Ratschläge zum Arrangieren von Klaviermusik für Bläserquartett?

Lassen Sie mich ein Grundprinzip anbieten. Trennen Sie die Melodien von den Texturen. Die Melodien können und sollten wahrscheinlich wörtlich transkribiert werden. Aber haben Sie keine Angst, pianistische Texturen durch solche zu ersetzen, die für Blasinstrumente geeignet sind. Beispielsweise wirken Arpeggio-Muster als harmonischer „Füller“ auf dem Klavier. Wiederholte Noten oder sogar gehaltene Noten sind in Ihrer Transkription möglicherweise besser geeignet. Ein Klavier kann eine lange Note nicht interessant machen. Blasinstrumente können.

vergiss die Arpeggios und den 16.!

Je nach Können spielt das Bassinstrument beliebige längere Töne oder nur die linke Hand des Klaviers (Grundton und Quinte in Achtelnoten) die Oberstimmen spielen Dreiklänge und deren Umkehrungen in Vierteln (die letzten beiden Achtel des Motivs können als gespielt werden sie sind geschrieben.)

1. Sopran, Alt und Tenor ab dem zweiten Schlag von Takt 1 (erster Schlag eine Viertelpause) (Die Melodie im Sopran ist zu hören als: 1 mi la do, mi la do mimi, wenn die Instrumente nicht den Tonumfang von haben G#3 bis G#5 können sie im 2. Takt eine Oktave tiefer gehen.

eine andere möglichkeit wäre:

1. Bass wie oben, Tenor und Alt spielen Terzen im 16tel (Tremolo) Sopran spielt die Linie des gebrochenen Akkords wie oben in Vierteln (oder Achteln - Sie können Ihre eigene Reihe von Akkordtönen wählen - ganz wie Sie möchten)

Eine Version, die mich zufrieden stellen würde:

Der Sopran spielt in Achtelnoten mit einer Pause von einer Achtel im ersten Takt: (beginnend bei C#4)

/, la,do,mi,la, do,mi,la do , mi,la,do mi_mi_

Jede Gruppe von 4 Achtelnoten beginnt eine Sexte tiefer, die letzten 2 Noten sind 2 Viertel

Die meisten Zuhörer kennen nur den 1. Teil der Mondscheinsonate, sie werden davon nicht irritiert sein - wenn sie die Unterschiede des Arrangements überhaupt erkennen - mehr als der offensichtliche Unterschied, dass tatsächlich Reisigbündel und Klarinetten spielen und nicht a Klavier.

Das hängt stark vom Können der Spieler ab. Wenn es sich um professionelle Musiker handelt, würde ich denken, dass die Arpeggios im Presto eigentlich ziemlich einfach für denjenigen sind, dem Sie den oberen Teil geben. Arpeggios sind etwas, das sie immer wieder geübt haben. Ich würde denken, dass der technisch schwierige Teil, wenn er wörtlich transkribiert wird, in den Takten 9-13 (oberer Teil) und 57-64 (Bassteil) liegt, wo Sechzehntelnoten zwischen der Melodie und einem gehaltenen Ton darüber abwechseln. Dies ist nicht besonders idiomatisch für Bläser, und wenn dies für Amateurmusiker ist, würde ich einfach den anhaltenden Ton eliminieren. Der Ton steht dort sowieso an einer anderen Stelle in einer anderen Oktave. Die Schwierigkeit der alternierenden 16tel-Noten kann stark davon abhängen, um welche Noten es sich genau handelt, in der Tonart, in der Sie die Transkription durchführen. Ich würde mich bei jemandem erkundigen, der das Instrument tatsächlich spielt, und sehen, ob es eine bestimmte Tonart gibt, die diesen Teil relativ einfach zu spielen macht. Zum Beispiel funktioniert es vielleicht nicht, bei diesem Tempo eine Oktave nach unten über den Break zu fallen – sie lassen vielleicht die Registertaste los, aber die Note fällt vielleicht nicht.

Ich würde mir mehr Sorgen um das Eröffnungsadagio machen. Die sehr langen Saiten von Triolen ohne Gelegenheit zum Atmen werden für Bläser schrecklich sein. Die Leute, die den Bass spielen, können am Ende einiger Takte durch Atmen schummeln, aber ihre Parts werden extrem langweilig sein. Die Atemprobleme werden etwas gemildert, weil es pianissimo ist, aber es ist immer noch nur idiomatische Klaviermusik.

Dieses Stück scheint mir tatsächlich viel besser für eine Transkription in ein Streichquartett als in ein Bläserquartett geeignet zu sein.