Ich weiß, dass meine Frage etwas verwirrend klingt, daher habe ich keine Ahnung, wie ich das googeln könnte. Soo zum Beispiel: Eine G-Dur-Mixolydian-Tonleiter hat genau die gleichen Noten wie die C-Dur-Ionian-Tonleiter. Dennoch werden sie beide unterschiedlich behandelt, und offenbar klingen sie auch unterschiedlich. Sind sie wirklich anders? Wenn ja, wie kann jemand sie zum Beispiel in einem Solo anders klingen lassen?
Modus = Notensatz + Tonika
Die Modi klingen unterschiedlich, da der Abstand jeder Skalenstufe zum Grundton, dh zur Grundnote, unterschiedlich ist. Die Grundnote befindet sich relativ zu den anderen Noten der Tonleiter an einer anderen Stelle. Das Tonikum ist Ihr Nullpunkt, Ihr Blickwinkel, wo Sie Ihre Kamera platzieren: Je nachdem, wo es sich befindet, ist alles um Sie herum an einem relativ anderen Ort, und in der Musik sind es die Abstände zwischen den Tonhöhen, die das harmonische Gefühl erzeugen. Wenn Sie Ihren Blickwinkel bewegen, klingt die Harmonie anders, weil die auf den Skalenstufen aufgebauten Intervalle und Akkorde unterschiedlich sind. Im lydischen Modus ist der aus gestapelten Terzen aufgebaute Dreiklang ausgehend vom Grundton ein Dur-Akkord, aber im dorischen Modus ist es ein Moll-Akkord.
Dies mag schwer verständlich erscheinen, wenn man sich nur die Notensätze ansieht, da die Noten nicht sagen, welche von ihnen die Grundnote ist. Auf keiner der Klaviertasten ist "Home Note" geschrieben, oder zumindest auf keiner der Tasten in Klavieren, die ich je gesehen habe. Was als Grundton empfunden wird, hängt davon ab, was und wie gespielt wird, und es hängt auch vom Zuhörer ab.
Beispiel. Dieselben Noten und Akkorde und alles, nur mit einer anderen Grundnote.
Hier ist eine kleine Etüde in A lydisch (aus Gitarrenakkorden aufgebaut) mit der offenen A-Saite als Pedalton, die den Grundton auf A festlegt. Die Tonleiter hat die gleichen Noten wie die E-Dur-Tonleiter, aber die Tonika ist nicht E. (Das Akkordsymbol in Takt 20 sollte B/A sein, da ist ein Fehler)
Wenn wir die gleichen Noten nehmen, aber den Pedalton von A nach unten zu F# verschieben, erhalten wir einen fis-dorischen Klang . Der Pedalton bewegt die Tonika, dh die Grundnote. (Das Gefühl von Tonic ist etwas subjektiv, aber ich würde behaupten, dass die meisten Leute sagen werden, dass der Pedalton hier das Tonic ist.)
Die Abstände zwischen den Skalenstufen und der Grundnote sind in Halbtönen: (Unterschiede hervorgehoben)
Was ist dieses „Tonikum“-Geschäft wirklich? Das Konzept eines "Modus" erfordert ein Tonikum, und eine Tonleiter allein erklärt es nicht wirklich. Anstatt nur eine Tonleiter zu spielen, sollten Sie einen Basston haben, der tief genug ist, um ein Gefühl dafür zu bekommen, wo der Grundton liegt. Und der Rhythmus beeinflusst, wie verschiedene Noten wahrgenommen werden. So was:
Wenn Sie denselben Notensatz verwenden und solo spielen, wie können Sie die Tonika einstellen? Wie können Sie dem Zuhörer mitteilen, wo Ihr „Eins“ ist ? Genau wie beim Rhythmus: durch Phrasierung . Sie spielen die richtigen Töne zur richtigen Zeit mit der richtigen Betonung .
Es ist nicht nur die Tonleiter und die Grundnote. Aus einem richtig phrasierten Solo sollte es möglich sein, eine Vorstellung davon zu bekommen, was die Taktart sein könnte und wo "Eins" im Rhythmus ist.
Hier ist ein Beispielsolo ohne Begleitung, zuerst in G mixolydisch und dann in C ionisch.
Ich denke, Sie können die Taktart erraten, auch ohne auf die Taktstriche zu schauen.
Denken Sie jedoch daran, dass Ihre Möglichkeit, die Tonika (oder die „Eins“ im Rhythmus) einzustellen, davon abhängt, was die anderen Spieler spielen. Wenn Sie einen Bassisten haben, der die ganze Zeit C spielt, stehen die Chancen gut, dass Ihre Mixolydian-Modal-Bemühungen für G sehr herausfordernd sein werden. Oder wenn ein Schlagzeuger einen geraden 4/4-Rock-Beat spielt, wird es für einen Gitarristen ziemlich schwierig sein, alle glauben zu machen, dass die „Eins“ wirklich zwischen dem zweiten und dritten Schlag liegt und dass es ein 3/4-Walzer ist.
Stellen Sie sich in Ihre Küche und schauen Sie sich um.
Stelle dich jetzt in deiner Küche auf den Kopf , sodass du auf dem Kopf stehst. Sehen die Dinge gleich aus?
(Oder wenn Sie nicht so gut im Turnen sind, legen Sie sich auf den Rücken und versuchen Sie dasselbe Experiment!)
Die Dinge im Raum sind alle in der gleichen Position relativ zueinander; nichts hat sich bewegt. Aber die Welt sieht ganz anders aus, wenn du auf dem Kopf stehst, weil sich deine Perspektive geändert hat.
Wenn wir über eine „Tonika“, „Tonartmitte“ oder „Home Note“ sprechen, können Sie sich das ein bisschen wie den Punkt vorstellen, von dem aus Sie den Rest des Stücks „betrachten“. Jede Note, die Sie hören, hören Sie aus der Perspektive der Tonika.
Da jeder Modus ein anderes Notenmuster relativ zur Tonika hat, klingt jeder Modus anders.
Wie kann jemand sie zum Beispiel in einem Solo anders klingen lassen?
Indem man die Tonika/Tonartmitte/Grundnote zur wichtigsten Note macht. Spielen Sie aus der Perspektive, dass Ihre Phrasen – oder zumindest die wichtigen – zu dieser Note „nach Hause kommen“ wollen.
Es stimmt, die sieben Modi einer Tonart enthalten alle die gleichen Noten wie die übergeordnete Tonart (Ionian). Aber es sind die Schlüsselzentren , die sich unterscheiden. Im ionischen Modus (Dur-Tonart) in C ist die eigentliche Note C der Grundton, Home, wenn Sie so wollen. Wenn ein Stück in dieser Tonart ist, ist die Note, bei der sich alles so anfühlt, als ob es am besten ruht, das C.
Alle anderen Noten haben eine gewisse Beziehung zu diesem Grundton – das B ist der führende Ton, der sich im Allgemeinen so anfühlt, als müsste er zum Grundton aufgelöst werden – was er in neun von zehn Fällen tut.
Es ist die gleiche Art von Idee mit Modi, außer dass die anderen Noten, weil ihre Grundtöne unterschiedlich sind, unterschiedliche Beziehungen zu ihren Grundtönen haben.
Wie in -G Mixolydian, wo es per se keine führende Note gibt. G Mixolydian (C-Dur-Noten) hat keine Note einen Halbton unter dem Grundton. Am nächsten ist ein Ton darunter. Anderes Gefühl.
Wie in -D Dorian, ein Moll-Modus (♭3), aber eine andere "führende" Note als D-Moll-Moll und auch eine andere Sexte.
Soweit ein modales Stück seine Modalität beibehält und nicht zur übergeordneten Tonart zurückkehrt, helfen viele Besuche seiner Wurzel, und genau wie V> I in einer Dur-Tonart überzeugend klingt, wird es das auch in einem Modus tun.
Weil Dur- und Moll-Tonleitern diatonisch sind und Modi nicht.
Die Dur-Tonleiter wird aus WWhW und die Moll-Tonleiter aus WhWW gebildet. Beachten Sie, dass das erste und letzte Intervall ganze Intervalle sind. Das macht diese fünf Notenmuster "diatonisch" und warum werden Tonarten daraus erstellt.
C-Dur + WWhW = G, die fünfte Note von C-Major sowie die nächste Tonart aufwärts haben ein Kreuz (Vorzeichen). Die nächste Tonart ist wieder eine Quinte höher, zu D.
Modi folgen jedoch keinem dieser Muster ... weshalb sie keine (diatonischen) Tonleitern sind, sondern Sonderfälle, eine 'Betriebsart' der diatonischen Musikmaschine.
Zum Beispiel bedeutet D-Dorian WhWWWhW ... die Anordnung von Intervallen ab der zweiten Note eines großen Abverkaufs.
Dieses Muster, beginnend mit D, ist in einer C-Dur-Tonleiter und seinem relativen Moll, Aminor, verfügbar.
Modi der Dur-Tonleiter...
Ionisch (I) / Dorisch (ii) / Phrygisch (iii) / Lydisch (IV) / Mixolydisch (V) / Äolisch (vi) / Lokrisch (vii)
Modi der natürlichen Moll-Tonleiter...
Äolisch (i) / Lokrisch (ii) / Ionisch (III) / Dorisch (iv) / Phrygisch (v) / Lydisch (VI) / Mixolydisch (VII)
Wenn Sie Akkorde in D-Dorian erstellen, sehen Sie, dass der erste Akkord D-Moll ist. Aber ist D-Dorian dasselbe wie D-Moll? ... Nein, weil die Intervalle nicht übereinstimmen.
d-Moll (gebaut aus WhWW ... die fünfte Note ist die erste Note des zweiten WhWW).
DEFGAB♭ CD
W h WW h WW
... das ist eigentlich ....
W h W (W)
+ (W) h WW ... die (W) teilen sich die gleiche Stelle.
D-dorian ... (ja, es gibt WhWW, aber sie sind durchgehend WhWW+WhWW ).
DEFGABCD
W h WWW h W
W h WW + W h WW
Theophil
Phil