Wie kann ich meinen Dialog nuanciert und informell halten, ohne die Illusion zu brechen, dass die Geschichte eine Übersetzung (aus einer fiktiven Sprache) ist?

Grundsätzlich möchten Sie, dass Ihre Entscheidungen so wenig Aufmerksamkeit wie möglich auf sich ziehen. Der beste Weg, dies unter den gegebenen Umständen zu tun, ist wahrscheinlich, einfach „zurückzurufen“.

Mit anderen Worten, schreiben Sie den Großteil der Geschichte in "Vanille"-Englisch und streuen Sie dann ein paar erfundene Begriffe und / oder Redewendungen ein, um zu zeigen, dass es nicht wirklich Englisch ist, und ein paar Slang-Begriffe oder Fälle von absichtlich schlechter Grammatik zeigen, dass es informell ist. Wenn Sie auf diese Dinge hinweisen, wird Ihr Leser den Rest automatisch ausfüllen, im Gegensatz dazu, wenn Sie ihnen in jedem Satz damit über den Kopf schlagen.

Die Theorie dahinter ist, sich daran zu erinnern, dass die tatsächliche Wortwahl nur ein Weg ist, um die Bedeutung zu vermitteln, und dass Realismus keine Frage der Duplizierung der Realität ist, sondern deren Simulation.

Wenn Sie Fantasy oder irgendeine Form von Fiktion schreiben, die in einer Welt existiert, die sich stark von unserer unterscheidet, versuchen Sie, sich den Text, den Sie schreiben, als Übersetzung vorzustellen. Ja, sogar für Ihre eigene Hauptfigur. Denken Sie daran, dass Sie aus der Perspektive Ihrer Hauptfigur schreiben. Wenn Ihre Figur etwas nicht verstehen kann, sollte es der Leser auch nicht verstehen, es sei denn, Sie entscheiden sich für einen allgegenwärtigen Erzähler.

Wenn Sie jede Sprache unterscheiden möchten, fügen Sie bestimmte Macken hinzu, die wir mit anderen Sprachen in unserer Welt in Verbindung bringen können. Wenn Sie beispielsweise für ein amerikanisches Publikum schreiben, kann eine Fremdsprache Stereotypen wie London-Englisch verwenden und Begriffe wie „Oi“ oder „Ey?“ verwenden. verstreut, um die Sprache zu variieren. Sie können auch bestimmte Sprachmuster verschiedener englischer Dialekte studieren oder wie verschiedene Kulturen Englisch sprechen. Zum Beispiel wird eine Person, die Chinesisch als Muttersprache spricht, ein völlig anderes Sprachmuster haben als ein englischer Muttersprachler.

Wenn ein Charakter eine andere Sprache spricht, sollten Sie im Allgemeinen daran denken, dass der Hauptcharakter diese verstehen muss. Da es sich um eine Übersetzung handelt, können Sie Macken verwenden oder einfach einführen, dass die Figur eine andere Sprache spricht.

Das erste, was er hörte, als er die Bar betrat, war der unverwechselbare Dialekt eines einheimischen Klangtons.

"Hey, was denkst du, machst du damit?"

Solange die Hauptfigur den Text versteht, gehen Sie davon aus, dass er dabei übersetzt wurde – wie eine Biographie der Ereignisse.

Fußnote des Übersetzers.

_{* [Anmerkung des Übersetzers]: Dargo benutzte einen starken tuvelarischen Akzent, der für die kleinen, isolierten ländlichen Siedlungen von Tuvelar charakteristisch ist. Um dies widerzuspiegeln, verwende ich in meiner Übersetzung den texanischen Landesakzent und berücksichtige viele kulturelle Parallelen zwischen den beiden Regionen.}

Zusätzlich zu dem, was Chris Sunami gesagt hat, möchte ich darauf hinweisen, dass eine Szene eine Linse ist, kein Fenster. Eine großartige Szene funktioniert, indem Sie Ihre Aufmerksamkeit auf nur eine Sache richten. In einer Geschichte können viele verschiedene Dinge passieren, aber in jeder Szene soll der Fokus auf nur einer Sache liegen. Alles, was Sie haben, sind Wörter, und Wörter reihen sich aneinander. In der Prosa gibt es keinen Vordergrundhintergrund. Wenn Sie versuchen, mehrere Dinge gleichzeitig ablaufen zu lassen, erhält der Leser tatsächlich eine Erzählung voller Kontextwechsel. Der Effekt ist nicht reichhaltig, er lenkt ab. Es taucht den Leser nicht ein, es vertreibt ihn aus der Szene.

Sprachliche Tricks in einer Dialogpassage lenken daher die Aufmerksamkeit vom Gesagten ab. In einigen Fällen können sie Teil dessen sein, was tatsächlich gesagt wird. Wie bestimmte Charaktere sprechen, ist untrennbar davon, wie Sie interpretieren, was sie sagen. Aber es gibt eine Grenze dessen, was Sie synchron durch einen einzigen Prosastrom vermitteln können. Eine leichte Berührung ist unerlässlich.

Und wie ich immer wieder zu sagen scheine, ist die Einrichtung unerlässlich. Da Sie jeweils nur eine Sache beschreiben können, hängt die Komplexität der Wahrnehmung einer Szene durch den Leser von der von Ihnen vorgenommenen Einrichtung ab. Wenn die Ausdrucksweise einer Figur in einer bestimmten Szene entschlüsselt werden muss, vergewissern Sie sich, dass Sie sie bereits entschlüsselt haben, damit der Leser sie inhaltlich erkennt und nicht abgelenkt wird, indem sie sie im Moment entschlüsseln muss.

Ich spreche amerikanisches Englisch, ich habe ein paar Freunde, die neuseeländisches Englisch, britisches Englisch und schottisches Englisch sprechen. Meistens können wir uns ohne Probleme unterhalten, aber hin und wieder sagen sie einen Satz oder eine Folge von Wörtern, die ich einfach sage ... eh ... WAS? Ich werde sie bitten, das, was sie gerade gesagt haben, neu zu formulieren, und sie werden es klären, manchmal hilft die Klärung, manchmal bin ich immer noch verloren. Der Punkt ist, dass bestimmte Sätze, die kulturell spezifisch sind, vom anderen nicht verstanden werden. Sie könnten es in eine Komödie verwandeln und sie dazu bringen, sich über „seltsame Art, bestimmte Sätze zu sagen“ lustig zu machen, oder Sie können sie neugierig auf interkulturelle Dinge machen und etwas über die Sprüche der anderen lernen. Wir haben viele chinesische Sprichwörter in der englischen Kultur.