Ich habe mir einen Track angehört, wie diesen https://soundcloud.com/wave-racer/flight-facilities-stand , und er scheint eine sehr fröhliche Stimmung zu haben, in dem Maße, in dem er "überglücklich" ist. . Aber ich kann anscheinend nicht die gleichen Melodien wiederholen, meine klingen am Ende immer flach oder dunkel.
Mit welcher Waage beginne ich am besten? Und welche Progressionen?
Jeder Rat für die Produktion dieser Art von fröhlichen Melodien wäre ein großes Dankeschön.
Ich würde empfehlen, dass Sie zuerst „glücklich“ definieren, weil es für verschiedene Menschen viele verschiedene Dinge bedeutet. Hier ist eine Übung, die ich verwenden würde, um herauszufinden, was Sie in Ihrer eigenen Musik tun sollten
Finden Sie Beispiele für die Stimmung, die Sie erzeugen möchten. Schreiben Sie so viel wie möglich über das Tempo, die Instrumentierung, möglicherweise die verwendeten Tonleitern und Akkordtypen auf (aus Notenblättern oder etwas, das sie notiert) und finden Sie Muster
Schreibe die Eigenschaften deiner eigenen Musik auf. Welche Eigenschaften teilt es mit der Stimmung, die Sie erzeugen möchten, und wo unterscheidet es sich?
Als Nächstes schreiben Sie Abschnitte Ihrer Melodien neu, um die im Original fehlenden Attribute einzufügen. Sie könnten erwägen, jeweils ein Attribut hinzuzufügen und zu sehen, wie sich der Effekt ändert, oder melodische „Skizzen“ zu verwenden, um alle verschiedenen Permutationen auszuprobieren.
Wenn Sie von hier aus alle Attribute hinzugefügt haben und Ihre Musik immer noch nicht das hat, wonach Sie suchen, beginnen Sie den Prozess erneut, suchen Sie diesmal nach weiteren Attributen, die Ihrem Stück fehlen, frisch mit dem Wissen darüber, was Sie tun hab schon überlegt :)
und vor allem furchtlos schreiben ;)
Ich verwende das Wort Attribute speziell, weil Sie nicht versuchen, die Musik zu kopieren, sondern ein bestimmtes Element der Musik. Wenn Sie sich auf die Attribute konzentrieren, können Sie sie auf Ihren eigenen Stil anwenden, ohne nur das Original abzureißen.
Es gibt zwei Dinge an diesem Track, die auffallen – eines davon ist leicht zu kopieren, das andere ziemlich schwierig.
Das Ganze ist ziemlich nach oben verschoben, vielleicht sogar eine ganze Oktave. Das gibt ihm einen „Streifenhörnchen“-Sound, weil das Hochschalten viel Bass entfernt und Energie in die oberen Obertöne wirft. Sie können dies mit jeder Spur tun, die Sie mit DSP in Programmen wie Garageband (glaube ich), Logic (sicher), Live usw. erstellen.
Die andere Sache ist, dass es eine sehr komplexe, verdrehte, jazzige Akkordfolge mit vielen Linien hat, die sich um ½ Schritt auf und ab bewegen. Das ist eher subjektiv, aber für mein Ohr klingt es sehr lebhaft und energisch, weil jeder Akkord stark in den nächsten übergeht, und es mehr Akkorde pro Takt gibt als der Durchschnitt in der Pop-Rock-Musik.
Dies hat die ersten paar Takte voller Akkordfolgen für diesen speziellen Track. Es könnte dir ein wenig helfen.
Viel Glück.
Ich gehe davon aus, dass Major fröhlicher klingt, wohingegen Moll trauriger klingt. Das sind nur meine Grundlagen, wenn ich jetzt ins Detail gehen wollte, würde ich mit leicht verstärkten Sounds wie aus einem Gruselfilm gehen, fast. Oder ein umgekehrter Dur-Akkord klingt, als ob er irgendwie beruhigend wäre – für mich.
Doktor Chaos
Charlie