Kann der Prolog die Hintergrundgeschichte Ihrer Hauptfigur sein?

Prologs sind normalerweise langweilig, weil sie fast zwangsläufig Geschichtsstunden sind, die keine Spannung oder Action haben und sich wie eine Geschichtsstunde direkt nach dem Mittagessen und ein Schlummerfest anfühlen .

Sie sollten es besser überspringen und eine tatsächliche Entstehungsgeschichte erzählen: Denken Sie zum Beispiel an Spiderman. Du beginnst in Peter Parkers normaler Welt, bevor er ein Superheld wird, erfährst von seiner Familie, dass er in ein Mädchen verliebt ist, das er NICHT bekommen soll usw. Dann wird er von der Spinne gebissen und verwandelt sich und gewinnt Gründe Verbrechen zu bekämpfen, und wird ein Held für das Mädchen, etc, etc, etc.

Ursprungsgeschichten sind interessant, die normale Welt für die Figur ist interessant. Selbst wenn Sie bereits wissen, dass Peter Spiderman SEIN wird (Spiderman ist auf dem Cover), ist die Ursprungsgeschichte als Leser widersprüchlich und Sie fragen sich genau, was passieren wird, und Sie blättern weiter um, um herauszufinden, was als nächstes passiert.

„Was passiert als nächstes“ ist die Essenz einer guten Geschichte, ein „Pageturner“ lässt Leser buchstäblich die Seiten umblättern! Warum? Um herauszufinden, was als nächstes passiert! Um nicht noch mehr Geschichtsstunde und Hintergründe zu lesen und wie er sich in der Schule gefühlt hat usw.

Zeig uns die Hintergründe, mit Szenen und Konflikten, Gefahr und Herzschmerz und Hochgefühl und Siegen, halte uns keinen trockenen Vortrag über die Vergangenheit. Das meiste davon müssen wir einfach nicht wirklich wissen.

Wenn zum Beispiel ein Vorfall X Joe Angst vor Hunden macht, können wir das ziemlich gut ableiten, wenn wir sehen, dass Joe Angst vor Hunden hat. Wir brauchen wirklich keinen Grund, und die Hintergrundgeschichte kann eine Zeile von Joe an einen Freund sein: „Als ich ein Kind war, hat mich ein Rottweiler zu Tode gebissen, und ich komme nicht darüber hinweg, Mann, egal wie viel versuche ich." Aber NUR, wenn es tatsächlich in der Geschichte passiert, und das sollte NUR passieren, wenn es für die Geschichte wichtig ist.

Angenommen, es beeinflusst die Handlung, indem es Joes Entscheidungen ändert, oder es schafft einen Persönlichkeitsunterschied in Joe, der verändert, wie andere Charaktere über ihn denken, ihn behandeln oder mit ihm sympathisieren. Wenn diese Angst ihn (oder andere) dazu bringt, ihre Pläne zu ändern. Oder es bringt Joe dazu, sich zu ändern und endlich etwas dagegen zu unternehmen. Wenn es jemanden nicht in eine andere Richtung bewegt oder seine Persönlichkeit nicht auf eine wichtige Weise definiert, kann es weggelassen werden, weil es für die Geschichte buchstäblich keine Rolle spielt .

Sie können dies auch dann tun, wenn die Hintergrundgeschichte weit in der Vergangenheit liegt. Beachten Sie zum Beispiel, dass die erste Szene im ersten Harry Potter im Präsens gezeigt wird, Dumbledore und andere unmittelbar nach dem Mord an Harrys Eltern. Aber dann beginnt JK Rowling einfach das 2. Kapitel „Fast zehn Jahre waren vergangen seit [Hauptereignis des ersten Kapitels]“ und konzentriert sich danach auf Harry.

Das ist ein wenig ungeschickt; aber hilft, die Magie und Zauberei früh im ersten Akt einzuführen (jede Art von Superkräften sollte früh gehänselt werden). Es ist eine Art Prolog im Kostüm der Szene.

Aber wenn Sie eine solche Szene nicht haben wollen, können Sie Ihre Figur Elemente ihrer Hintergrundgeschichte im Dialog mit jemandem enthüllen lassen, der wichtig und neu in ihrem Leben ist; jemand, den sie retten, oder mit dem sie sich zusammenschließen oder von dem sie Hilfe suchen, ein romantisches Interesse usw. Mit anderen Worten, Sie können eine sogenannte "Folie" einführen, jemanden, der die Vergangenheit des MC nicht kennt, also wenn der MC erzählt es ihnen, der Leser erfährt es auch.

Machen Sie diese Aussage einfach nicht zu einem alternativen Weg zu infodump. Es ist ein Gespräch, keine Rede oder ein Interview. Die Folie sollte eigentlich nie „Erzähl mir mehr“ oder „Weiter“ oder ähnliches sagen. Ziemlich oft erinnert die Geschichte einer Person in echten Gesprächen einen Zuhörer an ihre eigene Geschichte oder eine Geschichte, die sie gehört haben, und das ist ihre Antwort. Teilen, nicht interviewen. Oder eine Frage zu stellen, die den Sprecher in eine neue Richtung lenkt, damit sich der Zuhörer nicht wie eine Requisite fühlt; Es fühlt sich an, als hätten sie eine gewisse Kontrolle darüber, worüber sie sprechen. Aber Dialog ist eine andere Kunst; Wir haben hier auf diesem Stack Posts darüber, wie man das macht.

Es kann, aber es gibt andere Möglichkeiten, wie Sie damit umgehen möchten. Das Risiko, einen Prolog zu einer Hintergrundgeschichte zu machen, besteht darin, dass Sie am Ende mit einem Info-Dump enden könnten. Manchmal sind sie nützlich, aber gehen Sie zu weit und Sie riskieren, den Leser vor den Kopf zu stoßen.

Es gibt die Eisbergmethode, bei der das meiste von dem, was Sie erstellen, nie in Ihrer Arbeit erscheint und nur existiert, um das, was Sie schreiben, zu färben und zu informieren, wodurch es subtiler wird.

Ich neige dazu, Informationen in meinen Artikel zu streuen und versuche, die Informationsdumps zu minimieren.

Eine Figur von mir verbrachte Jahre damit, kolumbianische Kartelle zu infiltrieren und schließlich eines zu zerstören, das für den Tod ihres Bruders verantwortlich war. Das zu wissen, beeinflusst, wie ich sie schreibe, aber das Beste, was dem Leser direkt offenbart wird, ist, dass sie einmal für ein Kartell gearbeitet hat, vielleicht eine Zeile über die Vernichtung der Verantwortlichen für den Tod. Manchmal lasse ich sie ihre aktuelle Situation mit ihrer früheren vergleichen, aber ich gebe nicht mehr Informationen als erforderlich.

Bei meiner Hauptfigur lernt man ihn kennen, bevor man ein Wort über seine Geschichte erfährt. Er denkt einen Moment nach und der Leser erfährt, dass er und seine Schwester sich nahe stehen und warum. Viel später lasse ich ihn von einer Figur direkt nach dem Vorfall fragen, den er dann schildert.

Abhängig von der Art der Geschichte, die Sie schreiben möchten, könnte der Prolog ganz gut funktionieren. Seien Sie vorsichtig, die Hintergrundgeschichte kann wie Gewürz sein – Sie wollen es nicht übertreiben, aber dieses Gleichgewicht finden.

Prologe müssen sorgfältig gehandhabt werden - andernfalls geben Sie möglicherweise zu viele Informationen über einen Charakter / eine Welt, die den Leser noch nicht interessieren.

Wenn Sie viel Hintergrundgeschichte haben und das Gefühl haben, dass dies die Handlung später verlangsamt, gibt es einen anderen Ansatz, den Sie ausprobieren können: Machen Sie die Hintergrundgeschichte zu einem Teil Ihrer Handlung. Anstatt sich später in eine Reihe von Geschichtsstunden einzuschleichen, beginne deine Geschichte damit, dass die Geschichte deines Charakters geschrieben wird .

Streben Sie nach mehr als nur einem Prolog – nehmen Sie einen wichtigen Teil des Lebens Ihrer Figur und machen Sie daraus einen eigenen Handlungsstrang. Zeigen Sie die Ereignisse, die Ihre Charaktere zu den Menschen gemacht haben, die sie heute sind. Wie haben sie auf diese Situation reagiert? Wenn es gut gemacht ist, kann der Leser leicht verstehen, wie sich Ihre Figuren jetzt verhalten. (Die anderen Charaktere benötigen möglicherweise noch gelegentlich eine Erklärung, aber dies sollte dazu beitragen, dass die Erklärungen nicht zu einer Ablenkung werden.)

Ja, du kannst. Und viele Autoren tun es. Aber wie andere bereits betont haben, ist es etwas, mit dem Sie vorsichtig umgehen müssen.

Mein Roman hat einen Prolog (und einen Epilog). Ich hatte es in meinem Kopf, seit ich meine Geschichte konzipiert hatte und wusste, dass ich es dort haben wollte. Meine Hauptfigur ist ein 12-jähriges Mädchen, das 1995 in den Vereinigten Staaten lebte. Der Prolog handelt von ihrer Großmutter als Kind. Es stellt das Hauptthema meines Buches dar und liefert den notwendigen historischen Hintergrund, der für alle amerikanischen Charaktere wichtig ist.

Als ich es schrieb, war ich mir nicht sicher, ob ich es so machen sollte. Ich habe all das Negative über die Verwendung von Prologen gehört. Also sprach ich ausführlich mit meiner Kritikergruppe darüber. Sie alle lieben den Prolog und denken, dass er separat sein sollte. Ich hatte darüber nachgedacht, Flashback oder Exposition oder eine andere Methode zu verwenden, um die Informationen weiterzugeben, und sie dachten, ein Prolog sei die beste Methode und lenke nicht von der Geschichte ab. Wenn ich fertig bin, werde ich sehen, was meine Beta-Leser sagen. Und dann bekomme ich hoffentlich Input von einem Verlag.

Ein anderes Beispiel: Mein Ehepartner hat eine Comic-Serie und hat anstelle eines Prologs (der aufgrund von Längenaufschlüsselungen und Veröffentlichungsabständen in diesem Medium niemals funktionieren würde) den Hintergrund / die Einrichtung der Helden in Abschnitte von jeweils ein paar Seiten gesteckt der ersten Ausgaben. Es ist notwendig und die Abschnitte sind in Ordnung, aber einige Rezensenten fanden es verwirrend. Bei der dritten Ausgabe macht alles Sinn. Es gab nicht wirklich eine andere Möglichkeit, dies zu tun.

Bei anderen Geschichten können die Hintergrundinformationen Stück für Stück herauskommen. Dies kann dem Leser helfen, sich mehr mit der Geschichte zu beschäftigen. Aber es funktioniert nur, wenn die Informationen warten können, bis der Leser in die Geschichte eingetaucht ist. Eine andere Methode besteht darin, den Hintergrund zu verstärken, bis er einen bloßen Prolog überfüllt und zu einem „Teil“ wird. Dies hat den Nachteil, den Leser zu verärgern, der die Charaktere und die Geschichte mochte und keinen großen Zeitsprung oder Orts- / Charakterwechsel wollte.

Letztendlich lautet die Frage: „Macht ein Prolog meine Geschichte besser?“

Es ist ein effektiver Weg, die Hintergrundgeschichte zu vermitteln, aber es ist nicht immer der beste Weg. Denken Sie darüber nach, was der Leser wann wissen soll, ob die Informationen warten können, und holen Sie sich Feedback von einer Autorengruppe oder Freunden darüber, was funktioniert und was nicht.