Trick, um herauszufinden, was die richtige Note ist, wenn man in Terzen spielt?

Nehmen Sie zum Beispiel die Melodie CDEFGAB in der Tonart C-Dur. Wenn ich die Melodie in Terzen spiele, wurde mir gesagt, dass Sie sie CE spielen würden; DF; Z.B; usw., aber einige davon bilden kleine Terzen und einige davon große Terzen. Woher wissen Sie, ob Sie eine Moll- oder eine Dur-Terz spielen müssen, um in der Tonleiter zu bleiben?

Kein Trick, man muss nur wissen, was man spielt. Übe das Spielen von Tonleitern in Terzen. Konzentrieren Sie sich darauf, den Klang zu verinnerlichen.
Viele kommen auf diese Seite, um „Tricks“ zu suchen, aber die Wahrheit ist, dass es keine Tricks in der Musik gibt, außer Arbeit, Studium und Übung, wie @DavidBowling kommentiert hat. Es gibt mentale Hilfsmittel und Ansätze, die das Aufnehmen von Dingen erleichtern, aber sie müssen zu grundlegendem Wissen führen und von diesem unterstützt werden. Meiner Meinung nach verunglimpft das Suchen nach „Tricks“ das Studium der Musik. Wie würde man sich fühlen, wenn man erfährt, dass sein Arzt nie wirklich ernsthaft studiert hat, sondern nur ein paar „Tricks“ kennt?

Antworten (9)

Im Allgemeinen bleibt man in der Tonleiter, was die Verwendung einiger großer und einiger kleiner Terzen zur Folge hat. Es gibt ein paar Ausnahmen. Wenn man sich einer Kadenz nähert (normalerweise am Ende von Phrasen), kann man eine kleine Terz in eine große Terz umwandeln, um eine sekundäre Dominante zu erzeugen. Natürlich setzt dieses Verfahren voraus, dass an diesem Punkt eine sekundäre Dominante angebracht ist (und dass die anderen Musiker, falls vorhanden, Ihrer Wahl zustimmen). Wenn Sie improvisieren, können Sie natürlich Ihre eigenen harmonischen Änderungen vornehmen. Meist spielt man das untere Drittel, das zur aktuellen Tonleiter passt. Das Ziel der Terzen sollte es sein, die Melodie zu unterstützen, nicht sie zu verändern.

Danke für Ihre Antwort, aber ich wollte wissen, gibt es einen Trick, um zu wissen, ob man ein großes oder kleines Drittel spielen soll, um in der Tonart zu bleiben?
@RaymondVisconti Der "Trick" ist üben, üben, üben, üben. Es ist so ziemlich der gleiche Trick, um die meisten Dinge zu lernen.
Gute Antwort. Reg.-Nr. „Das Ziel der Terzen sollte es sein, die Melodie zu unterstützen, nicht sie zu verändern.“ – es sei denn natürlich, Sie wollen genau das. Auch „Im Allgemeinen bleibt man in der Skala“ ist eine gute Standardrichtlinie, aber es kann sehr effektiv sein, diese absichtlich zu verletzen. Es gibt einen schönen, ziemlich verrückten Sound, wenn Sie eine Melodie reharmonisieren, indem Sie hauptsächlich Noten außerhalb der Tonleiter verwenden (aber immer noch konsonant zur Melodie).

Es kommt darauf an, was man unter "Trick" versteht.

Beginnen Sie damit, sich an die Reihenfolge der Terzen zu erinnern, wenn Sie eine Dur-Tonleiter spielen, und zwar:

Major Minor Minor Major Major Minor Minor

Das ist nicht sehr schwer zu merken. Es ist 1 Hauptfach, 2 Nebenfächer, 2 Hauptfächer, 2 Nebenfächer.

Spielen Sie das einfach eine Weile auf und ab, bis Sie es auswendig gelernt haben.

Versuchen Sie dann, ein bisschen herumzuspringen, zB Cmaj Emin Gmaj zurück zu Cmaj (ich spreche hier davon, Terzen zu spielen, nicht ganze Akkorde). Schon bald werden Ihre visuellen, akustischen und Tastsinne zusammenarbeiten, um sich an die Muster zu erinnern.

Abschließend würde ich empfehlen, zu versuchen, über einem Song zu improvisieren (Sie können einen YouTube-Playback oder einen geduldigen Freund verwenden). Beginnen Sie vorzugsweise mit einem Song, der keine Akkordwechsel enthält (alte Blues-basierte Songs eignen sich dafür am besten – probieren Sie Aretha Franklin „Chain of Fools“). Spielen Sie ganz einfache Melodien (z. B. drei oder vier Töne) und harmonisieren Sie die Melodie mit Terzen. Sie werden überrascht sein, wie Ihr Ohr Ihnen hilft, welche Noten Sie spielen müssen.

Ich schaue auf die Tonleiter, um festzustellen, welche Noten Grundtöne für Dur-Akkorde werden und welche Grundtöne für Moll- oder verminderte Akkorde werden. Das I, IV und V werden zu Dur-Akkorden, basierend auf der Tatsache, dass das Intervall von Grundton zu Terz eine große Terz ist. Die zweite, dritte, sechste und siebte Note bilden Moll-Akkorde, da das Intervall von Grundton zu Terz ein Intervall von einer kleinen Terz verwendet, um nur Skalennoten in ihrer Struktur zu verwenden. Die siebte Note bildet einen moll7flat5-Akkord, der auch ein kleines Terzintervall verwendet. Das heißt, Sie können die 1., 4. und 5. Note der Tonleiter bestimmen, große Terzen gegen diese Noten spielen und kleine Terzen gegen alle anderen spielen. Dies ist als Richtlinie und nicht als strenge Regel zu betrachten, aber es könnte als Abkürzung oder Trick gelten. Mit Übung wird es intuitiv.

Hier ist eine weitere Interpretation des "Tricks, um herauszufinden, welche Note beim Spielen in Terzen richtig zu spielen ist", was eine Erweiterung von David Bowlings Kommentar ist: practice. Letztendlich ist der Trick, um irgendetwas in der Musik zu grokken, Studieren und Üben.

Um in der Tonleiter zu bleiben, spielen Sie Noten, die in der Tonleiter liegen! Der „Trick“ besteht darin, zu wissen, welche Noten Sie spielen, anstatt an Terzen als isolierte Objekte zu denken.

Es gibt zwei Hauptwege. Einer von ihnen ist das, was erwähnt wurde; Ihre Skalengrade zu kennen und daraus den Wert zu bestimmen. Der andere Weg ist der, den ich bevorzuge; einfach Ihre Intervalle auswendig lernen. Auf den ersten Blick scheint es viel zu sein, sich 12 große Terzen und 12 kleine Terzen zu merken, sowohl in Bs als auch in Kreuzen, aber wenn Sie Chunking verwenden, wird es einfacher. aug&dimIn der ersten Zeile befinden sich die großen Terzen, von denen sich drei Noten zu einem übermäßigen Akkord verbinden. Das Coole an erweiterten Akkorden ist, dass sie symmetrisch sind. Wenn Sie sie also umkehren, ist die Note immer noch eine große Terz von der letzten Note. 4 Akkorde mal 3 Töne ergeben 12 Töne. Dasselbe in Zeile zwei; Die Moll-Terzen stapeln sich zu 3 vollständig verminderten Septakkorden, die ebenfalls symmetrisch sind. 3x4=12.

Das Auswendiglernen in Stücken wie diesem sollte dabei helfen, sich die einzelnen Intervalle und ihre Beziehung zueinander zu merken.

Die Leichtigkeit hängt ein wenig von dem Instrument ab, das Sie verwenden.

Du erwähnst Piano in deinen Tags und das ist eines der einfacheren. Wie andere gesagt haben, bleiben Sie einfach in der gleichen Tonart / Tonleiter. Wenn diese Tonleiter C-Dur ist, dann ist es sehr einfach, bleiben Sie einfach bei den weißen Noten. Wenn es sich um eine andere Dur-Taste handelt, ist es etwas kniffliger: Manchmal befindet sich ein Finger auf einer weißen Taste und einer auf einer schwarzen, beide auf einer weißen oder beide auf einer schwarzen, aber immer beide auf einer Note von die Skala. Wenn Sie also D-Dur verwenden, sollte jedes F oder C scharf sein, egal ob es sich um die obere oder die untere Note handelt.

Auf der Gitarre kann es etwas schwieriger sein, man muss die Skalen schon etwas besser verstehen. Das Spielen mit einem festen Intervall von einer großen Terz oder einer kleinen Terz wäre viel einfacher, aber es klingt ganz anders und für viele Ohren viel weniger schön. Umgekehrt wäre es tatsächlich schwieriger, dies bewusst auf dem Klavier zu tun.

Ich spiele keine Harfe, aber ich erwarte, dass es ganz natürlich kommt und alles andere schwierig wäre.

Offensichtlich können Sie auf einem Instrument wie einer Flöte nicht zwei Noten gleichzeitig spielen, aber zwei Instrumente könnten es. Das Seltsame hier ist, dass, wenn der untere Teil alleine gespielt wird, er etwas seltsam klingt, nicht nur die Melodie, die um eine Terz nach unten transponiert ist.

Moll-Tonarten fügen einige Komplikationen hinzu, da die 6. und 7. Note in einigen Kontexten geschärft werden. Einige Kenntnisse der Musiktheorie oder einfach nur etwas Experimentieren sind erforderlich.

Es ist ziemlich einfach. Der "Trick" ist folgender: Sie sollten wissen, in welcher Tonart das Lied ist, das Sie spielen. Ab da ist es einfach. Nehmen wir zum Beispiel C-Dur, das geht so:

  • CDEFGAB

Wenn Sie vom Grundton entweder nach rechts (oberes Drittel) oder nach links (unteres Drittel) schauen, sind Terzen immer, nun ja, die dritte Note. Wenn Sie nach rechts schauen, wäre das für C E, für D das F usw. Ebenso, wenn Sie nach links schauen, wäre das für C das A, für D das B usw.

Das heißt, für obere Drittel kannst du etwa so schreiben:

C D E F G A B   <- base notes
E F G A B C D   <- corresponding thirds

Ich habe hier einfach die C-Dur-Tonleiter um drei Stellen nach links gedreht , um entsprechende Terzen zu erhalten.

Ebenso können Sie etwas Ähnliches tun, um untere Drittel zu erhalten, drehen Sie einfach eine Skala um drei Stellen nach rechts :

C D E F G A B   <- base notes
A B C D E F G   <- corresponding thirds

Sie können hier feststellen, dass, wenn wir über obere Drittel sprechen, C bis E große Terz ist, aber wenn wir über untere Drittel sprechen, ist A bis C kleine Terz. Das sollte Sie vorerst nicht stören.

Nun, wenn Ihr Lied in C-Dur ist und seine Noten sind:

  • CCEEAAG ...

Sie können entsprechende obere Terzen spielen:

  • EEGGCCB ...

oder entsprechende untere Drittel:

  • AACCFFE ...

und beide sollen gut klingen. Das ist es in seiner grundlegendsten Form. Sie können dies für jede Tonleiter tun, Sie müssen nur wissen, in welcher Tonleiter Ihr Lied ist und natürlich welche Töne in einer Melodie gespielt werden.

Nun zu einigen einfachen Richtlinien:

  • im Grunde mischt man obere und untere Drittel nicht
  • wie die andere Antwort sagte: Wenn Sie sich der Trittfrequenz nähern, könnten Sie einen anderen Ton einwerfen, um eine Spannung zu erzeugen, aber ich denke, Sie sollten später damit experimentieren, wenn Sie mehr Erfahrung haben
  • Wenn Sie ein Stück auflösen (Sie sind am Ende davon) und Stücke normalerweise mit demselben Ton enden wie die Tonart, in der sie sich befinden, ist es manchmal schöner, diesen Ton als Terz zu spielen

Natürlich sind dies nur Richtlinien, Sie sollten selbst experimentieren und sehen, was passt, aber für den Anfang wird das reichen, denke ich.

Sie müssen Ihre Tonleitern absolut auswendig kennen, um zu wissen, wie man sie in Terzen spielt. Sie müssen nicht darüber nachdenken, ob es große oder kleine Terzen sind, Sie müssen nur wissen, welche Noten zur Tonleiter gehören. Es wäre hilfreich, Ihre Tonleiter in abwechselnden Terzen zu üben. Üben Sie zum Beispiel für C-Dur, von jeder Tonleiterstufe in Terzen nach oben zu gehen. CE,DF,EG,FA,GB,AC,BD,C. Dann zurück nach unten, CA, BG, AF, GE, FD, EC, DB, C. Dinge wie diese Technik werden Ihnen helfen, die Assoziationen zwischen den Noten wirklich zu lernen. Dasselbe kann für alle Intervalle gemacht werden. Zusätzlich können Sie die gesamte Tonleiter in parallelen Terzen spielen. Tun Sie dies für alle Ihre Skalen. Fleißiges Üben ist der einzige Weg, dies schnell zu tun.