Was ist die historisch informierte Spielweise der 1/16-Noten in Händels Wassermusik-Suite Nr. 1 Ouvertüre?

Händels Wassermusik-Suite Nr. 1 beginnt mit einer langsamen Ouvertüre mit 1/16-Noten in der Mitte und am Ende jedes Takts:

Geben Sie hier die Bildbeschreibung ein

Einige Aufführungen spielen es „wie geschrieben“ [ Koopman ], aber einige spielen die 1/16-Noten verzögert und kürzer (etwas wie 1/32) [ Gardiner , Harnoncourt , Savall ]. Ich kann mich nicht erinnern, die 1/16er als übliche barocke Praxis gekürzt zu haben. Gibt es Aufführungsanweisungen, historische Notizen oder Untersuchungen, warum sie auf diese Weise gespielt werden können, und wird dies als historisch informiert angesehen ?

Interessant! Alle Partituren, die ich auf IMSLP finden konnte, zeigen 16tel-Noten, nicht 32tel. Meine Vermutung wäre, sowohl Gardiner als auch Harnoncourt zu folgen , aber das liegt nur an meinem Respekt vor diesen beiden Dirigenten. Tolle Frage!

Antworten (3)

In der Barockpraxis verkürzen Sie nicht die Sechzehntel, indem Sie sie als 32tel spielen. Sie verkürzen diese Figur, wie Sie es bei einer gequetschten Zierfigur (acciaccatura) tun würden, indem Sie die Noten zur Viertelnote hin quetschen. Die Betonung in jeder Vorschlagsfigur, ob als solche notiert, gehört zur Hauptnote (der Note, zu der die Figur führt). Leider gibt es keine Aufnahmen von Händels Orchester. Kulturelle Praktiken variierten in dieser Zeit in rhythmischen Interpretationen. Wenn es französische Musik wäre, würden wir über die Praxis von notes inégales diskutieren . Bei Händel gibt es eine interessante Mischung aus deutschem und englischem Stil. Mit Händel am Podium würde ich mir vorstellen, dass sein eigener Stil das Orchester durchdringt, was auch immer dieser Stil war.

Notes inégales sind jedoch eine bekannte Praxis und in vielen Stücken zu finden. Ich habe nie ein anderes Stück gehört, in dem das getan wird, was ich in diesem Stück von Händel zeige. Ich sehe diese Praxis nirgendwo dokumentiert.
Es ist gewissermaßen französische Musik: Sie stellt sich auf Französisch als Ouverture vor . Die „Französische Ouvertüre“ war eine etablierte Konvention, und „Überpunktierung“ ist eines ihrer Markenzeichen. Siehe google.com/books/edition/… , obwohl dort die spätere „Feuerwerksmusik“ diskutiert wird, in der französische Gesten noch bedeutender sind (Friedensfeier mit Frankreich durch den Einsatz von Sprengstoff und „militärischen Instrumenten“). Siehe auch das folgende Gespräch über das Überpunktieren vielleicht nicht, weil es wirklich ein Entr'acte ist ...

Meine persönliche Erfahrung mit Orchestern hat dazu geführt, dass ich dieses Stück in beide Richtungen aufführe. Als ich den 32-Noten-Dirigenten fragte, warum er es so wolle, sagte er, es sei ihm beigebracht worden, es zu interpretieren, indem er diese Noten in Acciaccaturen verwandelte, die zum nächsten Takt führten.

Zumindest ein Teil Ihrer Antwort ist also, dass es sich um eine gelehrte Tradition handelt. Ob diese Tradition bis in die Zeit Händels zurückreicht, lässt sich vielleicht nicht beantworten.

schnelle 32: youtube , youtube , youtube , youtube und viele andere

langsame 16tel: Boulez! , Koopman ,

Also: 'Du bezahlst dein Geld und triffst deine Wahl.'

Sicherlich gibt es eine bessere Erklärung als nur „was immer du willst“, oder?
@Richard IMNSHO, "nein." Ich bin der festen Überzeugung, dass es einem Interpreten oder Dirigenten innerhalb ziemlich weiter Grenzen erlaubt sein sollte, ein Stück so zu interpretieren, wie er es für richtig hält, es sei denn, Sie beanspruchen „zeitgenössische Instrumente und Originalbezeichnungen usw.“. Als Beispiel aus einem anderen Genre halte ich sowohl Roy Orbisons Original als auch VanHalens Cover von „Pretty Woman“ für hervorragende Darbietungen.