Wie kann man sich mehr um die Charaktere kümmern als um die Welt?

Ich habe eine sehr gut aufgebaute Welt mit Politik, Religionen usw., die ich im Laufe meines Schreibens aufgebaut habe. Aber ich habe kürzlich gemerkt, dass mir die Welt wichtiger ist als die Figur.

Ich kümmere mich überhaupt nicht um meinen Charakter. Er ist ausgearbeitet und tiefsinnig, und ich verstehe ihn gut. Dennoch verbringe ich einen Großteil meines Schreibens damit, die Welt zu beschreiben, und es fällt mir schwer, über die Figur zu schreiben, anstatt über die Welt.

Inwiefern macht es mir Spaß, über meinen Charakter zu schreiben, auf einem ähnlichen Niveau, wie es mir Spaß macht, über die Welt zu schreiben?

Antworten (4)

Hier sind drei mögliche Antworten, vom größten bis zum kleinsten Eingriff, je nachdem, was das zugrunde liegende Problem ist:

  • Vielleicht interessierst du dich nicht für Menschen . Das ist kein Vorwurf. Aber wir alle schreiben am besten die Dinge, die wir am liebsten mögen. Manchmal müssen wir, um unsere Schwächen als Schriftsteller anzugehen, zuerst unsere Schwächen als Beobachter ansprechen. Früher war ich sehr schlecht darin, visuelle Details zu schreiben, weil ich nicht sehr detailorientiert bin. Ich musste lernen, auf diesen Aspekt der Welt zu achten, um ihn schreiben zu können. In ähnlicher Weise müssen Sie vielleicht die Menschen mehr studieren und sich mehr für ihr Leben interessieren.

  • Vielleicht ist dieser Charakter einfach nicht interessant. Das ist deine Welt. Es gibt theoretisch Millionen von Menschen darin. Warum bei einem Blindgänger bleiben? Überlegen Sie sich eine andere Figur, eine, die Sie interessiert – vielleicht eine, die perfekt dazu geeignet ist, Teile Ihrer Welt zu beleuchten. Meister der 5 Magien (um ein beliebtes Beispiel zu nennen) macht das sehr gut. Der Autor hat eine großartige Welt geschaffen, sowohl in Bezug auf die Orte als auch in Bezug auf das von ihm geschaffene magische System. Wie macht man das interessant? Erschaffe einen Charakter, der dringende interne und externe Gründe hat, um die Welt zu reisen, und meistere jedes der einzelnen Systeme.

  • Vielleicht hat dieser Charakter keine Ziele . Vielleicht ist die Figur kein Blindgänger, und vielleicht langweilen dich die Menschen nicht. Vielleicht will dieser bestimmte Charakter gar nichts. Charaktere sind nur dann interessant, wenn sie Dinge wollen und ihnen nachgehen. Und wenn sie interne und externe Konflikte um diese Ziele erleben, macht sie das unwiderstehlich.

Sie und Ihre Leser interessieren sich nur dann für Ihre Geschichte, wenn sie eine Figur enthält, die maßgeblich zum Schutz oder zur Gestaltung dieser Welt beiträgt:

  • Bringen Sie eine zerstörerische Kraft auf Ihren Planeten oder das Privatleben Ihres Charakters. (Konflikt)
  • Geben Sie Ihrem Charakter die Hauptrolle bei der Gestaltung des Ergebnisses dieser Störung. (Protagonist)
  • Geben Sie einem anderen Charakter den Zweck, sich Ihrem Charakter in Gedanken, Worten oder Taten zu widersetzen oder ihn zu untergraben. (Gegner)
  • Die Auswirkungen dieses Ergebnisses können von persönlich bis global reichen. (Alltagsheld vs. Superheld)
  • Das Ergebnis kann von Erfolg bis Misserfolg reichen. (Juhu, Held! vs. Tragödie!)

Ausschneiden der Hintergrundgeschichte: In frühen Entwürfen Ihrer Geschichte verbringen Sie möglicherweise viel Zeit damit, die Welt vor dem Konflikt zu beschreiben und zu erklären. Es ist ehrlich gesagt schwierig für die meisten Leser, sich durch all diese Informationen zu wühlen. Schneiden Sie in späteren Entwürfen fast alles weg, was zum Moment des Konflikts führt. Beginnen Sie Ihre Geschichte etwa fünf Minuten vor dem Konflikt („in medeas res“). Lassen Sie dann den Konflikt, die Aktion und den Dialog die Natur Ihrer Welt offenbaren. Es ist der halbe Spaß, Ihre Leser es herausfinden zu lassen! Vermeide es, Exposition als Krücke zu benutzen. Ich weiß, dass du in deine Welt verliebt bist und es schwer ist, so zu schneiden, aber es macht eine viel bessere Geschichte, wenn du es tust. Um Beispiele dafür zu sehen, sehen Sie sich die ersten fünf Minuten von fast jedem Hollywood-Film an.

Klingt für mich so, als bräuchtest du einen neuen Charakter.

Was ich tun würde, wäre, das Worldbuilding erneut zu betrachten und nach etwas zu suchen, das für einen Charakter ein tiefes Problem verursachen würde, und eine Geschichte über diesen Charakter neu zu erfinden.

Ja, wenn dir der Charakter egal ist, werden wir das sicherlich nicht tun

Sie können einen Philosophen nehmen, dem Sie zustimmen, ihn in eine Figur verwandeln und ihm eine gründliche Hintergrundgeschichte aufbauen. Solch ein Charakter wird „ausgearbeitet sein, tiefes Denken“ und Sie werden ihn „gut verstehen“ –

– nichts davon macht es interessant, darüber zu lesen oder zu schreiben. Kant war sicherlich tiefgründig, aber angesichts seiner Uhrwerknatur würde ich nicht gerne über seine Zeit lesen.

Wie Sie in jedem Schreibrat jemals hören werden: Sie brauchen mehr Konflikte.

Wo es Konflikte gibt, gibt es ein Ziel und es gibt Hindernisse. Das Streben nach diesem Ziel und das erfolgreiche Voranschreiten vermittelt ein Gefühl des Fortschritts, und die Überwindung dieser Hindernisse auf unerwartete Weise lässt den Leser begeistert zurück.

Gib ihnen große Ziele! Wirf sie auf mächtige Gegner! Entwerfen Sie sie reif für Veränderungen, damit Platz für einen Charakterbogen ist, oder machen Sie sie statisch und lassen Sie stattdessen die Welt um sie herum reformieren! Ich selbst liebe nichts mehr als einen ehrgeizigen Protagonisten, der die Welt verändern will.

Ich werde Sie nicht herablassen, indem ich die verschiedenen Arten von Konflikten beschreibe, sondern versuchen, Ihnen umsetzbare Ratschläge zu geben: Nehmen Sie eine Figur, über die Sie gerade gerne gelesen haben, sei es die Hauptfigur oder ein anderer, und versuchen Sie, sie in Ihrer Geschichte zu klonen.

Dies hat 2 Vorteile. Erstens wird der Versuch, diesen Charakter zu "portieren", ohne ihn en gros zu kopieren, viel schwieriger sein, als Sie erwartet haben, und es wird Ihnen viel darüber beibringen, warum Sie ihn so genossen haben. Sie werden feststellen, welche Aspekte wichtig sind und welche nicht.

Zweitens ... Sie haben jetzt jemanden, über den Sie schreiben möchten. Ta ta! Natürlich möchte niemand eine Abzocke sein, aber jetzt, wo Sie den Ausgangscharakter wirklich seziert haben, können Sie nur das nehmen, was Sie wollen, und versuchen, das mit dem zu mischen, was Ihnen an Ihrem ursprünglichen Charakter gefallen hat.

Es ist auch völlig in Ordnung, dies mit mehr als nur einem Charakter zu tun – werfen Sie viele Ihrer Lieblingscharaktere in den Mixer und sehen Sie, was Sie am Ende bekommen. Einige der Eigenschaften werden sich auf überraschende Weise kombinieren und jemand ganz anderen ausspucken.

Am Ende kommt es darauf an, einen interessanten Charakter zu haben; jemand, von dem Sie unbedingt mehr bekommen möchten. Abgesehen davon muss der Charakter Teil der Welt sein, nicht eine Insel, die draußen im Ozean schwimmt. Erfüllen Sie diese beiden Bedingungen und teilen Sie mir mit, ob das Problem weiterhin besteht.

(Wie, sagen Sie es mir tatsächlich. Wenn ich falsch liege, möchte ich es wissen und ich möchte es besser lernen.)