Werden Akkordfolgen in der klassischen Musik verwendet?

Abgesehen von Pachelbels Kanon, der (IV vi iii IV I IV V) verwendet

Ich habe keine andere klassische Musik gesehen, die Akkordfolgen verwendet (?) Denken Sie, Bach, Beethoven, Mozart sind irgendwie klassisch. Kann man mit Sicherheit sagen, dass diese Komponisten nicht in sich wiederholenden Progressionen dachten? Wenn nicht, was würden Sie sagen, was sie meistens getan haben?

Jeder Bach-Choral kann leicht als Akkordfolge angesehen werden, tatsächlich werden Sie so in den meisten Musiktheorie-Kursen in funktionale Harmonien und stimmführende Akkordfolgen eingeführt.
Musik würde ziemlich langweilig, wenn es keine Bewegung in den Akkorden gäbe. Ja, Sie können eine konservative Herangehensweise an Progressionen haben, aber zumindest muss es etwas Bewegung geben.
@NeilMeyer "Musik würde ziemlich langweilig, wenn es keine Bewegung in den Akkorden gäbe" Entschuldigung, aber Sie brauchen nicht einmal Akkorde , um Musik zu machen, die nicht langweilig ist. Einige Musikkulturen tun das schon seit Jahrhunderten länger als die westliche Musik, und sie haben sich (vermutlich) noch nicht genug gelangweilt, um das Konzept der "Akkorde" überhaupt zu erfinden.
JS Bach bemerkte nach dem Schreiben der Goldberg-Variationen, dass "er es nicht mochte, Variationen zu schreiben, weil sich die Harmonie nie geändert hat" - und tatsächlich ist der einzige gemeinsame Faktor zwischen allen Variationen in den Goldbergs die Akkordfolge.
Es scheint, dass Sie nicht klar sind, was Sie mit "Akkordfolgen" meinen.

Antworten (4)

Ich denke, Ihre Terminologie ist hier etwas daneben. Nichts an einer Akkordfolge erfordert eine Wiederholung, obwohl viele modernere Stücke sich wiederholende Folgen verwenden, spricht dies nicht für alle Folgen. Tatsächlich werden viele berühmte Akkordfolgen wie die im B-Abschnitt I Got Rhythm , die sogar einen eigenen Namen hat – „Rhythm Changes“ – nicht wiederholt, bis das ganze Stück wiederholt wird, um das Stück zu verlängern.

Alle diese aufgelisteten Komponisten haben das getan, was jeder gute Komponist getan hat, nämlich das zu schreiben, was das Beste für das Stück ist. Dabei ging es nicht unbedingt um eine Akkordfolge, sondern um eine allgemeine Vorstellung von Harmonie mit Spannung und Auflösung, um das Stück zu formen. Stücke, die solche Ideen der funktionalen Harmonie nutzen, können fast immer als eine Art Akkordfolge analysiert werden, wie die im ersten Stück, das Sie erwähnt haben, und wenn Sie einen Theoriekurs belegen, werden Sie diese Progressionen in römische Ziffern wie Pachelbel analysieren Kanon.

Sie verwendeten häufig wiederholte Progressionen und Motive, typischerweise in einem etwas größeren Maßstab als moderne Progressionskonzepte, weshalb dies möglicherweise nicht so offensichtlich erscheint. Wenn Sie Musikformanalysen und Musikformen klassischer Stücke nachschlagen, sollten Sie in der Lage sein, die harmonische Wiederholung zu sehen und zu hören, die durch die ähnlichen Abschnitte gebracht wird.

Mehrere Stücke, die als Thema und Variationen bekannt sind, bringen dies auf die Spitze, wo das Ausgangsmaterial wiederholt und auf viele verschiedene Arten manipuliert wird und über viele Variationen hinweg die grundlegende Akkordfolge erhalten bleibt und manchmal variiert, aber Sie werden immer noch das Ausgangsmaterial hören durch das ganze Stück hindurch und einer der großen Punkte dabei ist, jedes kleine Ding aus dem Ausgangsmaterial herauszupressen, was man sehen kann, wie umfangreich Wiederholungen sein können.

"Rhythm Changes" bezieht sich auf die gesamte AABA-Struktur von I Got Rhythm , nicht nur auf die Bridge ("B-Sektion").
....auch wenn man bedenkt, wie Rhythmuswechsel im Jazz verwendet werden, dh als harmonische Grundlage für einen melodischen "Kopf", gefolgt von einer Reihe von Solo-Refrains, ist das wirklich ein schlechtes Beispiel für etwas, das sich nicht wiederholt!
Tolles Beispiel zur Veranschaulichung des Konzepts.

Werden Akkordfolgen in der klassischen Musik verwendet?

Die Antwort lautet: Ja .

Wenn Sie jedoch den eigentlichen Text Ihres Beitrags lesen, ist klar, dass Sie andere Akkordfolgen verwenden, als sie wirklich sind. Eine Akkordfolge (auch bekannt als harmonische Folge) kann als eine Folge von musikalischen Akkorden definiert werden.

Akkordfolgen können eine Tonalität begründen oder widersprechen (ein musikalisches System, das aus einer Anordnung von Tonhöhen oder Akkorden besteht; es induziert eine Hierarchie wahrgenommener Beziehungen, Stabilitäten und Anziehungskräfte) .

Verbunden mit dem Obigen können Farbe , Rhythmus , Thema und Variationen neben anderen musikalischen Attributen ebenso wie die Ära und andere Bedingungen (Weltanschauungen, vorgesehenes Publikum, Umgebung, Anlässe usw.) Einfluss auf die Tonalität und die wahrgenommene Akkordfolge haben.

Alles in allem ist es wichtig zu beachten, dass einige musikalische Muster dazu neigen, häufiger und verwendeter zu sein als andere; Dies bedeutet nicht, dass ungewöhnliche (in einem bestimmten Bereich) nicht korrekt oder nicht vorhanden sind.

Tatsächlich sind Akkordfolgen die Grundlage der Harmonie in der westlichen Musiktradition, zu der alle von Ihnen erwähnten Komponisten ( Bach , Beethoven und Mozart ) einen großen Beitrag leisten.

Schnelle Antwort: 100% ja.

Vielleicht nicht IMMER im Sinne eines modernen 4-Akkords, wiederholte Progression, aber es gab immer Muster.

Außerdem ist eine Akkordfolge buchstäblich nur eine Reihe von Bewegungen zwischen Akkorden, daher lautete Ihre Frage fast: "Haben klassische Komponisten Akkorde verwendet?".

Es gibt viele wiederholte Akkordfolgen, die in der klassischen Musik verwendet werden. Zu beachten ist, dass alle unsere Akkordfolgen, die in der modernen Musik verwendet werden, aus den Intervallen der Klassiker stammen. Zum Beispiel: Das klassische VI wurde in der Klassik immer verwendet und so wie es heute ist.

Ja. Die von Ihnen verwendete römische Zahlenanalyse, eine Abkürzung zum Beschreiben / Notieren von Akkordfolgen , wurde (und wird immer noch) verwendet, um Musik der Common Practice-Periode lange vor ihrer Anwendung auf moderne Popmusik zu beschreiben.

Zu deiner Frage, paraphrasiert:

Did composers in the classical period think in terms 
repeating chord progressions when they wrote their music?

Die Antwort darauf ist ebenfalls ja. Ich denke, der beste Beweis ist die Musik selbst. Wenn Sie die Harmonie eines beliebigen Musikstücks aus der Klassik analysieren, werden Sie die Muster erkennen. Es konnte nur sein, dass Komponisten nicht an diese Progressionen dachten, wenn alle Harmonien in der westlichen Musik zufällig entstanden waren.

Nebenbei gibt es auch klassische Fake-Bücher , die Leadsheets im Jazz-/Pop-Stil für klassische Stücke enthalten.


Anhang: verschiedene Definitionen der Akkordfolge (da ich Dom zustimme, dass es hier ein Terminologieproblem zu geben scheint):

Grove Music Online (ihre Definition von Progression ):

Eine Folge von Akkorden oder akkordähnlichen Konstruktionen mit Kohärenz als Ausdruck von Harmonie („Akkordfolge“, „harmonische Folge“), insbesondere eine, die auf einem bekannten Muster wie dem BLUES PROGRESSION basiert. Einige Autoren verwenden „Progression“ als Übersetzung des Schenkerschen Konzepts von Zug

Oxford Dictionary of Music (ihre Definition von Progression ):

Die Bewegung einer Note zu einer anderen Note oder eines Akkords zu einem anderen Akkord in logischer Abfolge.

Wikipedia:

...eine Folge musikalischer Akkorde. Akkordfolgen sind die Grundlage der Harmonie in der westlichen Musiktradition.

OnMusic:

Die Bewegung von einem Akkord zum nächsten wie I - IV - V - I.

harmonie.org.uk:

Eine Folge funktionaler Akkorde, die von starken Grundtonbewegungen vorangehen. Die funktionalen Akkorde können ausgearbeitet werden, indem nicht funktionale Akkorde (Hilfsakkorde, Durchgangsakkorde oder Vorschlagsakkorde) eingefügt werden. Diese Akkordfolgen werden verwendet, um dynamische Harmonien zu bilden.