Gibt es eine Methode, um die Länge einer Arbeit abzuschätzen, bevor man sie schreibt?

Das Hauptproblem bei dem Versuch, so etwas zu schätzen, besteht darin, dass, selbst wenn zwei Autoren dieselbe sehr detaillierte Handlungszusammenfassung verwenden, um einen Roman zu schreiben, sie möglicherweise Werke produzieren, die aufgrund der Art und Weise, wie sie schreiben, nicht annähernd die gleiche Länge haben .

Einige Autoren sind viel "prägnanter" als andere; zum Beispiel wurde Voltaires Candide als ein 1.000-seitiges Epos beschrieben, das auf 75 Seiten komprimiert wurde, während Tolkiens Werk oft mit Details wimmelte, die für die gesamte Handlung nicht einmal relevant waren (z. B. Bombadil). Zugegeben, das letzte Beispiel mag nicht so klingen, als würde es einen großen Unterschied machen, aber es gibt eine relevantere Beobachtung zu: LOTR. Wenn Sie ausrechnen, wie viele Wörter jede Stunde der Verfilmung motivierten, wurden sie noch mehr verdichtet als die meisten Romane. (Man könnte vieles kürzen, zB im ersten Film treten Charaktere in einen Tunnel und sind ein paar Sekunden später wieder heraus zu sehen, und im Roman passiert einiges darin!)

Sogar die Struktur eines Romans kann seine Prägnanz beeinflussen; Wenn zum Beispiel die gleichen Ereignisse aus mehreren Perspektiven erzählt werden, wird die Wortzahl wahrscheinlich steigen (siehe zB George RR Martin), wohingegen, wenn sich Charaktere mit Beschreibungen darüber schreiben, was mit ihnen passiert ist (siehe zB The Color Purple ), das Wort Zählung kann fallen.

Das einzige, was ich empfehlen kann, ist, die Handlung detailliert mit Aufzählungszeichen zu versehen, mit verschachtelten Aufzählungszeichen, damit Sie sich auf das relative Gewicht der verschiedenen Kapitel verlassen können. Wenn Sie dann eine davon schreiben, haben Sie eine grobe Grundlage für die Hochrechnung. Aber selbst Kapitel für Kapitel kann ein Roman variieren, wie schnell er seine Geschichte erzählt, daher ist dies nur eine grobe Schätzung.

Ich vermute nicht. Sicherlich habe ich noch nie eine Proportionalität zwischen einer Gliederungszeile und so vielen Zeilen fertigen Textes gefunden. Ein Konzept oder Ereignis, das Sie in einer Zeile zusammenfassen, kann zehn Zeilen oder tausend Zeilen benötigen, um es vollständig in einer Darstellung zu beschreiben. Manchmal werden aus scheinbar einem Kapitel in einer Gliederung drei im Buch, und manchmal wird aus scheinbar drei Kapiteln eins.

Ich bin sicher, dass es einige Autoren gibt, die ein ziemlich gutes intuitives Gespür dafür haben, wie lange eine Arbeit dauern wird, bevor sie beginnen, zumindest für bestimmte Arten von Arbeiten. Aber ich bin mir ziemlich sicher, dass dies eher auf einer Intuition beruht, die auf langjähriger Erfahrung basiert, als auf einer übertragbaren Methode, die sie jemand anderem beibringen könnten. Und es kann sein, dass die wahre Fähigkeit solcher Autoren nicht darin besteht, gut zu schätzen, sondern ihre Schätzungen gut zu treffen.

Schreiben ist ein Handwerk, und ein Teil dieses Handwerks besteht darin, Arbeiten von verkaufsfähiger Länge zu produzieren. Die verkäufliche Länge ist für verschiedene Märkte, verschiedene Themen und Autoren mit unterschiedlichem Ruf unterschiedlich, aber sie ist ein Schlüsselfaktor für die Verkäuflichkeit und Lesbarkeit der meisten schriftlichen Arbeiten.

Anstatt abzuschätzen, wie lang ein Werk wahrscheinlich sein wird, wenn Sie es aufschreiben, ohne zu versuchen, seine Länge zu regulieren, kann es daher angemessener und fruchtbarer sein, sich auf die Entscheidung zu konzentrieren, welche Länge für einen ersten Roman in Ihrem Buch verkaufbar ist gewähltes Genre und erarbeiten, wie man das Projekt in diese Länge bringt. Natürlich haben Sie in Ihrem ersten Roman nicht viel Erfahrung oder Intuition, auf die Sie zurückgreifen können, um diese Ziele zu erreichen, also werden Sie wahrscheinlich verfehlen und Sie werden wahrscheinlich überarbeiten müssen, um sie zu erreichen. Aber dann wirst du wahrscheinlich sowieso viel überarbeiten müssen.

Ich bin Autorin und Strickerin. Mir fällt ein, dass Sie das Äquivalent eines Strickmusters erstellen könnten: Dies ist ein Stoffquadrat, das Sie darüber informiert, wie viele Maschen Ihre Arbeit auf 4 Quadratzoll enthält, um es mit dem Muster des Musters zu vergleichen. Sie könnten einige Szenen für Ihr erstes Buch schreiben und die Länge, die Sie persönlich pro Szene produzieren, mitteln. Versuchen Sie, eine Reihe von Arten von Szenen einzubeziehen, und haben Sie eine Reihe davon, damit Sie einen möglichst vernünftigen Durchschnitt erhalten. Dies würde zu Schätzungszwecken ein Schriftmuster oder die Anzahl der Wörter ergeben, die Sie durchschnittlich pro Szene produzieren. Ich habe The Marshall Plan verwendet, der Längen als Industriestandards auflistet, abhängig vom Genre, der Anzahl der Charaktere und geschätzten Szenen in Ihrer Arbeit, was auch eine gute Ressource für Sie sein kann. Viel Glück!

Ich bin kein Schriftsteller, aber ich habe einige Erfahrung damit, deutlich größere Projekte anzugehen als je zuvor. Meiner Erfahrung nach bin ich schnell desillusioniert, wenn ich ein riesiges Projekt ohne messbare und lohnende Zwischenziele in Angriff genommen habe.

Wenn Sie denken, dass es wahrscheinlich mehrere Bände geben wird, dann teilen Sie es jetzt im Detail auf, wie jeder Band fortschreiten, gelöst und cliffhangen soll. Wenn Sie jetzt keine Cliffhanger einplanen, wird es wesentlich schwieriger, sie später einzufügen, wenn Sie spontan entscheiden, wo die Cliffhanger und Lautstärketrennungen sein müssen.

Beginnen Sie dann mit dem Schreiben eines der Bände und bringen Sie das fertig und aufpolieren, damit Sie ein Gefühl der Leistung und Zufriedenheit über eine gut gemachte Arbeit haben. Es kann der erste Band oder der letzte sein, abhängig von Ihrem spezifischen Romanentwurf und wie er enden soll. Viele beginnen am Anfang mit dem Schreiben, ziehen es aber in Betracht, am Ende zu beginnen, damit Sie bei Bedarf an Hintergrunddetails und Vorahnungen arbeiten können, während Sie sich zum Höhepunkt Ihrer Geschichte aufbauen, ohne später eine Menge Nacharbeiten vornehmen zu müssen, wenn Sie sich entscheiden, dass Sie es wirklich getan haben mehr Vorahnungen liefern oder frühere Handlungsstränge ändern möchten, während Sie fortfahren.

Außerdem ist, wie andere Antworten gezeigt haben, für einen Roman keine festgelegte Länge erforderlich (es sei denn, Sie arbeiten mit einem Verlag zusammen, dessen Details in Ihrem Vertrag mit ihm festgelegt sind, aber ich bezweifle, dass dies hier eine Rolle spielt), sodass Sie Bände von 100 haben können Seiten, 1000 Seiten oder etwas zwischen den Bänden variiert. Es ist Ihr Schreiben, also liegt es an Ihnen. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Schreiben für Sie lohnend ist, damit Sie sich weiterhin darauf freuen und sich nicht nur nach ein oder zwei Wochen darauf einlassen und nur die riesigen Umrisse vor sich sehen, die unüberwindbar erscheinen.

Für das, was es wert ist, hat die Romanautorin und Kurzgeschichtenautorin Mary Robinette Kowal eine mathematische Formel, die sie verwendet, um eine ungefähre Zahl für die wahrscheinliche Wortzahl einer Geschichte zu erhalten:

Addieren Sie die Anzahl der Zeichen und die Anzahl der Orte. Multiplizieren Sie diese Summe mit 750. Dann multiplizieren Sie diese Zahl mit dem 1,5-fachen der Anzahl der [Handlungs]-Elemente, die die Geschichte enthält.

Sie geht in einer kürzlich erschienenen Writing Excuses-Episode ausführlich darauf ein und gibt Ratschläge, wie man beispielsweise einen „Charakter“ für diese Formel definiert. (Sie verwendet den Begriff MICE, der in einer früheren Episode des Podcasts erklärt wurde; ich habe das Zitat durch „Plot“ ersetzt, um es für Menschen, die mit dem MICE-Konzept nicht vertraut sind, verständlicher zu machen).

Wie sie sagt, gibt Ihnen das Ergebnis nur eine grobe Schätzung, aber es könnte Ihnen als nützliche Hilfe dienen. (Ich habe versucht, es rückwirkend für die letzte Geschichte zu verwenden, die ich geschrieben habe, und es war unheimlich genau. Das war jedoch eine Kurzgeschichte – die Fehlerquote kann für epische Trilogien größer werden ...)

Darauf geht Patricia Wrede in ihrem Blog über das Schreiben hier ein . Ich werde einige der Punkte zusammenfassen, die sie anführt ...

1) Sie können mit Erfahrung besser darin werden (nicht hilfreich, ich weiß, und auch einige Leute werden darin nicht wirklich besser ... Ich schaue mir einen bestimmten Autor an, dessen Romane derzeit eine beliebte Fernsehserie sind) .

2) Wenn Sie es auf logische Weise angehen möchten, konzentrieren Sie sich auf die Arten von Szenen, die Sie haben, und wie Sie diese Arten von Szenen behandeln (aber ich würde den Vorbehalt hinzufügen, dass Sie dieselbe Szene in einem Roman behandeln vs Kurzgeschichte kann sich drastisch unterscheiden). Ihr Beispiel ist zu überlegen, ob Sie dazu neigen, mehr Details in die Charakterentwicklung einfließen zu lassen und Actionszenen zu beschönigen, dann würden Sie Ihre voraussichtliche Länge danach anpassen, wie viele Charakterentwicklungsszenen im Vergleich zu Actionszenen Sie haben.

3) Es ist möglich, eine Menge Dinge im gesamten Prozess des Schreibens und Überarbeitens des Romans anzupassen ... tatsächlich ist es ziemlich unmöglich, dies nicht zu tun! Für viele Autoren verschieben sich während der Bearbeitung ganze Szenen und Kapitel, oder sie fügen über 10.000 Wörter hinzu oder streichen sie...

Ich kann ihre anderen Beiträge auch sehr empfehlen, insbesondere darüber, wie unterschiedlich der Planungsprozess für verschiedene Autoren ist. Möglicherweise finden Sie eine andere Planungsmethode, die Ihnen gefällt und die flexibler ist, wenn Sie nicht genau wissen, wie/ob Sie Ihre Arbeit aufteilen werden.

Ich würde das zwischen A --> B in Betracht ziehen, wobei A Ihre Hauptfigur(en) beginnen und B die Schlussfolgerung ist, die Sie zwischen A und B haben könnten:

• Eine Reise, die in Orte oder Ereignisse unterteilt ist. • Eine Zeitspanne, in der Charaktere altern oder Zeitabschnitte fortschreiten, die Ihre Geschichte aufteilen würden. • Eine Charakterentwicklung von Eigenschaften oder Entdeckungen (oder wichtigen Hinweisen).

In jedem (und anderen Handlungssträngen) finden Sie eine natürliche Aufteilung. Wenn Sie bedenken, dass eine Geschichte fünf Unterteilungen haben könnte, wenn Sie sich sagen, dass jede Unterteilung selbst fünf Segmente haben wird:

5 x 5 = 25 "Teile" oder vielleicht Kapitel, mit 2000-4000 Wörtern pro:

25 x 3000 = 75.000 Wörter oder ein Bereich von 50.000 bis 100.000, abhängig von Ihrer Anzahl pro Kapitel.

Das ist natürlich vage, aber die Frage ist es wirklich: Wie lang ist eine Saite?

Am Ende teile und herrsche.

Für Sie lautet die Antwort nein. Da Sie noch nie zuvor einen Roman geschrieben haben, wissen Sie, „wie“ Sie schreiben, Ihren Stil.

Aus Erfahrung kann ich Ihnen sagen, dass ich kein Typ für Szenenbeschreibungen oder Weltenbau bin, aber zwei meiner Romane überschreiten 150.000 Wörter.

z.B

Ich habe eine einzelne Charakterszene, die hätte komprimiert werden können:

„Am Morgen nach Charlies Party wachte ich mit der Mutter aller Kater auf. Ich stolperte aus dem Bett und machte mich auf den Weg zum Badezimmerschrank, um Advil zu suchen.“

Aber die Szene, wie veröffentlicht, erstreckt sich auf 800 Wörter.

Doch in derselben Geschichte geht die Figur in einem einzigen Kapitel von der Geburt bis zum Alter von siebzehn Jahren.

In einem anderen Werk braucht ein Charakter 1200 Wörter, um zur Arbeit zu gehen.

Dem Ton deiner Frage nach scheinst du sehr strukturiert schreiben zu wollen. Mit epischen Geschichten mit mehreren Charakteren habe ich noch nie so gearbeitet.

Ich habe es besonders genossen, einen späten Teenagerroman mit sieben Charakteren zu schreiben: sieben Charaktere an unterschiedlichen Punkten auf ihren individuellen, aber sich überschneidenden Reisen. Als ich bemerkte, dass die Seitenzahl 350 überschritten hatte, fühlte ich mich wie ein Kind.

Ich hatte mit meinen Spielsachen gespielt. Sie waren überall! Mama würde bald nach Hause kommen. Ich muss den ganzen Scheiß ordentlich wieder in die Kiste räumen, schnell, schnell und in Eile. Die Panik produzierte mein bisher bestes Finale.

Wenn Sie Ihre Arbeit verkaufen möchten, müssen Sie lernen, Ihre Worte zu budgetieren, sowie die Selbstdisziplin, die es braucht, um sich an Ihr Budget zu halten.

Hier ist ein Beispiel. Ihr Verleger möchte einen Roman mit 80.000 Wörtern. Ihre Handlung gliedert sich in 40 Kapitel. Das sind durchschnittlich 2.000 Wörter pro Kapitel. Nun, Sie müssen nicht genau 2.000 Wörter in jedes Kapitel schreiben (das wäre seltsam), aber wenn eine Szene lang wird, müssen Sie an anderer Stelle etwas kürzen.

Wenn Sie ein Hosenträger sind, benötigen Sie dennoch eine Gliederung, die Sie Ihrem Agenten oder einem Verlag zur Verfügung stellen können.

Auch wenn es sich einfach anhört, kann es schwierig sein, passend zu schreiben. Es besteht immer die Versuchung, eine Beschreibung, ein Gespräch oder eine Handlungssequenz zu erweitern. Sie können sich sagen, dass es in der Neufassung alles klappen wird. Am Ende zwingt es Sie, sich auf das Wesentliche zu konzentrieren.

Während Sie diese 40 Kapitel schreiben, werden Ihnen wahrscheinlich neue Ideen einfallen, die Sie einarbeiten möchten. Um Ihr Budget einzuhalten, können Sie jedoch keine neuen Nebenhandlungen oder neuen Charaktere hinzufügen, es sei denn , Sie ersetzen Dinge, die Sie bereits haben. Es ist normalerweise eine gute Idee, ein Hilfsdiagramm zu haben, das Sie bei Bedarf hinzufügen können. Auf die gleiche Weise solltest du eine Handlung oder Figur identifizieren, die du aufschreiben kannst.

Wenn es sich nach Arbeit anhört, ist es das auch. Verlagswesen ist ein Geschäft. Ein Buch ist ein Produkt. Schreiben ist nur das Bereitstellen von Inhalten. Traurig aber wahr.

Es ist nicht nur unmöglich, vorherzusagen, wie lang ein Roman sein wird, bevor er geschrieben wird, es ist auch unmöglich, seine Länge zu kennen, selbst nachdem der erste Entwurf geschrieben ist.

Nachdem Sie alles hinzugefügt haben, was Sie während der anfänglichen Schreibphase für notwendig hielten, können Sie nun alles herausschneiden, was sich als ablenkend oder unnötig für das Erzählen der Geschichte herausgestellt hat. Dies kann die endgültige Arbeit drastisch verkürzen und dennoch unendlich verbessern; Verwandeln Sie es von einer leicht aufgeblähten Sammlung fast richtiger Wörter in eine schlanke und sparsam geschriebene Anordnung der richtigen Wörter.

Hören Sie auf, sich Gedanken darüber zu machen, wie viel Arbeit in das Schreiben Ihrer Geschichte gesteckt wird oder wie lange das fertige Produkt dauern wird. Wenn Sie es richtig schreiben, wird es genau so lang sein, wie es sein muss, um die Geschichte zu erzählen, die Sie erzählen möchten.

Schreib weiter!