Charaktere mehrdimensional und einzigartig machen. Was kann ich machen?

Geben Sie den Charakteren etwas Einzigartiges: Es muss nicht etwas Überwältigendes oder eine Art Superkraft sein. Es könnte etwas so Einfaches sein wie ein Zehenfetisch oder sich nicht an Daten erinnern zu können.

Geben Sie ihnen ein unerwartetes Verhalten: Die Frau von einem von ihnen verließ ihn und er reagierte, indem er ... von morgens bis abends das Haus putzte?! Was?

Geben Sie ihnen ein unerklärliches Verhalten: Vielleicht sammeln sie gerne Dosencocktails oder gehen während Hurrikans an den Strand.

Geben Sie ihnen komplexe Hintergrundgeschichten: Menschen sind komplexe Wesen. Wenn Sie möchten, dass Ihre Charaktere menschlicher wirken, beleben Sie sie mit reichhaltigen Hintergrundgeschichten.

Machen Sie sie nicht klischeehaft: Der verrückte Wissenschaftler, der Sportler, der betrunkene Frauenschläger, Sie kennen sie. Sie können sich aber auch einen klischeehaften Charakter schnappen und ihn in einen nicht klischeehaften Charakter verwandeln (z. B. Tom ist ein Sportler ... der nachts heimlich zum Ballettunterricht geht).

Machen Sie sie nicht schwarz und weiß: Ich spreche nicht von Rasse, sondern um zu vermeiden, dass Ihre Charaktere entweder ganz gut oder ganz schlecht werden. Diese Charaktere sind langweilig, weil sie leicht vorhersehbar sind.

Abgesehen davon denke ich, dass Ihre Charaktere Ihre Handlung widerspiegeln sollten. Wenn Ihre Handlung interessant ist, werden Ihre Charaktere interessant sein (es funktioniert auch umgekehrt).

Ich glaube, es gibt kein "Rezept", mit dem man dreidimensionale Charaktere kochen kann. Da aber „gute“ Charaktere – realistisch, glaubwürdig, voller Fehler, Widersprüche, Ängste und Leidenschaften – das sind, was ich an einer Geschichte am meisten schätze und worauf ich mich am meisten bemühe, entwickle ich meine Charaktere so:

• Beginnen Sie mit einer Idee. Was für eine Geschichte willst du erzählen? Was ist die Botschaft, die Sie vermitteln möchten (falls es überhaupt eine gibt)? Warum ist es Ihnen wichtig?
• Welche Eigenschaften muss eine Figur besitzen, um Spannung in die Geschichte zu bringen? Angenommen, Sie möchten eine Geschichte über einen Holzfäller erzählen, der einen bösen Geistwolf jagt. Wie müsste der Holzfäller sein, um aus dieser Idee eine gute Geschichte zu machen? Wäre er unendlich schlauer als der Geisterwolf? Müsste er besondere Fähigkeiten haben, um die Jagd tatsächlich durchzuführen? Was sind seine persönlichen Beweggründe, den Wolf zu jagen? Machen Sie einen sehr groben Entwurf des Charakters, der zu Ihrer Idee passt. Dann, und das ist das Herzstück meiner Charakterentwicklung:
• Schreiben Sie eine kurze Biografie . Meiner Erfahrung nach braucht es Zeit, sich an einen Charakter zu gewöhnen und das richtige Maß an Intuition über ihn oder sie zu entwickeln. Diese Intuition erhalte ich, indem ich außerhalb der eigentlichen Geschichte über ihn schreibe. Ich strukturiere die Biografie überhaupt nicht, ich beginne einfach mit dem Satz „So-und-so wurde an diesem und jenem Tag in einer dreiköpfigen Familie geboren. Seine Mutter war …“ und so weiter. Diese Geschichten sollen in Ihrem Projekt nichts Nützliches bewirken. Sie helfen dir einfach, deinen Charakter zu verstehen. Im Fall des Holzfällers oben könnte er ein Waisenkind sein, das in einer Großstadt von Stiefeltern aufgezogen wurde und sich danach sehnt, eine Verbindung zu seinen verlorenen Eltern herzustellen. Usw.
• Ich weiß, dass ich mit der Vorbereitung meiner Figur fertig bin, wenn ich nicht mehr über seine Reaktionen nachdenken muss. Wählen Sie eine beliebige Frage oder Auswahl und beantworten Sie sie im Namen Ihres Charakters. Stellen Sie sich eine zufällige Szene vor. Wie würde sich dein Charakter verhalten? Wenn Sie diese Fragen ohne zu zögern beantworten können, ist Ihr Charakter bereit, in Ihrem Projekt eingesetzt zu werden.

Beachten Sie, dass diese Strategie einen ganz erheblichen Nachteil hat: Sie macht Ihre Charaktere unglaublich stur. Ich musste die Arbeit an ganzen Romanen abbrechen, weil meine Charaktere sich einfach weigerten, in der Handlung mitzuspielen, die ich im Sinn hatte. Das ist aber meist kein so großes Problem, da ich ohnehin sehr charakterorientiert schreibe, dh: Ich erzähle die Geschichten, die meine Charaktere "mir erzählen" und habe schon vor einiger Zeit aufgehört, Plots vorzuentwickeln.

Ich persönlich stoße auch auf Schwierigkeiten, wenn ich meine Charaktere als nervig oder langweilig empfinde. Dies ist natürlich rein subjektiv und das einzige, was Sie dagegen tun können, ist, Ihren Charakteren einige Eigenschaften zu verleihen, die Sie an anderen oder an sich selbst mögen. Ich bin zum Beispiel sehr ungeduldig mit passiven Charakteren.

Schließlich finde ich es sehr nützlich, die Menschen zu beobachten, die ich täglich treffe. Hier geht es nicht um Kategorisierung und Stereotypisierung. Es geht darum, Ihr Gespür für andere Menschen zu entwickeln und Ihre Empathie zu üben. Denn das ist es, was gute Romane ausmacht: Empathie.

Ich habe das Gefühl, dass ich einfach eine Fußnote hinzufüge, aber ich mache Folgendes, wenn die Besetzung auf der Seite sehr schnell wächst.

Ich habe eine „Bibel“ mit Hintergrundinformationen, die ich meistens ausdrucke und mit mir herumtrage, wenn ich Ideen habe. Ich füge eine Liste von Zeichen hinzu. Jetzt, weil ich sehr schnell viel hinzufüge, schummele ich und benutze eine kurze Hand.

Ich versuche, jeweils eine der folgenden hinzuzufügen.

Charakterfehler: Irgendein Laster, eine Sucht oder eine mentale Blockade, die sie nicht überwinden können. Manchmal ist dies nur eine übermäßige Sensibilität, die auf einem vergangenen Trauma beruht. Meine Lieblingsfigur war einmal ein Walk-On-Teil, der durch Mobbing in der Schule völlig durcheinander war. Es hat so viel Spaß gemacht, ihn zu schreiben, dass er ganze Geschichten für sich hatte, und ich gebe mein Bestes, ihn bei jeder Geschichte, die ich schreibe, in den Hintergrund zu rücken.

Eine Macke: Für eine wirklich billige Charakterisierung kann dies ein Bart sein, eine Pfeife, die sie rauchen, die übermäßige Verwendung eines Wortes oder Satzes oder einfach etwas ebenso Alltägliches (wie Linkshänder oder Spitznase). Es klingt kitschig, aber ich habe eine Liste von Macken, die ich pflege, und ich versuche, ein oder zwei für jeden Charakter, den ich erstelle, herauszuholen. Es kommt nicht so sehr auf die Dummheit der Idee an, sondern darauf, wie gut Sie sie zum Leben erwecken.

Moralindikatoren : Manchmal benutze ich einfach die DnD von rechtmäßig bis chaotisch, böse bis gut, aber um ehrlich zu sein, sollten Sie viel genauer werden. Unterstützt die Sklaverei, ist anti-schwul, ist schwul, Vegetarier, Rassist, ist im Herzen ein Anarchist; usw. usw..

Liebt und hasst: Ich versuche, ein paar zufällige Sachen auszuwählen (manchmal buchstäblich zufällig, aber manchmal besser durchdacht).

Ein Geheimnis: Das könnte sein, dass sie heimlich schwul sind oder heimlich rechts wählen, aber linke Freunde haben, sie sind einmal mit Mord davongekommen, sie haben eine Drogenabhängigkeit (siehe obige Listen). Vielleicht betrügen sie ihre Frau oder, wie jemand anderes andeutete, sind sie ein Sportler, aber sie besuchen einen Abendkurs in Ballett. Sind sie zum Beispiel verschuldet, aber zu stolz, es jemandem zu sagen (was gleich zur großen Frage führt).

Sie können auch andere Dinge hinzufügen, z. B. ob ihre Mutter und ihr Vater noch am Leben sind und ob sie Geschwister haben. Sind sie reich oder arm? Welchen Beruf haben sie? Wie kleiden sie sich?

Es kommt ein Punkt, an dem es für Nebenfiguren weit mehr Informationen gibt, als Sie dem Leser jemals zeigen werden, und es wird sie für Sie nicht einzigartiger machen.

Wenn das immer noch nicht genug erscheint, weisen Sie ihnen einen berühmten Schauspieler zu. Dadurch erhalten Sie eine Vorstellung von Stimme und Haltung, mit der Sie vertraut sind, und einige davon werden in Ihrem Schreiben wiederkommen. Das funktioniert auch, indem man Ihnen bekannte Personen als „Schauspieler“ einsetzt.

Dann kommen wir zu der großen Frage, die den ganzen Flaum wirklich zum Leben erweckt:

Was wollen Sie?

Das ist es, was den Charakter vorantreibt. In der Tat, wenn die Figur nur für ein oder zwei Kapitel herumhängt, macht sie allein diese Frage einzigartig. Was machen sie auf deiner Bühne und warum?

Hier helfen Ihnen diese Geheimnisse, Moralindikatoren und seltsamen Laster, passende Konsequenzen und Motivatoren zu finden. In welcher verrückten, dummen oder lustigen Situation befindet sich die Figur und versucht, aus ihr herauszukommen (oder aus ihr wegzukommen)? Was versuchen sie zu bekommen? Ist es auch realistisch oder täuschen sie sich?

Versuchen sie nur, die Einkäufe zu erledigen, bevor die Frau nach Hause kommt, oder versuchen sie, ihre kleine Schwester vor einer Drogensucht zu retten?

TL;DR: Zeigen Sie mir, was jede Figur will, indem sie sagen und tun, und sie werden für mich als Leser sehr schnell zu einzigartigen Figuren.

Einige der anderen Antworten haben großartige Arbeit geleistet, um das Thema gute Charaktere im Allgemeinen anzusprechen, daher konzentriert sich dies speziell auf den Dialog:

Meiner Meinung nach dreht sich bei großartigen Dialogen alles um Subtext. Wenn Menschen miteinander sprechen, ist das, was in den Worten vor sich geht, selten das ganze Gespräch. Stimmung, verborgene Ziele und Wünsche, gemeinsame Geschichte, Persönlichkeit, sexuelle Spannung, Konkurrenz, Aggression und so weiter sind alle Teil des Subtextes. Selbst ein Gespräch über das Wetter kann eine Fülle von Informationen über die Charaktere enthalten – sind sie echte Freunde, falsche Freunde, heimliche Feinde, langweilen sie sich, flirten sie?

Eine gute Übung kann sein, den Subtext explizit auszuschreiben und dann den Dialog als zweites zu schreiben.

Beispiel:

• Subtext: Ich bin deprimiert ::Text: "So froh, dass endlich Frühling ist, ich glaube, ich hätte mich umgebracht, wenn wir noch einen grauen Wintertag gehabt hätten."
• Subtext: Ich muss etwas Smalltalk machen, damit ich nicht über etwas Wirkliches reden muss:: Text: „Hey, wie wäre es mit dieser Sonne, richtig?“
• ST: Ich hasse diesen Typen:: T: "Heiß genug für dich? Du musst in diesem schweren Anzug brennen."
• ST: Ich wünschte, ich wäre woanders::T: "Sonnig und sechzig. Aber es sieht aus wie Regen..."
• ST: Sie ist wunderschön:: „Wow, es ist wirklich warm heute. Ich wette, die Blumen werden jetzt jeden Moment blühen.“

In den obigen Beispielen können Sie sehr unterschiedliche Entscheidungen treffen, um den gewählten Subtext auszudrücken – darum geht es nicht. Der Punkt ist, dass Sie den Dialog anders schreiben, je nachdem, was die Charaktere denken und fühlen, auch wenn das Thema dasselbe ist.

Nachteile.

Mit ihnen fertig werden.

Das ist es. Wie haben sie sich mit einer großen Nase durch die Highschool gekämpft? Wie gehen sie aus, wenn sie hässlich sind? Wie funktionieren sie, wenn sie dumm sind? Nachteile!