Wie finde ich heraus, in welcher Tonart ein Stück ist?

Ich versuche, eine Gitarrenbegleitung zu dem Stück "Fair and Tender Ladies" zu schreiben, aber ich habe keine Ahnung, was ich tun muss, um herauszufinden, in welcher Tonart dieses Stück ist.

Außerdem ist das Instrument, das das Stück spielt, in der Tonart D. Bedeutet das, dass das Stück automatisch in der Tonart D ist? Wie funktioniert das Ganze?

Antworten (8)

In Bezug auf die Tonart eines Songs kann dies eine Herausforderung sein, wenn nur ein Teil der Melodie oder ein Teil eines Songs angezeigt wird, wie in Ihrem Beispiel „Fair and Tender Ladies“. Wenn du dir eine Aufnahme des Liedes in seiner Gesamtheit anhören kannst, hilft es, ein besseres Gefühl für die Tonalität als Ganzes zu bekommen, besonders wenn du die Akkorde und die Melodie ausschreiben kannst. Von dort aus können Sie beginnen, die Anzeigen des Schlüssels zu identifizieren. Chris Lercher und Silver Light legen Wert darauf, die letzten und ersten Akkorde des Songs zu empfehlen, ebenso wie Jim Womack bei der Suche nach dem markantesten Akkord. Leider gibt es keine einzige Variable, die verwendet werden kann, um den Schlüssel zu bestimmen. Eine Reihe von Faktoren und Indikatoren müssen berücksichtigt werden, und selbst am Ende können sich zwei gut ausgebildete und erfahrene Musiker über die endgültige Antwort unterscheiden.

Es gibt ein nettes Video von der Carter Family, die die etwas andere Version auf CMT aufführt http://www.cmt.com/videos/?artist=504715 . Es ist in 4/4 statt 3/4 und die Melodie ist ein wenig anders, obwohl es nahe genug ist, um zu wissen, dass es das gleiche Lied ist. Die Melodie scheint eine 4. höher zu sein als das von Ihnen bereitgestellte Manuskript, und die Akkorde, die sie spielen, um die Melodie zu begleiten, sind C, G und Dm. C ist sowohl der erste Akkord jedes Abschnitts (Version, Refrain) als auch der markanteste Akkord im gesamten Satz. Es fühlt sich für mich auch so an, als wäre ich in C, was völlig subjektiv ist, aber einer der Faktoren, die ich verwende.

Um Äpfel mit Äpfeln zu vergleichen, müssen wir als nächstes die Akkorde um eine Quart nach unten transponieren, was die Carter-Familie getan hat, da ihre Melodie um eine Quart höher war, damit wir sie auf die von Ihnen bereitgestellte Melodie anwenden können. Die Akkorde nach unten wären G, D, Am. Das würde G zum ersten Akkord jedes Abschnitts und zum prominentesten machen. Da die Tonart jedoch keine Kreuze oder Bs hat, wäre die Tonart G Mixolydian (GG in der Tonart von C). Mixolydisch, das auch Dur/Ionisch mit einer abgeflachten Septime ist, ist in der Volksmusik der Britischen Inseln und später in den Appalachen und im Süden der USA sehr verbreitet.

Zu Ihrer Frage, ob das Instrument in D ist - Viele Standardinstrumente sind in verschiedenen Tonarten wie Altsaxophon (Eb), Tenorsaxophon (Bb), Trompete (Bb), Klarinette (Bb) und verschiedene Blockflöten. Jedes Instrument kann so viele Tonarten haben, wie es Tonarten in der westlichen Musik gibt: 12. Auch wenn ein Instrument in einer anderen Tonart ist, kann es immer noch in allen 12 Tonarten spielen, es sei denn, es handelt sich um ein rein diatonisches Instrument wie einige Hackbretter. Instrumente in verschiedenen Tonarten sind wie Städte in verschiedenen Zeitzonen. Menschen in jeder Stadt können zum selben Zeitpunkt Teil desselben Ereignisses auf der ganzen Welt sein, aber für jeden von ihnen ist es eine andere Zeit auf der Uhr. Konzert C könnte als GMT (Greenwich Mean Time) betrachtet werden.

Wie finden Sie also heraus, in welcher Tonart etwas ist, das für eines dieser Instrumente in einer anderen Tonart geschrieben wurde? Bestimmen Sie zuerst die Tonart des Instruments und die Beziehung dieser Tonart zu C. Wenn das Instrument in D ist, dann klingt es, wenn eine Person das spielt, was ihrer Meinung nach ein C auf dem Instrument ist, genauso wie D auf a Gitarre. Wenn das Instrument in Eb ist, dann wird es, wenn eine Person das spielt, was sie/er für ein C hält, auf dem Instrument genauso klingen wie Eb auf der Gitarre. Damit verschiedene Tasteninstrumente zusammenspielen können, wird das Notenmanuskript entsprechend transponiert. Für das Instrument in D wird die Stimme einen Ganzton notiert, sodass die erste Note G auf dem Manuskript tatsächlich ein konzertantes A ist. Für das Instrument in Eb würde die Stimme eine kleine Terz geschrieben werden, Abstand zwischen C und Eb ,

Wenn ich Ihre Frage richtig verstehe, ist das Instrument, das mit Ihnen spielt, in D und liest das von Ihnen bereitgestellte Manuskript. Nehmen Sie die drei Akkorde G, D, Am und transponieren Sie sie einen Ganzton nach oben zu A, E, Bm und betrachten Sie es als A Mixolydian.

Alles in allem klingt es im Grunde genommen gut für das, was Sie zu tun versuchen. Es gibt viele Möglichkeiten, Akkordkombinationen unter dieser Melodie zu spielen. Ich würde empfehlen, verschiedene auszuprobieren und zu sehen, was Ihnen gefällt.

Viel Glück!!!

Die primäre Methode, die wir in der Schule gelernt haben, bestand darin, auf den letzten Akkord eines Liedes zu schauen . Der Grund ist, dass jede Spannung in der Musik nach einer Auflösung "fragt", die dann natürlich am Ende eines Teils oder eines Songs gewährt wird.

Okay, manchmal ist es nicht so - einige Songs fügen am Ende absichtlich einen disharmonischen Akkord hinzu, aber normalerweise kann man das fühlen, und es ist relativ einfach, durch ein wenig Experimentieren zu sagen, welcher Akkord die natürlichste Auflösung bieten würde. Man muss einen Song auch nicht unbedingt bis zum Ende spielen (was einem sowieso nicht helfen würde, wenn sich während des Songs die Tonart ändert). Spielen Sie einfach die ersten paar Takte und versuchen Sie dann, das Lied so schnell wie möglich zu Ende zu bringen - wenn Sie feststellen, dass es nur einen Akkord gibt, der das Lied perfekt beenden kann, dann ist dies Ihre Tonart.

Das ist eine gute Faustregel. :-) Es ist jedoch erwähnenswert, dass es oft fehlschlagen kann und es andere (komplexere) Regeln gibt, die eher zuverlässig sind.

Nehmen Sie alle Noten, die in den Akkorden einer Progression verwendet werden, und finden Sie heraus, in welche Tonart sie passen. Wenn es nur natürliche Noten sind und der prominenteste Akkord Dm ist, dann wäre es D Dorian.

Ich habe keinen akademischen, theoretischen Ansatz. Ich setze mich mit meiner Axt hin, spiele die Melodie mit und schlage Töne. Je nach Stil gibt es häufig verwendete Schlüssel. C ist groß. E auch, besonders (und offensichtlich) in der Gitarrenmusik. Spielen Sie also Notenreihen aus diesen Tonleitern. Wenn es passt, haben Sie einen gemeinsamen Satz von Akkorden, mit denen Sie arbeiten können. Beginnen Sie damit. Dann finden Sie eine Übereinstimmung, auf die Sie die grundlegende Theorie anwenden können, indem Sie verwandte Akkorde finden. Wenn Sie ein I haben, stehen die Chancen gut, dass Sie dort oben ein V oder II treffen.

Ich habe auf diese Weise einige ziemlich fortgeschrittene Songs gelernt. Die Songstruktur ist weitgehend universell. Sobald Sie ein Lied gelernt haben, haben Sie wahrscheinlich gerade 20 andere gelernt. Wenigstens.

In den meisten Fällen müssen Sie herausfinden, was der erste Akkord des Songs ist. Wenn es C ist, dann wird höchstwahrscheinlich das ganze Lied in C sein. Wenn es Bm ist, dann ist die Tonart Bm. Das stimmt nicht immer, einige Songs wechseln sogar mehrmals die Tonart, aber 95 % der populären Musik fallen darauf zurück.

Eine andere häufige Situation ist, wenn ein Lied auf einer anderen Note der Tonleiter beginnt. Wenn Sie sich in diesem Fall nicht sicher sind, sehen Sie sich die allerletzte Note (oder den letzten gespielten Akkord) an. Normalerweise ist es, wenn alles "nach Hause geht", zum Grundton der Tonleiter.

Außerdem ist das Instrument, das das Stück spielt, in der Tonart D. Bedeutet das, dass das Stück automatisch in der Tonart D ist?

Ja, in den meisten Fällen sind alle Instrumente in einer Tonart und in der Ruhe, zu der Sie den Link gegeben haben - es ist die letzte, auflösende Note, D, also ist es möglich, darauf hinzuweisen, dass das Lied in D ist.

das Fehlen von Fs (F nat/#) und das Vorhandensein von C nat lassen es eher D-dorisch[?] als eine D-maj/min-Tonart erscheinen.

Die Techniken zum Betrachten der Anfangs- und Endakkorde sind ein guter Ausgangspunkt. Nichts ist jedoch narrensicher.

Sobald Sie denken, dass Sie die Grundnote identifiziert haben, finde ich es hilfreich, die Tonleiter von dieser Note aus zu spielen (während die Musik im Hintergrund spielt) und zu sehen, ob sie "richtig" klingt. Ich mache zuerst ein Hauptfach, und wenn das nicht richtig klingt, dann ein Nebenfach.

Wenn einer von beiden saure Noten hat, haben Sie möglicherweise einen Modus in Ihren Händen. In diesem Fall probiere ich einfach verschiedene Grundtöne für die Dur-Tonleiter aus, bis ich finde, was richtig klingt, und bestimme dann die Anzahl der Noten, die ich von dem entfernt bin, was ich für den wahren Grundton halte. 6 Noten höher wären zum Beispiel Äolisch (auch bekannt als Moll).

Ich habe nur einen von 50 Songs gelernt, der sich in einem anderen Modus herausstellte, also denke ich, dass er in der Popmusik selten ist ("Dirty Work" von Steely Dan ist in Mixolydian, glaube ich).

Sie können Skalen und Modi einfach googeln, wenn Sie Hintergrundinformationen dazu benötigen.

Um die Tonart eines Liedes zu finden, müssen Sie die Tonika finden. In der Tonart C-Dur oder C-Moll ist die Tonika oder „1“ C. Die Noten in einer Tonleiter oder Tonart sind wie eine Familie – sie sind alle verwandt und sie drehen sich um die „1“ oder die Tonika der Tonart . Dies ist der Ton, der am „heimischsten“ klingt – der Ton, der besser passt als jede andere Note.

Wenn Sie neu in diesem Prozess sind, beginnen Sie einfach, eine Note nach der anderen über dem Song zu spielen, den Sie lernen möchten, und beobachten Sie, wie sie klingen. Das Tonic wird so klingen, als würde es fast überall in den Song passen. Wenn Sie einen Kandidaten für das Tonikum haben, spielen Sie als nächstes den Ton eine Quinte über Ihrem Kandidaten. Die 5 ist immer der zweitstabilste Ton in jeder Tonart. Dieser Ton wird auch so klingen, als würde er in die meisten Teile des Songs passen, wenn auch nicht so stark wie der Tonic.

Wenn Ihre Kandidaten-Tonikanote und die Note eine Quint darüber beide ziemlich stabil klingen, versuchen Sie es als nächstes mit der Note, die einen Halbton unter Ihrer Kandidaten-Tonika liegt. Wenn Ihre Vermutung richtig ist, wird diese Note die '7' sein. In den meisten Teilen des Songs sollte die „7“ so klingen, als würde sie in Richtung Tonika „ziehen“. Wenn Sie Spannung spüren, wenn Sie die „7“ spielen, dann Auflösung oder Stabilität, wenn Sie Ihr Tonikum einen Halbton höher spielen, besteht eine gute Chance, dass Sie das Tonikum gefunden haben.

Wenn Sie schließlich nicht sagen können, ob die Tonart Dur oder Moll ist, versuchen Sie, den Ton während des gesamten Songs eine kleine Terz höher als die Tonika ('b3') zu spielen, und vergleichen Sie ihn mit dem Klang des Tons, der eine große Terz höher liegt aus dem Tonikum. Im Allgemeinen passen Tonika und b3 (kleine Terz) zu einer Moll-Tonart, während Tonika und 3 (große Terz) zu einer Dur-Tonart passen.

Der obige Prozess kann anfangs etwas Arbeit erfordern, wenn Sie ihn noch nie zuvor gemacht haben, aber schließlich werden Sie den Klang des Tonikums schnell erkennen, ohne all diese Schritte bewusst durchlaufen zu müssen. Verbringen Sie einige Zeit damit, mit einer Mischung aus Songs zu üben, die Ihnen gefallen, und versuchen Sie einfach, die Tonart für jeden einzelnen zu finden. Lassen Sie mich wissen, wenn Sie eine Herausforderung finden!

Als Ergänzung zu all den anderen tollen Antworten hier:

Es ist auch erwähnenswert, dass es sehr nützlich ist, eine andere Stimmung zu erkennen. Zum Beispiel ist ein Großteil der Musik, die ich mag, einen halben Schritt tiefer oder besser. Während ich mir das Lied anhöre, könnte ich jedem dieser großartigen Vorschläge folgen, um herauszufinden, in welcher Tonart es ist, basierend auf meiner standardmäßig gestimmten Gitarre, aber vielleicht mache ich mir das Leben viel schwerer, als ich es sein könnte. Irgendetwas in Eb auf einer Konzertgitarre zu spielen, ist ziemlich nervig, also kann es dir eine Menge Schwierigkeiten beim Erlernen des Stücks ersparen, wenn du in der Lage bist, diesen „halben Schritt nach unten“ oder alternative Stimmung zu hören. Einige Stücke sind unmöglich zu replizieren, es sei denn, Sie hören den Unterschied in der Stimmlage, der durch eine alternative Stimmung geliefert wird – Lieder in DADGAD sind ein gutes Beispiel. Ohne einen geschnittenen Kapodaster ist es '

Um zu lernen, wie man verschiedene Stimmungen erkennt, habe ich genug Musik gehört, so dass ich die Stimmgebung vieler Akkorde auswendig gelernt habe - so dass ich, wenn ich einen Spieler einen Akkord klimpern höre, eine sehr fundierte Vermutung darüber anstellen kann, was er spielt unabhängig davon des Stimmens. Ich kann DADGAD, Drop D oder Drop C und viele Standardakkorde (E, Asus, G usw. ad nauseum) auf einen Cent erkennen, selbst wenn der Spieler einen halben Schritt tiefer ist. Wie? Indem man sich die Nuancen des Instruments anhört und sich einfach die Intonation jeder Stimmung oder jedes Akkords einprägt. Also nicht nur spielen: zuhören .