Wie verwendet man Modi in populärer Musik?

Kann ein Popsong mit einem bestimmten Modus für die Gesangsmelodie und einem anderen für die Akkordfolge geschrieben werden, wenn beide Modi dieselbe Tonart haben? (Bitte beachten Sie, dass ich mich nicht auf die Praxis des „modalen Mischens“ oder des „Akkordleihens“ beziehe, das darin besteht, Akkorde aus einem parallelen Modus zu leihen.)

Ich bin ein Neuling im Studium der Modi und habe versucht, die Musiktheorie hinter „Paris“ von den Chainsmokers herauszufinden: Sowohl Harmonie als auch Melodie haben hier dieselbe Tonart (zwei Kreuze), aber die Akkordfolge ist G Bm AF#m (mit einem klaren Gefühl der Auflösung zum Akkord von G, der auch der Beginn der Schleife ist), während die Gesangsmelodie während des gesamten Liedes stark auf D aufgelöst wird. Macht es Sinn, es als eine Dmaj-Melodie (ionische) über einer G lydischen Akkordfolge zu sehen?

Wenn ja, bedeutet dies, dass ich eine in einem beliebigen Modus geschriebene Gesangsmelodie auf eine in einem anderen Modus geschriebene Akkordfolge legen kann, solange sie dieselbe Tonart teilen (z. B. eine D-phrygische Melodie über einer G-mixolydischen Akkordfolge)? Oder verstehe ich das alles falsch, und "Paris" sollte als tonales Lied in der Tonart D angesehen werden, das einfach eine Akkordfolge hat, die mit dem IV-Akkord beginnt?

Wenn man nur die Basistriaden betrachtet, sieht es aus wie Dmaj.

Antworten (3)

Die Melodie ist nicht so wichtig wie die Harmonie. Heutzutage ist die Popmusik sehr modal! Da der G-Dur-Akkord ein Gefühl der Auflösung vermittelt, wenn die Tonart zwei Kreuze hat, würde dies darauf hinweisen, dass das Lied lydisch ist.

Ignorieren Sie die Note der Melodie, auf die sie sich auflöst. D ist auch im G-Dur-Akkord, weshalb es sich gut auflöst. D als Melodienote weist hier überhaupt nicht auf einen D-Dur-Akkord hin.

Viele der Songs von EDM sind entweder lydisch oder äolisch. Es funktioniert so gut für Popmusik.

Wenn ich Sie richtig verstanden habe, würden Sie mit einer ähnlichen Sache davonkommen, wenn entweder die Dur-Modi (Ionian, Lydian und Mixolydian) oder die Moll-Modi (Dorian, Phrygian, Aeolian) ausgetauscht würden. Die Verwendung von Mixolydian ergibt eine Art Blues, dominantes 7-Feeling im Vergleich zu Ionian, und es gibt viele Songs, die Lydian verwenden – man könnte fast argumentieren, dass die Nr. 4 wie eine b5 verwendet werden kann – fast, aber nicht technisch!

Nur weil ein Song mit einem bestimmten Akkord beginnt, bedeutet das nicht unbedingt, dass dies die Tonart des Songs ist, und ich denke, das sogar bei einem Schlüsselzeichen. muss nicht bedeuten, dass der Grundakkord im Song vorkommt. Normalerweise, aber nicht zwingend.

Zwei Modi, die die gleiche Tonart teilen, sind lediglich der gleiche Satz von Noten mit einer unterschiedlich wahrgenommenen Tonika. Diese Wahrnehmung kann (und ist es oft) sehr fließend sein. Stehen wir in C-Dur oder in natürlichem A-Moll? Wer kann das sagen? Wen interessiert das?

Denken Sie auch daran, dass die letzte Note einer Melodie nicht unbedingt das tonale Zentrum ist.

Theorie beschreibt, sie befiehlt nicht. Ja, G kann die Tonika sein, die Melodie kann stark die Note D enthalten. Dies ist kein Interessenkonflikt.

"Theorie beschreibt, sie befiehlt nicht." Gut gesagt!
Es ist eines meiner Lieblingszitate. Ein anderer stammt aus Pistons „Harmony“: „Noten außerhalb der Tonleiter beeinflussen nicht unbedingt die Tonalität“. Damit ließe sich die Hälfte der Fragen hier verdutzter Gitarristen beantworten.