Meines Wissens gibt es in der Klassik und Romantik viele Komponisten, die geradezu besessen von Musiktheorie und logischem Denken sind. Brahms hat zum Beispiel viele musiktheoretische Aufsätze geschrieben, etwa über Mozart 5, und er war ein Absolutist, der die Ansicht vertrat, dass man beim Musikhören an nichts anderes denken sollte als an Klänge. JS Bach war auch äußerst logisch (eher als emotional) in Bezug auf Musik – er widmete sein ganzes Leben der Schaffung von scharfen Mustern in kontrapunktischen Stücken.
Obwohl die Theorie der gemeinsamen Übungszeit, die wir heute kennen, erst im 19. Jahrhundert existierte, ist es unbestreitbar, dass es während der Klassik- und Barockzeit viel Musiktheorie gab, und die meisten davon betrafen eher Kontrapunkt als Harmonie. Ich habe Leute zu Haydns Zeiten gesehen, die Vorlesungsnotizen geschrieben haben, die seine Musik mit der damaligen Theorie analysierten.
Gibt es also irgendwelche anderen Beweise, die die Bedeutung der Theorie für die klassische Musik zeigen können? Ich suche jetzt nach Literatur zu diesem Thema.
JS Bach war auch äußerst logisch (eher als emotional) in Bezug auf Musik – er widmete sein ganzes Leben der Schaffung von scharfen Mustern in kontrapunktischen Stücken.
Ich denke, Sie sind der Denkweise vergangener Jahrhunderte einfach fremd: Es gab eine allgemeine Vorstellung, dass Dinge, die es wert sind, getan zu werden, es wert sind, gut getan zu werden, selbst wenn Sie emotional darüber waren. Ein Grund dafür war unter anderem, dass es unter den Menschen in der Kreativbranche einen harten Wettbewerb gab (und eine ziemlich begrenzte Anzahl von Arbeitsstellen) und Sie nicht damit gerechnet haben, für den Rest Ihres Lebens von Lizenzgebühren zu leben, sobald Sie es geschafft haben, einen Artikel zu erstellen von außergewöhnlicher Qualität.
Das letzte vollendete große Vokalwerk Bachs war die h-Moll-Messe. Es war eine große katholische Messe alten Ritus. Seine Instrumentierung war für private Aufführungen zu groß, Bach selbst war evangelisch, und aufgrund seines alten Ritus selbst in katholischen Kirchen nicht aufführbar. Es ist zutiefst religiös und mitreißend, meisterhaft komponiert und zusammengestellt und erfordert viel Arbeit in den zufällig letzten Jahren von Bachs Leben.
Es wurde nicht für Bachs Welt geschrieben, ist nicht verkäuflich (und es gibt keinen Hinweis darauf, dass er versucht hat, es zu verkaufen) und aus verschiedenen Gründen nicht aufführbar. Es erlebte tatsächlich seine erste vollständige Aufführung, nachdem Bach länger tot als lebendig gewesen war.
Zu behaupten, dass Bach „eher logisch als emotional in Bezug auf Musik“ war, weil seine Kompositionen meisterhaft ausgeführt werden, um den Rahmen der harmonischen Theorie auszufüllen, wird einem Großteil seiner Arbeit nicht gerecht, nur weil er keine Priorität darauf hatte, fröhliche, eingängige Soundbits zu schaffen.
Es ist nicht klar, warum Sie Bach überhaupt erwähnen: Er ist kein klassischer Komponist, sondern gehört dem Barock an. Tatsächlich nimmt sich Bach bei harmonischen Regeln viele Freiheiten und bricht sie eher kurzerhand und vernünftig, um mehr melodisches und harmonisches Material und mehr Kontinuität in seine Kompositionen zu stopfen, als sonst unterzubringen wäre.
Die Barockmusik war auf dem Weg in die öffentliche Gunst, aber während die Rezeption davon schwand, hielt die Faszination der kommenden romantischen Komponisten für das, was Bach zementierte, sie mehr von den traditionellen Regeln der Harmonie (und von Bachs Werk) besessen als ihr Publikum .
Musiktheorie war alles für klassische Komponisten. Mit dem sogenannten Partimento gingen sie sogar noch einen Schritt weiter als wir es heute tun. Dies sind Bassmuster / Phrasen, auf die sie improvisieren würden, sie würden Hunderte dieser Muster üben und auswendig lernen und darauf aufbauen. Klassische Improvisation war damals viel verbreiteter als heute. Siehe meine Frage hier auf weitere Informationen.
Schauen Sie sich auch den Generalbass an, die Regel der Oktave. Wenn Sie ein Beispiel dafür sehen möchten, wie viel Theorie sie verwendet haben, schauen Sie sich CPE Bachs (JS Bachs Sohn) Buch "Essay on the True Art of Playing Keyboard Instruments" an.
Schauen Sie sich auch Robert Gjerdingens Interview an , in dem er die Aufschlüsselung von Partimento gibt und warum es für klassische Komponisten so einflussreich war.
Ich werde die Frage nicht für Sie beantworten, aber ich werde versuchen, Sie aus der Klemme zu bringen. Brechen Sie "Musiktheorie" in eine Liste von Unterthemen herunter und betrachten Sie diese dann. "Musiktheorie" ist ein weit gefasster Begriff, und ich vermute, es ist ein ziemlich moderner Begriff. Beispiele: Kontrapunkt, Orchestrierung. Lesen Sie auch einige gute Biografien von Komponisten, die Sie interessieren, und konzentrieren Sie sich auf ihre musikalische Ausbildung.
PeterJ
Phoog