„Zeigen, nicht sagen“, während Charaktere etwas planen, das passiert

In einer Erzählung, die ich schreibe, müssen die Charaktere eine Flucht aus einer Einrichtung planen. Die Sache ist die, dass sie die eigentliche Flucht in dem Kapitel durchführen werden, das ihrer Planung folgt. Ich weiß, normalerweise ist der richtige Weg zu zeigen, nicht zu sagen. Aber wenn ich die Planungsprozesse der Charaktere während der Stunden zeige, die sie mit der Planung verbringen, ist es dann nicht überflüssig, wenn die Charaktere den Plan im folgenden Kapitel durchspielen?

Ich sollte erwähnen, dass es 7 Hauptfiguren gibt und sie einen Dialog planen, der Stunden lang sein soll. In einem früheren Plan, den die Charaktere erstellten, hatte ich nur gesagt:

„Also, ich hatte eine Idee zur Flucht“, beginne ich, wobei ich berücksichtige, dass Zuke und Kinnie nicht in den Plan kommen, bevor ich es erkläre. Als ich meine Idee vorstelle, scheint die Gruppe aufmerksam zuzuhören. Danach bieten sie ein paar Vorschläge an und fügen ein paar Dinge hinzu. Wir verbringen den ganzen Tag damit, eine Pause einzulegen, während die Wachen zum Essen kommen, und planen. Auch wenn Kinnie und Zuke nicht entkommen, hatten sie dennoch eine große Rolle. Als die Wachen uns zurück in unsere Zimmer trieben, waren wir bereit, unseren Plan am nächsten Tag der Gruppenhaft in die Tat umzusetzen.

Und ich benutzte das folgende Kapitel, um den Lesern zu zeigen, was der Plan war, nicht ihnen zu sagen.

In dem Abschnitt, den ich gerade schreibe, habe ich der Protagonistin bereits den Denkprozess gezeigt, während sie herausfand, was getan werden musste, aber alle Hauptfiguren werden planen, wie sie es gemeinsam tun werden. Beispiel:

Selbst wenn wir die Kameras deaktiviert haben, gibt es definitiv LEs, die zu Fuß patrouillieren. Ich habe noch keine gesehen, aber das bedeutet nicht, dass sie sich nicht in anderen Korridoren befinden oder die Türen zu anderen Räumen im Gebäude bewachen und darauf warten, beim ersten Anzeichen von Ärger zuzuschlagen. Ich bin mir nicht sicher, ob meine Freunde und ich eine weitere Konfrontation mit einem LE bewältigen können.

Und dann ist da noch die ganze Tortur, einen Ausgang zu finden. Wer weiß, wie viele Korridore man durchlaufen muss, um einen zu finden. Und wie können wir den Unterschied zwischen einem Ausgang und einer normalen Tür erkennen, wenn die Ausgänge auch passwortgeschützt sind?

Außerdem, wenn wir irgendwie hier rauskommen, wohin könnten wir gehen, damit die LEs uns nicht hierher zurückbringen können?

Ich hatte also einen Plan, na ja, die Anfänge davon, und jetzt scheint er einfach zu optimistisch und unpraktisch zu sein. Die anderen halfen sehr bei unserem letzten Plan, den wir gemacht hatten, zu dem ich die Idee hatte, aber alles, was uns hierher führte. Vielleicht hat Kinnie recht, vielleicht ist das unmöglich.

Also habe ich den Protagonisten die Planung gezeigt, ohne zu verraten, was genau sie tun werden.

@Standback Related, aber nicht dupliziert. Es ist nicht genau die Antwort, die ich suche. Dieser Beitrag dient eher dazu, die Informationen vor den Lesern zu verbergen, während ich einfach versuche, Redundanzen zu vermeiden.

Antworten (4)

Aus diesem Grund gibt es die Tropen Garantie des unausgesprochenen Plans und Impossible Mission Collapse .

Wenn Sie zuerst einen Plan im Detail beschreiben und dann seine fehlerfreie Ausführung im Detail beschreiben, ist letzteres nur eine Nacherzählung des ersten, was langweilig und überflüssig ist.

Interessanter ist oft, dass der ausgeklügelte Plan auf irgendeine Weise früh scheitert, was die Charaktere herausfordert, das Scheitern durch geschickte Improvisation in einen Erfolg zu verwandeln. Das bedeutet, dass Sie zwei spannende Geschichten in einer erzählen können: die Fluchtgeschichte, wie sie geplant war, und die eigentliche Fluchtgeschichte, wie sie passiert ist.

Aber wenn Ihre Geschichte erfordert, dass alles nach Plan läuft (zum Beispiel, weil Sie die Planungsfähigkeiten Ihrer Charaktere zeigen möchten), entscheiden Sie, was interessanter zu beschreiben ist, die Planung oder die Ausführung. Dann beschreibe einen und überspringe den anderen.

Die meisten Geschichten konzentrieren sich auf die Ausführung und enthüllen dabei die aufwändige Planung (oft unter Verwendung von nichtlinearem Geschichtenerzählen, das zwischen Planung und Ausführung hin und her springt). Aber wenn Sie sich stattdessen auf die Planung konzentrieren möchten, können Sie einfach ein Kapitel haben, in dem die Flucht geplant ist, und dann nach der Hinrichtung das nächste Kapitel beginnen, in dem die Charaktere darüber sprechen, wie alles genau wie geplant funktioniert hat (aber das sollte besser nicht der sein Ende Ihrer Geschichte, weil es ziemlich antiklimatisch ist).

Genau. Wenn wir in einem Film hören, wie die Charaktere erklären, wie etwas passieren wird, weißt du, dass das nicht wirklich passieren wird.

Philipp gibt eine gute Antwort, aber ich denke, es gibt noch mehr zu sagen.

Erstens ist "show don't tell" zu einer Art Prüfstein für alle Ratschläge zum Geschichtenerzählen geworden, aber es ist gut, sich daran zu erinnern, dass es ursprünglich als Ratschlag für Romanautoren entstand, die zum Schreiben von Drehbüchern übergehen. Was in einem Roman erzählt wird, muss in einem Film gezeigt werden.

Tatsächlich müssen Romane ziemlich viel erzählen. Es ist schließlich Geschichtenerzählen. Alles zu dramatisieren – was bedeutet, alles in Dialog und Handlung zu werfen – kann extrem langweilig und falsch sein. Insbesondere führt es zu vielen falschen Dialogen, wenn Charaktere sich gegenseitig Dinge erklären, die sie bereits wissen.

Diese Art von Dingen kann in Shows wie CSI funktionieren, denn während die Charaktere, die alle ausgebildete CSIs sind, wissen würden, was die anderen tun und wie die Tests funktionieren, weiß das Publikum nicht, und die Forensik ist Teil des Geschäfts der Show. Aber die meiste Zeit fällt das flach und fühlt sich falsch an.

Also müssen wir tatsächlich von Zeit zu Zeit berichten. Es ist das Privileg des Romanautors, das Publikum auf eine Weise anzusprechen, die andere Medien nicht können, vorausgesetzt, wir machen es tatsächlich einigermaßen gut. Und natürlich gibt es definitiv Zeiten, in denen eine Szene dramatisiert werden sollte. Show don't tell kann in bestimmten Passagen ein sehr guter Rat sein, ohne dass dies die universelle Regel allen Schreibens sein muss.

Zweitens sind sowohl der Plan als auch seine Ausführung lediglich die Mechanik der Handlung. Sie existieren, um die Elemente der Geschichte aufzubauen: um Charakter, Schauplatz, Konflikt, Ton, Thema usw. festzulegen. Aus rein mechanischer Sicht wäre es überflüssig, die Planung und dann die erfolgreiche Ausführung eines Plans zu zeigen. Aber beide können Vehikel für Charakterentwicklung und Konflikte sein. Der Handlungsbogen kann somit sowohl durch die Planung als auch durch die Ausführung fortschreiten. Es wäre angemessen, sie beide im Detail zu behandeln, wenn der Handlungsbogen durch sie beide fortschreiten würde.

Toller Punkt! Sie können den Hintergrund der Ausführung eines fehlerfreien Plans (den Sie im vorherigen Kapitel ausführlich beschrieben haben) nutzen, um sich auf die Charakterentwicklung/den Dialog zu konzentrieren. Die Charaktere könnten etwas anderes denken/diskutieren, während sie den Plan ausführen, etwas über Beziehungen/Hinterhältigkeit/was sie tun werden, wenn sie rauskommen. Es kann auch eine gute Kulisse für Romantik sein.

Die relevante Frage hier ist: Was versuchst du zu zeigen?

Mit anderen Worten, Sie müssen zuerst verstehen, was der Fokus und Zweck der Planungsszene ist. Nur dann wissen Sie, was Sie zeigen müssen und wie Sie es tun.

Ein paar einfache Beispiele:

  • Wenn der Zweck der Szene darin besteht, einen brillanten Plan aufzustellen , der später dramatisch scheitert , dann möchten Sie offensichtlich die Details des Plans zeigen - bauen Sie ihn auf, damit Sie ihn später umwerfen können.
  • Wenn der Zweck darin besteht, zu demonstrieren, wie gefährlich der Plan ist und wie hoch der Einsatz ist, dann möchten Sie die Bedrohungen und Herausforderungen zeigen.

    Niemand war jemals an den elektrischen Tintenfischen vorbeigekommen. Sie hatten die unglaublichste Reichweite – ein einziger konnte ein voll bewaffnetes Achterteam aufhalten, jeden einzelnen von ihnen mit einem Tentakel fangen und sie alle zu Unterwasserkrapfen frittieren.

    Bei neun Personen könnte wahrscheinlich eine Person an einem Oktopus vorbeikommen.

    Aber wir waren nur zu viert. Und es waren ganze vier von ihnen.

    Glücklicherweise hatte Emma einen Plan.

    Konzentrieren Sie sich auf das, was sie zu überwinden versuchen, beschönigen Sie, wie sie es beabsichtigen.

  • Wenn der Zweck darin besteht, zu demonstrieren, wie schlau und genial die Charaktere sind, dann müssen Sie nicht zeigen, was sie vorhaben; Sie müssen zeigen, wie sie es planen.

    Ich werde ein paar Dinge brauchen. Die Wachen tragen Sicherheitsbänder, um ihr Ein- und Aussteigen zu kontrollieren. Ich brauche einen. Dieser Typ da. Ich brauche seine Beinprothese. Und sehen Sie das schwarze Panel? Dahinter steckt eine Quarnex-Batterie. Lila Box. Grüne Drähte. Um in diesen Wachturm zu kommen, brauche ich ihn unbedingt.“

    Zeigen Sie, dass sie brillant oder schelmisch oder verrückt oder rücksichtslos sind. Indem Sie eine kleine Ecke der Planung auswählen, können Sie diese Eigenschaft in Aktion demonstrieren (zeigen, nicht erzählen!), ohne die Einzelheiten des Plans preiszugeben.

  • Ebenso, wenn der Zweck der Szene darin besteht, Charakterdynamiken zu etablieren, zeigen Sie diese Dynamiken, während Sie die Planung durchführen , anstatt den Plan im Detail durchzugehen.

    Ein Charakter, der sich in einen anderen verknallt und versucht, sie aus dem gefährlichen Teil herauszuhalten? Ein zwielichtiger Charakter, bei dem sich niemand sicher ist, ob er ihm wirklich vertrauen kann? Ein obsessiver Anführer, der weit mehr als nur gesund investiert hat?

    Sie funktionieren alle auf die gleiche Weise: Sie geben einen Hinweis darauf, was geplant ist; genug, um Ihnen Material zum Arbeiten zu geben, aber nicht genug, um den Spaß zu verderben. Und über diesen Hinweis hinaus können Sie die Charaktere übermäßig beschützend oder misstrauisch oder obsessiv oder was auch immer Sie möchten, verhalten.

...usw. Eine Szene kann so ziemlich jeden Fokus haben, den Sie sich einfallen lassen; Ich hoffe, diese Beispiele verdeutlichen, wie Sie mit Ihrer speziellen Wahl arbeiten können.

Eine einzelne Szene kann mehrere Schwerpunkte haben (vielleicht zeigen Sie, dass das Team wirklich schlau und der Anführer besessen ist). Das ist gut; du zeigst sie einfach alle .

Wenn Sie das Gefühl haben, keinen Fokus zu haben, dann sind gute Fokusse, die in den meisten Situationen funktionieren, folgende:

  • Spannung aufbauen.
  • Charakter zeigen.
  • Gruppendynamik aufbauen.
  • Einstellen der aktuellen Stimmung der Geschichte.

Hoffe das hilft und alles Gute!

Ich würde damit beginnen, dass ich in den Augen eines der Verschwörer "zeige", was die Wachen vorhaben ... und dann diese Vision mit den Augen eines anderen Verschwörers verbinden, der dasselbe sieht ... und so "zeige", ohne es zu sagen (sie Sehen Sie dasselbe einfach als ein Muster, das eine Schwäche und eine mögliche Flucht impliziert.)

Um die Spannung aufzubauen, lassen Sie die Verschwörer dann einen "Code" entdecken, mit dem sie sprechen können, ohne gehört zu werden ... einfache Diagramme mit einem Stock mit einigen Steinen ... Ausflüge in die Bibliothek, um Material zu holen usw. Also bleiben die Wachen gleich Routine ... aber Ihre Verschwörer haben eine Art "Lücke" entdeckt.

Ich würde auch einen "Trick" anwenden ... etwas, das den Leser überrascht, da die Initiierung des Plans durch den Verschwörer für den Leser nicht diskutiert wird, bis es passiert (irgendeine Art von Ablenkung wie ein Kampf in einer Zelle oder ein geplantes Ereignis, das zu einer Ablenkung wird). wie eine Musikshow oder so)

Sobald der Plan ausgeführt ist, gibt es kein Zurück mehr, also wäre das der ultimative Fokus von "show not tell" ... die Geschichte kann von da an so verlaufen, wie Sie es wollen ... Sie sind der Autor.

Ich bin mir nicht sicher, ob das meine Frage genau beantwortet, aber danke.