, können Sie es mit Ihrem nächsten Roman zuerst mit Gliederung versuchen. Oder wenn Sie feststellen, dass das Erstellen einer Gliederung Ihre Vorstellungskraft erstickt und Ihnen den Spaß am Schreiben nimmt, verzichten Sie auf die Gliederung und schreiben Sie ohne. Auf jeden Fall haben Sie etwas über sich selbst gelernt , denn darum geht es beim Schreibenlernen: Es geht nicht darum, eine vorgegebene Methode zu lernen und sie gedankenlos anzupassen, sondern herauszufinden, was für ein Schreibtyp Sie sind. Und der beste Weg, dies schriftlich herauszufinden, wie in jeder anderen Kunst (denken Sie an Kunstschüler, die verschiedene Malstile ausprobieren), besteht darin, zu experimentieren und sich selbst zu erlauben, zu scheitern. Ihr erster Roman sollte nicht das einzige Buch sein, das Sie jemals schreiben möchten, sondern der erste von vielen Versuchen, immer bessere Romane zu schreiben.

Um eine Geschichte für einen Roman zu entwickeln, müssen Sie zuerst einen Anfangs- und einen Endpunkt haben. Jetzt werden sich die ganze Geschichte und die darin enthaltenen Charaktere nach diesem letzten Zielpunkt bewegen. Sie können so viele Charaktere hinzufügen, wie Sie möchten, aber eine Bedingung, die sie benötigen, um Ihre Geschichte zu unterstützen, und sollten nicht über Ihre Wahrnehmung der Geschichte hinausgehen, da dies die Leser verwirren wird. Ein weiterer wichtiger Punkt in Bezug auf Leser ist, die Geschichte nicht in der Leseransicht zu schreiben. Einige mögen die Geschichte mögen und andere mögen sie für nutzlos halten. Gießen Sie Ihr Herz aus, wo Sie Sympathie für die Charaktere brauchen. Sorgen Sie dafür, dass die Leser die Geschichte einbeziehen und fühlen; es hängt alles davon ab, wie gut Sie eine Geschichte erzählen können. Bevor du schreibst, übe das Geschichtenerzählen. Koche Geschichten und erzähle sie deinen Kumpels, Kollegen, Familienmitgliedern (ich schlage vor, dass du Geschichten für dein Hobby kochst und keine Lügen ermutigst. : -) ) dieses Geschichtenerzählen wird Ihre Vorstellungskraft erweitern. Ich hoffe, ich würde Ihnen mit meinem Vorschlag beim Schreiben Ihrer Geschichte helfen.

Normalerweise setze ich mich einfach hin und schreibe, ohne nachzudenken, und bearbeite es später. Ich habe eine grundlegende Vorstellung von einer Geschichte, aber normalerweise passiert sie einfach, während ich sie erzähle.

Jeder hat seine eigene Methode. Keine Methode ist besser oder schlechter als eine andere. Einige finden es hilfreich, eine Handlungsskizze zu erstellen. Andere ziehen es vor, Charaktere zu erschaffen und sie tun zu lassen, was sie wollen.

Manche Autoren sammeln jahrelang Schnipsel auf Servietten, Visitenkarten und Zetteln und setzen sie zu einer zusammenhängenden Geschichte zusammen.

Ein Roman dauert lange. Es ist manchmal besser, es in Stücke zu brechen. Das Skizzieren der Handlung hilft Ihnen auch, keine Zeit damit zu verschwenden, Teile zu schreiben, die später verworfen werden.

Ich habe zwei Jahre damit verbracht, ein Buch mit einer stark umrissenen Handlung zu schreiben. Das Buch wurde schließlich entsorgt.

Es ist wichtig, diesen ersten Roman zu schreiben. Mach dir keine Sorgen darüber, wie schlimm es sein könnte. Die meisten Menschen müssen dieses „schlechte“ Buch aus ihrem System herausholen, bevor sie wirklich zu den wirklichen Gütern gelangen können.

Nichts kann dich auf das Schreiben vorbereiten. Es ist ein freier Fall. Erlaube dir NUR EINE Skizze, dann fang an. Oder einfach anfangen.

Berücksichtigen Sie diese Frage, wenn Sie beginnen:

"Was will mein Protagonist?"

Im Monomythos wird der Held genannt. Das ist nur deshalb relevant/interessant, weil der Held antworten möchte .

Das Verlangen des Protagonisten ist an jedem Punkt der Geschichte wie ein Kompass, der nach Norden (oder genauer gesagt zum Höhepunkt) zeigt. Alles andere muss man sich mühsam erarbeiten. Beobachten Sie mit Schrecken, wie das Verlangen Ihres Protagonisten all Ihre großartigen Pläne für die Geschichte zunichte macht. Folgen Sie ihrem Wunsch und bauen Sie wieder auf.

Wenn Sie wirklich nicht weiterkommen, stellen Sie noch eine Frage:

„Wie wird der Wunsch meines Protagonisten gerade VERWEIGERT?“

Wenn der Wunsch nicht geleugnet wird, ist die Geschichte praktisch vorbei (es liegt an Ihnen zu entscheiden, ob dies zum richtigen Zeitpunkt geschehen ist oder nicht). Wenn die Figur nichts unternimmt, um das leugnende Hindernis zu umgehen, ist die Geschichte mit ziemlicher Sicherheit ins Stocken geraten.

Natürlich gehört zum Schreiben mehr, aber der erste Schritt ist die Fertigstellung eines Entwurfs. Wenn das Herz Ihrer Geschichte schlägt (der Protagonist jagt einem Verlangen gegen Widerstand nach), werden Sie etwas abschließen, das Sie für Feedback zeigen können.